錢江晚報·小時新聞記者 李蔚
剛剛,杭繡又添一位中國工藝美術大師。
中國輕工業聯合會公告了第八屆中國工藝美術大師,108名新晉中國工藝美術大師中,浙江省有11位,其中的金家虹是繼陳水琴後,杭繡的第二位中國工藝美術大師。
金家虹
初見金家虹是在2022年初的一場工藝美術展評上,當時她送展的系列作品《絲路錦繡》以謝振瓯老師的錦繡中華系列作品為藍本,進行針法設計并刺繡,一套五件,展現了絲綢之路沿路地區出土的織錦花樣及風土人情。
展出的《絲路錦繡》系列
謝振瓯老師的原作是國畫,如何用杭繡針法來表現原畫上華美的織錦紋樣和絲路的異域風物,金家虹為追求作品的肌理和立體效果,将傳統與現代針法相互融合——
關隘城門上的搓線釘針,繡出了厚厚的磚石質感;胡人層層疊疊披着的衣物,用的是戗針;交叉亂針能鋪陳出豐盈的滿地花紋,也能交織出氈房裡毛皮的朦胧感;再細看,作品中還有盤金、盤銀、打籽、納紗、三角亂針……20多種針法,有的繡在薄薄的絹紗上,有的以拼接的方式參與到主題的展示中。
《絲路錦繡》作品其一
《絲路錦繡》作品其一
《絲路錦繡》作品其一
“針法是手段,最終看的是作品需要呈現出什麼樣的風格效果,一樣的針法也可以變幻出不同的樣子。”
《絲路錦繡》從2017年開始動針,2020年才繡完最後一幅。比如作品上的那九隻仙鶴,用的是最簡單的互套針,但繡完它們,也耗費了金家虹一個月的時間。
參評“國大師”,《絲路錦繡》是金家虹送選的三件作品之一,三件都達到了刺繡在某一維度上的極緻:《絲路錦繡》華麗豐盈,裝飾性強,針法繁多;《蓮花藏界》有意識地淡化了色彩元素,以“一根金”的技法,僅憑金線的疏密、粗細和遊走,來表達空間、質感和紋樣,109CM*201CM的大幅尺寸非常震撼;三頁屏風雙面繡《楓·牡丹·紫藤》是金家虹早年的作品,她笑言“那是我眼睛最亮手最巧的時候”,兩面都繡得非常細膩,是紮實刺繡功底的體現,也是“我雙面繡作品裡的頂峰了”。
牆上挂着古琴,案側茶湯小沸,一身素色棉麻長衣的金家虹,執一支細細的毛筆,蘸一點钛白粉料,為徒弟演示如何描一幅四時花草的繡樣。
沒想到,當年那個剪着遊泳頭,穿着T恤牛仔褲的假小子,一拿起針坐在繡架前,比誰都耐得住寂寞。“我玩起來比誰都瘋,但也比誰都靜得下心來。”
16歲的金家虹,進杭州工藝美術學校的第一天,開學典禮上就瞄上了來為學弟學妹鼓勁加油的大師姐陳水琴,“她特别有氣質”。回家後,金家虹鄭重地在日記裡寫,用的還是英文,“我要成為第二個陳水琴。”
四年後,陳水琴成了她師父。從杭州工藝美術學校畢業後,金家虹被分配到杭州工藝美術研究所刺繡研究室,師從陳水琴,進一步學習傳統杭繡的各種技藝和知識。
杭繡,早前也稱“古繡”和“宋繡”,上世紀60年代才始稱“杭繡”。
南宋時期,宮廷裡設畫繡科,繡樣畫稿來源于南宋畫院,所以刺繡風格與繪畫風格非常接近。這種刺繡風格,引得民間也紛紛效仿,特别是官宦人家的女眷,逐漸形成了後世有名的“閨閣繡”,也被稱為“閨中翰墨。”
于是,杭州的閨閣繡深受南宋繪畫風格影響,婉約含蓄、以小見大,繡面細膩光潔、精美雅緻、材料精良,形成了杭繡風格。
“大概是2009年前後,我有了創作的欲望,想有自己的表達,巧的是,機緣也到了。”
2009年,金家虹參加了文化部舉辦的為期半年的刺繡研修班。研修班要求學員上交原創性的結業作品。金家虹那段時間特别迷青花瓷,還抽空去看了北京的一個曆代青花瓷大展。
“我愛上了瓷瓶上的藍,钴料不同,發色也不同,有的發綠,有的發灰,有的藍得特别鮮亮。”金家虹在設計結業作品時,一筆筆畫着各款瓷瓶的形樣,無意中疊起來一看,“咦,隐約像一個女人的背影。”
《戀戀青花》
靈光一現,于是有了《戀戀青花》的系列作品。這一系列跳出滿工繡的傳統,運用大量的畫面留白,在出現刺繡的區域用針用線極緻精美,運用了這樣的對比來展現别樣的杭繡之美。
《戀戀青花》被評為研修班的優秀作品,但在後來的參展參評中,卻受到不少質疑和非議,“一件作品上,刺繡這麼少,是不是投機取巧?”
金家虹也一度迷茫,自己的創作風格是不是存在問題?
馮骥才老師以一面8米長的牆,給了她繼續堅持創作的信心——2010年,天津大學100周年校慶。布展時,馮骥才一眼看中了金家虹的作品,騰出一面長長的牆來挂她的作品。“那回展出了青花和盤金兩個系列,這是我的作品第一次在展覽上有序全面的呈現。”
“這就是你的風格,是另一種傳承下的創新。”馮骥才告訴金家虹,傳承有家族式的,師徒式的,社群式的,而經過院校學習打好底子,帶着自己的審美再拜師鑽研的傳承,會别具個人風格。“你繡的是你心裡想要的東西。”
《蓮花藏界》,又一次大膽的探索。
《蓮花藏界》
杭州刺繡曾經有一位老師傅,擅長以“一根金”技藝的繡戲服上的盤龍,但後繼無人,這個技藝就斷了。
“我從小喜歡畫簡筆畫,對一線到底的一根金很好奇。”金家虹躍躍欲試,但沒有師傅教,全靠自己摸索。
繡了幾幅小樣後,金家虹開始創作大幅的《蓮花藏界》,畫稿就畫了一年。動針開繡後,也不是全按畫稿來,時不時會遇上變數。“我的魂就跟着一根金走,真的是絞盡腦汁,不能斷,不能破壞圖案,又要有粗細疏密的變化。”
繡了三年,人重了20斤。金家虹說,當時的體重突破了人生巅峰,因為這三年裡,整個人都沉浸在裡面,站起來就是為吃個飯。
《蓮花藏界》繡了上百個人物,金家虹特别喜歡這個小和尚的表情
《鳳·蝶》是金家虹非常鐘愛的作品,這個主題她繡了三個版本——1.0版本被中國文聯收藏了,2.0版本留在了馮骥才先生的鄉土博物館,3.0版本如今就挂在她的工作室牆上。
《鳳·蝶》3.0版
《鳳·蝶》的主體是一左一右兩隻銀光閃閃的鳳凰,紋樣原型取自一本書裡瓷瓶上的鳳凰。當時,金家虹一瞥到,目光就定在那一頁了,“我特别偏愛圖案性的表達”。她輕輕翻過那頁,透過紙再從反面去觀察,腦海裡一正一反兩隻鳳凰湊成了相對的樣子,像一隻蝴蝶。
金家虹設計了第一版,盤繞了兩隻鳳凰之外,又在背後襯上了細線條的蝴蝶紋樣。
2008年,1.0版赴京參展,受到好評的同時,金家虹也收到不少意見。回來後,她作了改進,繡了2.0版。馮骥才很喜歡《鳳·蝶》,又提了一些意見。金家虹最後将《鳳·蝶》提升到了3.0版本。
“三個版本的針法幾乎是一樣的,隻是鳳凰的造型線條更美更流暢。”金家虹說,她所有的作品裡,隻有這一幅是一改再改,一版再版,她喜歡它一步步蛻變得更美的樣子。
“刺繡是中國最有人文精神的傳統技藝。”當學生時,老師這樣說過。金家虹的理解是,千百年來,刺繡充分融入了女性情感,它是母親繡給孩子的肚兜,妻子繡給丈夫的荷包……
而在當下,時代環境變了,刺繡代表了另一種人文審美,反映了一種生活狀态,這種生活狀态無意中會豐滿創作者的靈感。
“我在創作一個系列的時候,不緊不慢,隻想着如何做完美。也奇怪了,過程中,就是有不斷的靈感會冒出來,這些靈感又不可能全都融入到正在繡制的作品裡去。我就想,也許下一件作品,可以這樣試試看,于是作品就慢慢做成了系列。”
“所以,我的刺繡就像我的生活一樣,非常日常,非常自然,隻按自己的節奏來。”金家虹說,有句老話,“一針不來,一針不去”,刺繡就是慢生活的東西,急不來。
如今,金家虹招學生,先問一句,你喜不喜歡?喜歡,就拿一根針,去那裡坐着繡。
“不用半天,兩個小時就夠了,能看出一個人是不是刺繡的好苗子。”
同樣的絲線,經過不同的手,繡出來是不一樣的。繡一排齊針,有的細密整齊有光澤,有的毛裡岔拉。
“當然,如果有熱情,有恒心,缺少天賦的人也可以練出來。最關鍵在于靜不靜得下來,坐不坐得住。”
金家虹的工作室門口
工作室裡學生的刺繡作品
金家虹工作室一角
工作室裡滿滿一排繡架
金家虹一直在授課,對于那些真正熱愛刺繡藝術的學生,她都敞開工作室的大門,無論寒暑,在默默的觀察中,在輕聲的提點中,引導學生們深入刺繡藝術的領域。她還在創作授徒之餘,開發完善課件,吸引更多的年輕人體驗刺繡,愛上刺繡,希望為刺繡開發一片更豐沃的傳承土壤。
【人物名片】
金家虹,1969年出生于浙江杭州。中國工藝美術大師、首屆中國刺繡藝術大師、杭繡非物質文化遺産省級傳承人,入選浙江省首批“五個一批”文藝人才孵化(名家培育)計劃。一直緻力于杭州刺繡傳統針法的收集、研究和精品設計創作工作,在延續了杭繡閨閣刺繡風格的同時充分吸收其它藝術品種的精髓,大膽創新,風格清新。多幅原創作品分獲2010中國工藝美術大師精品展金獎、2011中國工藝美術百花獎金獎、2012、2013、2015、2016年中國工藝美術精品博覽會金獎、2014中國青藝杯創新設計大賽金獎。
【部分作品欣賞】
雙面繡《楓·牡丹·紫藤》:三副小條屏既可單獨成畫又互相呼應,作者在刺繡時充分利用了絲線的優點,把絲線劈成極細,還運用了畫繡結合的方法,虛處以畫做底,薄薄用針。
《蓮花藏界》:繡稿以清代丁觀鵬版本為基礎,運用了杭繡傳統的打籽、墊繡、破線、盤金等諸多針法,并創新使用了細金線單金盤的手法,呈現出的藝術效果與傳統的杭繡盤金繡有極大的不同。創作時為更多地結合杭繡閨閣派的清雅風格,選擇僅将色彩用作點綴,利用細金線的細膩表現力經過疏密的處理手法,使得278個人物各個不同,遠近皆可觀,使作品顯得玲珑精緻、于清雅中見莊重。
單面繡《映山靜水》:創作于2013年,以山巒為主體,筆勁陽剛,隐女子背影為其中,陰柔如水。山水交融,靜水深流。展杭繡閨閣派清雅之風。
《映山靜水》局部,可細看針法
單面繡《戀戀青花》:采用人體背影線條做載體,寓意青花瓷瓶多變的造型,在色彩和圖案上運用了一些青花的元素。刺繡時為體現青色的暈染效果,先用深色打底,然後用薄薄的細線施色,最後再用深線勾勒,牡丹和鳳凰采用不同的針法、不同的絲線色系,意在造成視覺上的虛實效果。
單面繡《蝶語》:采用細亂針鋪底來襯托背影,背景穿插隐約花葉,臀部盛開的花朵運用平針細繡,由外緻内虛實相接,充分顯現了絲線随着不同花瓣的走勢而産生的光澤美感,蛱蝶則運用平針實繡,單一的青色錢、不同針法的虛實處理在視覺上形成了空間。
單面繡《陌上清影》:作品刺繡時采用杭繡閨閣畫繡結合方法,人體線條清描淡染,突出了互套針法繡制的蝴蝶與牡丹花的飽滿。
《絲路錦繡》(一)
《絲路錦繡》(二)
《絲路錦繡》(三)
《絲路錦繡》(四)
《絲路錦繡》(五)
《鳳·蝶》3.0版
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