苦難中的抉擇——評《一九四二》的主題意蘊

電影《一九四二》以極為生動的視角，刻畫出在1942年間河南大災荒時期，人們所遭遇的種種苦難以及在苦難之中的各和人物形象。這一場人的災難，起源于農業失收，又夾雜着更多的人性、社會的種種矛盾以及沖突，人們因為互相之間的食物争奪，泯滅了人性，失去了尊嚴。導演馮小剛以其獨特的鏡頭語言呈現在帶給觀衆視覺沖擊的同時，再一次對生命與尊嚴、人性與社會、信仰與現實進行深入的思考和審視。

在苦難面前，“生命”和“尊嚴”是一個兩難的選擇，影片借助河南的這場苦難表現人的尊嚴在災難面前的淪喪，以及對當時黑暗社會的控訴和人性的反思。影片中尊嚴屈服于生命的場景非常多，花枝為了兩塊餅幹願意奉獻出自己的身體，星星選擇了烹殺了自己的寵物，也是為自己的生命赢得一條活路。然而，對于尊嚴與存活，拴柱選擇的是尊嚴。栓柱本來已經和老東家老範一起偷偷地爬上火車，已經在去往陝西的路上，但是栓柱因為和花枝的孩子失散，準備去找回這兩個孩子，結果跳下火車輾轉流離又回到河南，結果被日軍所抓，在日本軍官奪走了當時瞎鹿為孩子所做的小風車之時，栓柱非常憤怒，同時也拒絕了日本軍官以饅頭換取風車的想法當日本軍官用刀子叉着饅頭，指向跪下的栓柱之時，栓柱很憤怒，不願意吃這個恥辱的饅頭，結果被日本軍官斬殺而死，從這裡其實是表達了維護尊嚴的人，即便不是因為饑餓死，也可能會因為被淩駕于饑餓之上的其他阻力所扼殺，尊嚴在苦難之中無比渺小，讓人心痛、唏噓不已。

影片不僅講述了河南幾千萬民衆逃難的曆程，展示了民衆經曆的萬千苦難，體現了民衆在苦難中堅強生存的不屈精神，讴歌了人性的真善美，同時也反映了特殊時期人性的多變和堕落，更以一和冷靜客觀的方式重現了那段令人不堪回望的曆史真相，具有颠覆性的意文。老馬在日本軍營裡像狗一樣活着，他的心中對未來也是充滿希望的，這是苦難之中他保全生命的方式，但老馬沒有完全喪失人格，曾經出手相救栓柱，隻是栓柱為了尊嚴選擇放棄生命。人性的堕落體現在對生命的漠視，劇中逃難的過程中多人在對親人死亡的時候比較麻木，他們更覺得死是一種解脫，而更殘酷的是劇中角會不停面臨選擇，而即使是我們換成劇中人也不知如何選擇，比如瞎鹿被迫賣女兒救母親，比如蔣鼎文所

說的“餓死災民隻是餓死災民，餓死戰士滅亡的卻是整個國家”，人性和理性之間，總是若即若離，活着的每一刻，都是在天人交戰，活着本身就是最艱苦的修行，最偉大的戰役。

信仰的缺失會導緻人們精神世界的虛無和道德骨架的脆弱性，然而信仰并不是萬能藥，影片通過表現信仰救贖苦難人們的失敗，闡釋出苦難的刻骨銘心以及宗教信仰在現實面前的無力。小安子是有自已信仰的基督教徒，他在老範家的廢墟上聲嘶力竭的傳道布教，企圖讓人們相信耶稣，并從中得到救贖，但是村民們都麻木地看着他，并沒有表現出更多的信仰傾向，這一場景以信仰和現實之間的撞擊，凸顯了整個主題。另一個場景是，小安子想要救助位被炸傷的小女孩，他把一本聖經放在這個女孩不斷湧出鮮血的腹部，最終一顆炮彈又飛擲而來，聖經裡面的一張張書頁，都飄散在空中，導演通過這一場景要表明的是，信仰不僅僅無法救助這些苦難的中國人，而且因為苦難，信仰和道德倫理也将要被擊碎。