回到十年前我開始攝影的時候，我的主要主題是自然和風景。多年來，我繼續将我的主題擴展到城市景觀、建築、摘要和街頭攝影。我仍然喜歡做所有這些，但多年來有一個主題與我一起不斷發展，那就是樹。

拍攝樹木建立在我最初對自然和風景更廣泛的興趣之上。我不斷嘗試将我拍攝的場景減少和簡化為基本元素，這驅使我走向孤立的樹木。

Michael Kenna 和 Josef Hoflehner 也啟發了我，他們在單色照片中拍攝了孤立的樹木。還有一個很大的靈感是我在 2013 年在赫爾辛基的 Sinebrychoff 藝術博物館看到的是一個攝影展。樹木是展覽的主要主題，其中涉及四位芬蘭攝影師（Kristoffer Albrecht、Pentti Sammallahti、Ritva Kovalainen 和 Taneli Eskola）的圖像。展覽被恰當地命名為“樹是詩”。最初，我的興趣偏向于黑白照片，我認為這有助于簡化場景，但多年來我更傾向于彩色攝影。

一開始，我在拍攝樹木時并沒有明确的目标，但幾年後，我注意到我的圖像已經發展成為一個相當大的主題項目，可以成為一本書的項目。我開始稱這個項目為“樹是詩”，因為我在有霧或有霧的條件下拍攝的孤立的樹圖像中有一種強烈的詩意。該項目的名稱指的是展覽，這是我最初的靈感之一，甚至更多的是詩人 Kahlil Gibran 的名言：

“樹是大地寫在天上的詩，我們把它們倒下來，變成紙，記錄我們的空虛。”

多年來，樹木已經演變成對抗氣候變化的有力比喻。這個項目讓我想起了樹木改變二氧化碳影響的寶貴能力，二氧化碳是我們目前正在經曆的全球變暖的原因。

我的大部分樹木照片都是在芬蘭拍攝的，尤其是在我居住的赫爾辛基和埃斯波附近，因為我通常隻在非常特殊的天氣條件下拍攝樹木，例如濃霧或大暴風雪，它們提供了我正在尋找的孤立和詩意的氛圍. 我嘗試在不同的條件下多次訪問同一棵樹。這種方法的一個很好的例子是位于赫爾辛基海邊的一棵樹，我将其命名為“退伍軍人之樹”。我在不同的季節和條件下拍攝了這棵樹的一系列圖像。我發現拍攝樹木的最佳季節是冬天，那時樹木沒有葉子，它們揭示了它們真正的内在美。

退伍軍人之樹：岸邊的松樹。

在作曲上，我正在尋找簡單、平衡和平靜。為此，我喜歡将我的圖像裁剪為正方形，但也嘗試使用一定程度的負空間或偏心構圖來平衡簡單性。我試圖在這些圖像中描繪出自然的寂靜、空虛、沉思和超然本質。我将簡單的場景與複雜的鋸齒形樹枝進行對比。

當然，後期處理才是制作最終圖像的核心部分。照片隻是原材料，有時候我會在拍攝好幾年後完成這些圖像。在制作彩色圖像時，我喜歡柔和柔和的色調，突出我喜歡的安靜、甯靜和藝術的外觀。我的圖像中一個常見的後期處理功能是有助于專注于主要主題的漸變。有時我會進行極端的後期處理，例如将圖像反轉為負片，将白色的冬季圖像轉換為虛拟的夜間圖像，或者将在漆黑中拍攝的淺色圖像轉換為幾乎像冬天的場景。

關于作者： Vesa Pihanurmi是芬蘭赫爾辛基的一位攝影藝術家。他的作品已在倫敦、巴黎和阿爾勒等地發表并在國際上展出。他周遊世界，拍攝範圍廣泛的主題，從城市場景和建築到抽象圖案、風景，當然還有樹木。他的攝影作品曾獲得多個國際獎項，如 SWPA、IPA、PX3 和 ND 獎。他最近出版了三部美術攝影專着，其中是備受贊譽的《樹是詩》（2020）。