才不過幾年的功夫，娛樂産業極速發展，我們在遊戲上的選擇雖已多到眼花缭亂，卻難有真正能夠深植每個電玩愛好者心理的經典款，而在8、90 紅白機年代能與《超級馬裡奧兄弟》并駕齊驅稱之為經典的遊戲，大概也隻有風靡一時的《魂鬥羅》了吧？相信你就算沒玩過，至少也曾聽說過，自知名日本遊戲公司KONAMI 于1987年以街機卷軸射擊遊戲的形式發行《魂鬥羅》後，便開始了這個系列為人稱頌的熱血傳奇。

記憶中的《魂鬥羅》，是一款可以拿槍爆打異形的科幻遊戲，它之所以能夠讓玩家們愛不釋手，除了在那個年代顯得格外新奇的景故事之外，就是遊戲本身的質量所緻了。在當時科技限制的情況下，《魂鬥羅》與其他遊戲相比能擁有較流暢的畫面以及人物動作，而且關卡都具有一定難度，能夠激起玩家不服輸的勝負心，如果你當年玩過這款遊戲，也一定記得傳說中「上上下下左右左右BA」這公開的隐藏秘技吧？即使過不了關，也能輸入讓角色暴增為30條命的金手指，再好好闖上幾回！

提及遊戲背景，當年使勁渾身解數想要破關《魂鬥羅》之餘，各位是否也曾對主角或怪物産生了一種不知從何而來的熟悉感呢？如果你同時是個不折不扣的電影迷，那這一切對你來說幾乎直接說得通了。首先是我們在遊戲中看到所謂的外星人，外形根本與1979 年上映的電影《異形》裡的怪物毫無二緻，其風格明顯受到這部電影的影響，以近期流行的用語來說，或可以說是「緻敬」，至于遊戲中緻敬的細節及隐藏的秘密到底有多少？那當然可不隻有《異形》，而是真的多到數不清。

還記得過去在遊戲中基情滿點、男力爆棚、肌肉大噴發（是要多少形容詞？）的兩位硬漢主角嗎？那些年一直被我們稱為「1P、2P」又或是「藍人、紅人」的那兩位，人家可是有名字的，分别是KONAMI爸爸為他們取的比爾·雷澤（Bill Rizer）及蘭斯·比恩（Lance Bean）。

而在遊戲的登入畫面事實上就可以獲取一些蛛絲馬迹，進一步探究這兩名角色的創作原型，原來是直接以阿諾德·施瓦辛格在電影《獨闖龍潭》中飾演的約翰·馬特裡克斯（John Matrix）和西爾維斯特·史泰龍在《第一滴血》中飾演的約翰蘭博（John Rambo）為雛形制成，光是外形就完全足以斷定，而這純粹是對于這兩部電影角色的緻敬，又或是另類的商業手法，這恐怕隻有KONAMI本身才會知曉，畢竟這兩部電影在當年可說是紅極一時呢！

而同為《魂鬥羅》吸引人遊玩的原因之一—— 遊戲背景，最初日版将時間設定在公元2631年，也就是27世紀，當時在紐西蘭附近、虛構的加魯加群島上墜落了一顆神秘隕石。兩年後，地球聯邦政府獲得線報，發現武裝組織「紅色獵鷹」在隕石墜落點附近建立了軍事基地，并意圖利用隕石内的異形開發足以毀滅人類的兵器，于是便派遣魂鬥羅小隊的上等兵，也就是兩位主角，前往摧毀「紅色獵鷹」這個組織及異形，但實際到了現場之後才發現，基地的真正控制者竟然來自外星球。然而他們不斷死去又複活的故事就這樣無情地展開了……

對于忠實的科幻迷來說，《魂鬥羅》的時間背景本身就是一大亮點，之所以會将故事背景設定在充滿無限想像的27世紀，目的顯而易見，就是能夠毫無疙瘩的揮灑美學創意。其主角使用的槍炮，甚至是怪物的組成元素，在那個電影科技不似現今發達的年代，一切都會是相當新奇且新鮮的，況且即便是現在看來，《魂鬥羅》的美術風格甚至還稱得上是有些時髦？就拿下圖的這隻BOSS來說吧，看似由機械元素組成的骨骼及異形包覆的人臉，賽博朋克的黑暗美學色彩顯露無遺，事實上也正符合時下流行不是嗎？

而至于「魂鬥羅」這個名字的由來，也是不少人埋藏在心裡的一個疑問，特别是不曾玩過日本原版的我們。事實上在日版的開場就已清楚解釋，原文「魂鬥羅」指的是「熱い鬥魂とゲリラ戦術の素質を先天的に并せ持つ最強の闘士」，中譯「鬥志昂揚、熟練掌握戰術技能，與生俱來具有超強身體素質的最強戰士」，如果你好奇這段話的原貌，不妨直接到日版FC《魂鬥羅》之中一探究竟。

不曉得各位是否還記得初代《魂鬥羅》通關時的這個畫面，好多回憶頓時湧上心頭啊！不得不說，還是最久遠的第一個版本最為經典，《魂鬥羅》的續作為何不似《超級馬裡奧兄弟》一樣持續延燒，有些人形容KONAMI「後繼無力」，無法再造初代那般扣人心弦的《魂鬥羅》系列作品。