原标題：白雲行空——讀楊立強的小品畫作

人鄰

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萬事都不是憑空而來，楊立強的小品畫，都是因緣而起。

這些小品畫的内裡機杼，早見端倪。若幹年前的寫生，楊立強攜帶着幹糧、水壺，走七八裡、十幾裡山路畫畫，為了便捷，也是為了節儉，畫紙都是裁成了尺幅那樣。汗則汗，雨則雨，不竭的是他面對大千世界的毅力和心神。數十年來，他已然了悟天地造化之功，陰陽互變之理，于天地陰陽間，厚積薄發，老拙天真，回返自然，已入熟而後生之境，說是“天駿行空，白雲出岫，無半點塵俗氣”，亦不為過。

前年，有幸一睹楊立強的小品畫，二百餘幅，蒼蒼茫茫，神氣渾然，看似草就，卻以“無懼為勝”，妙谛橫生，自成一格。畫雖尺幅，卻以一豹露斑，得窺自然萬物生生不息。春生，夏長，秋涼，冬寒，各有不凡滋味。

楊立強作畫，習慣以手扪之，想來心即是手，手亦即是心吧。山色水流、土石草木、屋宇六畜、時光人物，都是他孜孜以求的心迹。除卻自然物理，他的畫裡也是浸透了塵世三昧。所謂出塵，也是要帶着人的氣息，心地的善良潔淨，才是好的。他的這種善良潔淨，寬厚仁心，于今已不多見了。

畫家中年，當有“怒猊抉石”“渴骥奔泉”态勢，着力于筆墨而造就畫意。而他耳順之年以來的山水小品，尤其是新近之作，果然是“從心所欲，不逾矩”了。較之往年精心，更多逸趣。花之千葉者無實，畫家新裁，更是筆簡意赅。出于人工，卻宛若天成，自有一派平和、甯靜，與萬世安然無礙。

楊立強早年追随長安“二蔡”——蔡鶴汀、蔡鶴洲先生，于中西畫之法，均浸潤有所心得。他由傳統山水的習摩、寫生成就自家面目，至田園山水一變；至信手之田園小品，亦是一變；近之小品，亦竭力推陳出新，欲入灑脫天然之境。對楊立強的這些小品，自然會有人以為不合古法，但他深解，唯有依循大道，以生身之山水為質，兼之南北，上下求索，經慧眼天心，反複着手于筆墨試驗，覓“無人至處”，才能終有可觀。由這些畫，我們已然了悟其于“無人至處”，已有自家心得。

楊立強的這些小品畫，是對傳統的承續，也是虔誠的不斷反省。而在這反省間，我們依舊能隐約感到古代大師們在其背後恒久不息的推動力量。

落木千山天遠大，澄江一道月分明。這境界是楊立強喜歡的，而他的畫意也将緣此而愈為“遠大”“分明”。

衆家評說

●楊立強的小品畫，尺幅小，境界大，小而精到，别開生面，與方濟衆的風格有異曲同工之妙。

——沈奇

●楊立強作畫落筆果斷，點捺輕盈，筆下的線條時而剛勁，時而柔和，其“勾”“皴”“染”“點”均一氣呵成，幾乎達到了随心所欲的境界。所完成的畫面看似不講究章法，但如果仔細端詳，卻絕不散亂，内裡巧妙地依循着藝術的規律。一幅小品，通常在幾分鐘之内便完成，畫幅雖然不大，其中卻蘊藏着豐富的内涵。它們的每一根線條和每一抹色彩都觸動了觀者的心弦，讓和諧的旋律在尺幅之間汩汩流動。顯然，楊立強的小品畫已在“神格”上向前邁出了一步，開始進入“逸格”的自由境界。

——汪劍钊

●楊立強的山水小品，是對田園生活的熱愛，是創造力和想象力的瞬間收放，頗具超脫感，正如有人說的，就是“給予你的片刻時間以最高的質量”。

——胡亮

●楊立強的畫作視覺審美沖擊力很強，水墨用得特别成功。雲山綿邈、丘壑縱橫是他畫裡的常境。更妙的是，這裡的山川總是氤氲在一團水汽中，一片浮動着的煙霧中，楊立強表現這一切的視角是獨特的，他的許多畫作無疑是“畫中有詩”的最好诠釋和生動例證。

——苗變麗

●楊立強不僅師出名家，熟谙章法，還能勤勉多思，筆耕不辍，“外師造化，中得心源”，終于修得正果，自成一家。其畫作意境深邃，總是帶着隴原大地的個性和體溫，筆墨之間透露着這塊土地濃郁的精神信息。從他創作的每一幅畫裡，能确切地感知到隴原人獨特的人文底蘊和精神品格。

——張德明

●楊立強的畫現代感非常強。他的畫，墨色作底色，有很多線條和色彩，沒有現實場景。他所表現的現實是心靈的現實，是照相機所照不到的另一面，比我們表面所看到的現實更有意義。

——馬新朝

●楊立強的畫中有親切的鄉土情結，甯靜、自然、和諧，不僅表現出大自然的外在美，而且表現出了藝術品的内在美。

——陽飏