這幅畫是一種枝繁葉茂的樹，對初學者來講，畫這類樹非常痛苦，會畫得很混亂。注意相對于枯樹，這類樹隻要交代清楚樹的主幹和一些樹枝，進行适當簡化，就能順利描繪。

首先用抖線法勾勒出樹的總體輪廓，注意樹的外形不能畫得太圓，要多些起伏變化，大的起伏裡面鑲嵌些小起伏。然後在樹的輪廓内部添加一部分樹枝，注意進行分組，要有疏密變化，不能安排得過于平均。

再用更多的抖線把樹的内部分區分塊，要畫出枝葉充滿變化又相對成組感覺。用筆時多加練習，尤其加強鋼筆操的練習，尤其是抖線。

注意樹的外形總體呈球狀，左上方是受光面，安排大量的留空留白，右下方是背光面，着墨稍微多點，總體看起來這個樹就會有體積感。

在樹的根部，樹幹與地面相接的地方，通過添加小石頭、小草進行點綴，看起來更自然。

這幅畫的是小路旁邊的雜草樹林，多種植物搭配時，要交代清楚他們的前後空間關系。可以主觀改變路面的縫隙肌理，如果遇到的是水泥路，可以改成石闆路，或石頭路、泥路。

前面有顆類似芭蕉之類的大葉子樹，若畫南方題材，香蕉樹、椰子樹之類，也可使用類似手法。路邊的小草畫長一點，适當對路面輪廓進行遮擋。

畫長有濃密葉子的樹時，使用抖線法勾勒出樹的總體外形，左側的線條比較簡潔，代表受光面，右側和右下方稍微多一些細節，代表這棵樹的背光面。其他的樹木根據其類型，采用不同的表現手法。可以自己根據對生活的觀察，摸索屬于自己的表達方式。

鋼筆畫學習小貼士之129 臨摹寫生交替

怎樣才能更快更好的學會鋼筆畫，如何訓練方可獲得最高效率，達到事半功倍的效果？這裡我提兩個建議，建議大家去試試。

臨摹的意義在于學其形，掌握對象程式化的一套畫法；而寫生的意義則加上了對對象進一步的理解和領悟。摩、臨、默、寫的訓練程序是從易到難、循序漸進的，是從學形到學意的轉變提升過程。學形，重在記憶；學意，重在理解。如何更快捷地融會貫通，舉一反三，除了投入更多精力之外，從學習方法上，我建議臨摹與寫生交替進行。一天臨摹，隔天寫生，或者一張臨摹，下一張寫生，當然也可以合理調整，幾天或幾張一個輪回。

面對名家名作或他人優秀作品的時候，我們通過觀察、分析和臨摹作品的過程，領悟人家的用筆走線、布局構圖、點線面黑白灰構成等方面的做法和用意，但是不易看出原作者是如何對原景點進行分析取舍、調整改動等進行處理提升的具體做法或技巧。如果能看到景點原始圖片和整個步驟圖，或者通過視頻教程資料可以得到一部分信息，但是最佳最理想的方法，還是我們自己通過寫生去深入領悟。将自己臨摹時所獲得的感悟在寫生中對比、分析，進行驗證和嘗試，最終達融會貫通的目的。所以我們說，寫生和臨摹交替進行，是提高鋼筆畫學習效率的有效方法。

所謂快寫，其實就是速寫，在鋼筆畫學習中特指在5-15分鐘完成的快速構圖稿，或簡單的元素、局部的碎片化的練習。而慢寫指的是1-2個小時甚至更長時間的臨摹或寫生練習。快寫的練習更多的是訓練我們總體上布局畫面的構圖，更好地把握畫面的總體效果，如黑白灰的分布、點線面的構成等等。而慢寫的練習更多的是訓練我們的耐心、毅力，和對畫面相對複雜的構圖以及其中細節的深入塑造。

快寫可以讓我們充分利用碎片時間，但是長時間單純的快寫練習，也容易讓人滋生浮躁的情緒。而慢寫則可以讓我們靜下心來，沉着、投入，可以培養和學習掌握畫面局部、細節深入塑造的技法和耐心。但是長時間慢寫也會讓我們感到厭倦，伴随而來的可能還有頸椎、腰椎、眼睛、手指等部位的各種不适。我們一直說畫畫的目的是為了描繪生活，享受過程，為了讓自己獲得快樂，如果畫畫讓我們的身心健康受到損害就完全不值得了。

快寫慢寫交替進行的練習方法，讓我們的精神和身體都得到調劑，讓筆、手、眼、腦得到必要的緩沖，這反而會讓我們更快掌握鋼筆畫臨摹和寫生的實操技法。

除了臨摹與寫生交替進行、快寫和慢寫交替練習之外，學習繪畫的時候還可以穿插其他題材、畫種甚至穿插一些其他的藝術活動，這樣可讓我們的情緒和體能都得到調劑。比如除了畫風景，我們還可以畫一畫人物、動物。除了鋼筆畫，還可以畫畫彩鉛、水彩、素描、油畫、丙烯等等。除了畫畫還可以唱唱歌、聽聽戲、彈彈琴之類。總之，怎麼有效，怎麼調劑，怎麼愉悅身心我們就怎麼來！

更多幹貨：初學者可以從這些小元素開始練習。

再來一幅完整的作品步驟圖。

這回看夠了吧，還不夠，請點我的頭像關注哦。在今日頭條，有更多的鋼筆畫入門教程。還有視頻哦。