科幻片在電影史中出現的時間并不算非常早,正式的對于科幻電影的稱呼已經是在電影這一行業發展30年之後了,早期梅裡愛也拍過一些類似于科幻片的短片,比如最大名鼎鼎的《月球旅行記》(1902)和《奇幻航程》(1904),不過這些電影雖然有着後世科幻電影的影子,但是其對于太空或是未來的描述過于奇幻,理應被歸為梅裡愛式的奇幻冒險系列,和《征服極地》(1912),《海底兩萬裡》(1907)等影片并列。
當然,伴随着上個世紀美國科技的進步,各種類型的科幻片逐漸博取了年輕人的喜愛,尤以《星球大戰》系列和《回到未來》系列最為出名,在上個世紀末,電腦特效的發展更是賦予了科幻片全新的活力,電影的從業人員可以運用各種特效手段來營造前人無法完成的場景或是效果,比如《侏羅紀公園》中的恐龍,雖然依舊可以用機械模型來模拟恐龍的運動,但電腦特效無疑讓恐龍可以有着更豐富的情緒表達,也減少了制作大量實物模型的複雜程度。
當然本篇中的推薦也盡量減少對于那些“脍炙人口”科幻電影的觸及,豆瓣觀看量十萬以上的電影基本排除在推薦名單之外,和科幻片有着重合元素的“超英片”,“災難片”等類型也都不做讨論,有着科幻色彩的“環球黑暗宇宙”裡的一些電影(比如隐形人,宇宙訪客,人造妖怪等)亦暫不讨論,或許會單獨開設一個專題。
1.第三類接觸 -外星接觸題材電影推薦(1)《超時空接觸》
與其說這部電影是科幻或者是與來自其他星系文明接觸的電影,不如說它是在探讨這樣的高等存在對于人類社會的影響,對于内心信仰的沖擊。如果廣袤的宇宙必須遵從一個“神”定下的法則,那麼也太過無趣了。
(2)《K星異客》
一個自稱從遙遠星系遠道而來的奇怪男子,他究竟是妄想的症狀還是真有其事,如同《這個男人來自地球》一樣,并不用堆砌電腦特效,相信與否,你要自己思考。
(3)《深淵》
卡梅隆電影中關注度非常之少的一部,雖然在題材上還稍有理想化的幼稚,不過其中一段墜入深淵的場景給當時觀衆所帶來的震撼,應該不亞于《星際穿越》堕入黑洞的橋段,都是朝着人類未知的深度前進。
(1)《吾乃母親》
奶飛的電影在近些年逐漸有一些能帶來小小的驚喜,《吾乃母親》就是這樣的一部作品,人類毀滅的未來,機器人孕養的小女孩,一個外界角色的侵入,自由思潮與質疑精神的覺醒和最終的幻滅,母親的目的,是讓人類能更好地活下去,即便因此要毀滅整個人類。
(2)《伊娃》(2011)
在冰天雪地之中,冷峻的關于親情與人工智能的讨論,無法通過安全測試的機器人,無法控制自己情緒的發洩,但也正是藉此,這個“有缺陷”的機器人也更像一個“完整”的人。
(3)《霹靂五号》
《霹靂五号》和其續集其實都是基于一個突然獲得智商的機器人講述的一個關于家庭親情的喜劇,上個世紀80s,90s的幽默感與樂觀精神真的是當下很多影視作品無法複刻的。
(1)《2010:威震太陽神》
作為《2001:太空漫遊》的續集,《2010》受到的關注要少了很多很多,從關于神性的科幻探讨,變成了對于《2001》的諸多注解。雖然如此,單獨看這部片子依舊有可圈可點的地方,在冷戰的時代通過外星人之口喊出和平的呼喚,我們在宇宙并不孤單,請不要無端地自行毀滅。
(2)《太空英雌芭芭麗娜》
雖然這部片子真的,真的稱不上“優秀的電影”,但是這部片子也真的,真的非常好笑,以至于如果你沒有看過這部電影,那你這輩子絕對缺少了一個充滿歡樂的一個半小時,永動機,時裝秀,隐形鑰匙,四維化武器,最少不了的是一場porn之旅。
(3)《太空救援》
俄羅斯将一部史實類的電影,拍出了《地心引力》那樣的質感與緊張程度,非常純粹的太空電影,更震撼的就是它其實并非科幻,人力有窮,但是這個窮盡的阈值要比你我想象的高出很多。
(4)《火星任務》
如果你是比較硬核一點的科幻片愛好者,那麼《火星任務》就不應被錯過,雖然劇情整體不是那麼優秀,但是關于人類起源的探讨與假說還有在NASA指導下的宇航設定都能讓我們在觀看途中獲得一定“硬科幻”所帶來的樂趣。
(1)《人猿星球》系列
在這個世紀的《決戰猩球》和前傳《猩球崛起》三部曲之前,老版的《人猿星球》系列其實也很有味道。
老版總共有五部,分别是《人猿星球》(1968),《失陷猩球》(1970),《逃離猩球》(1971),《猩球征服》(1972)和《決戰猩球》(1973)。五部以人類穿越到未來的猩猩統治的地球開始,再由猩猩回到人類尚在的過去,并因為人類的行為成長為一代領袖使人類式微的故事為止,五部曲形成了一個完美的循環,猩球的統治,最後還是人類自行釀下的惡果。
(2)《人類之子》
電影最為人所知的便是其炫技般的長鏡頭,但是我們同樣不能忽視那個逐漸崩塌的未來世界,沒有人類子嗣的未來,一個混亂的末世,在苦難與鮮血淋漓世界出生的孩子,他會給這個動蕩的世界帶來什麼,我們誰也不會知道。
(3)《未來水世界》
這部電影,其實就是純粹的末世爆米花,陸地被吞沒,人們在海上生活,淡水與土壤是最重要的資源。其實還蠻好看的。
(4)《鐵幕性史》
男人們從休眠艙中醒來,發現他們成為了世界上僅剩的男性,一個幾乎都是女性的社會,卻不如他們想象的那麼美好,一個荒誕的表皮,下面是一個對于極權社會的隐喻。
(1)《妙想天開》
體制完善到一定的程度,就會變得荒誕且不近人情,《妙想天開》看似荒誕,但是内核是嚴肅的對于烏托邦社會,極權社會的否定,也許這部電影裡面要素過多,看完理不清頭緒會感覺一頭霧水,但是不妨礙我們贊揚一聲:“真是妙極!”
(2)《未來學大會》
動畫和真人結合的一部極盡浪漫的科幻作品,當然,所謂科幻,在本片中其實也隻是一層皮相,内核是對過去的沉湎和對明日的不安,這些需要沉下心靜靜看完才能體會。
(3)《大都會》(1927)
默片時代最後,也是最輝煌的一部作品,其中的反烏托邦元素,對于人類愚昧的反思,還有宏大的微縮實物布景,都是超越時代的。當愚昧的人們燒死女巫後開始載歌載舞之時,似乎他們全然忘記了他們剛剛死去的孩子們。
(4)《華氏451度》(1966)
并沒有對于未來高科技的展望,本片則是聚焦在一群“放火隊”的身上,他們四處奔走,燒盡圖書,沒有圖書的人類則将永遠陷入低等且無趣的娛樂之中。華氏451度是紙制品的燃點,圖書也許會被強權燃燒殆盡,但是人類的思想不會,思想是永恒的。
(1)《莫斯科2017》
一部非常奇特的電影,打着科幻的幌子,實則在讨論廣告以及品牌對于人類潛移默化的操縱與控制,其實有點像如今的“病毒營銷”一類的商業模式,2012年拍了一部2017年的電影,我們在2020s回首看看,其實這個世界已經比電影裡描述的更加瘋狂。
(2)《命運規劃局》
馬特達蒙和艾米莉布朗特主演的當代科幻題材電影,其實是一個非常有趣的設定,可惜電影将重心落在了愛情之上讓人未免感覺有點遺憾,浪費了題材,但是依然不妨一看。成本雖然不高,但是隻要想一想戴着一頂帽子擰開門把手就能通往另一個空間,灰暗的人生也能多一點期待。
(3)《感官遊戲》
裘德洛還未秃頂時的作品,沉浸入遊戲世界的體驗宛如《盜夢空間》或是《頭号玩家》,誠然在1999年那個時代,數字特效尚不發達,但是電影的造型設計卻另辟蹊徑,用一種生物的怪異來替代了無法達成的未來質感,cult片愛好者不應錯過。
(1)《飛向太空》
一部氣質非常獨特的太空題材電影,一個謎一般的索拉裡斯之海,在極慢的節奏之中我們凝視着深淵,有時候自己就會淪陷在無法逃脫的自我質疑與妄想症之中。
(2)《世界旦夕之間》
一個電腦中的世界,電腦之外的真實世界又是另一個更龐大計算機模拟的世界,這層層疊疊的虛幻世界宛如圈套将人緊緊鎖死,無法掙脫。本片可以算是《黑客帝國》的靈感來源,導演有一種用鏡子來交代空間布局的強迫症。
(3)《異次元駭客》
我上初中的時候,一個老師花了一整節課的時間去講這部電影,我當時隻有着懵懂的感覺,後來我上大學的時候看了這部電影,雖然計算機内的模拟世界已經在科幻片中屢見不鮮,但是思維與存在的意義,被操控後虛妄的人生,依舊可以給所有時代的觀衆帶來震撼。
(4)《潛行者》
蘇聯的很多作品似乎都有着慢節奏的特點,《潛行者》就是屬于這類電影,一枚隕石墜落在一個區域,而這個區域内的所有事物都在悄然異化,悠長的鏡頭,慢節奏的叙事,故事亦慢慢地變得有味道起來。
(5)《移魂都市》
記憶,構建一個完整的人。而除去記憶,我們即便保有肉體,也是行屍走肉,也是沒有魂魄的軀殼,所以這也是為什麼我們要拼上性命去銘記過去,因為我們想要讓自己依舊是自己。
(1)《黑洞頻率》(2000)
一個貫穿30年的老電台,将逝去的父親和孩子聯系到一起,然而改變過去所引起的蝴蝶效應是父子兩人都無法承受的,影片以科幻為名,落點依舊在濃濃的父子親情,科幻有不近人情的冷峻,也有守望與愛的溫暖。
(2)《有關時間旅行的熱門問題》
一場Nerd們的科幻想象,其實如果僅僅做成類似《這個男人來自地球》的室内探讨就足夠有意思,但是天馬行空當真穿梭古今也是令人腦洞大開。
(3)《時空線索》
蟲洞技術使得過去可以被觀察。穿梭在時間之中的拯救行動,雖然仔細想想也許會有不少漏洞,但是當成爆米花不思考得太深,也屬實好看。