以 一 顆 惜 物 之 心

待 美 好 的 斷 片

锔瓷/金繕

▲ 锔瓷

▲ 金繕

修補瓷（陶）器，日本叫金繕，中國叫锔瓷。但兩國修補方法不一樣：“沒有金剛鑽不攬瓷器活”說的就是中國要用金剛鑽鑽孔，用锔釘抓牢修補；而日本使用朱合漆直接粘補，如果加上金粉，就是金繕。

▼中國锔瓷

锔瓷，就是把打碎的瓷器，用像訂書釘一樣的金屬“锔子”，再修複起來的技術。在宋朝名畫《清明上河圖》裡，就可以看到街邊“锔瓷”的場景。

▲《清明上河圖》中锔瓷匠人

瓷器堅硬耐磨，更可持久使用，可瓷器的緻命弱點是易碎，每當一件瓷器破碎後，便無計可施，留着無用，棄之可惜，匠人們便開始琢磨如何将破碎的瓷器修補好，發明了獨一無二的“金剛鑽”和“锔釘”，繼而便産生了锔補修複瓷器這一行當。

而這一行當的出現，很快就被老百姓接納，破碎的瓷器得到了再生，擁有者減少了購買新瓷器的費用，同時讓锔瓷匠人得到了勞動報酬。

到了清朝乾隆盛世時期，在三大派的基礎上又分為兩大類，即：常活，就叫粗活，純為民間生活用品為主的锔瓷修複粗活，通常被稱作锔盆、锔碗、鋸大缸的锢爐匠，所用的工具金剛鑽、锔釘都比較大、粗糙、單一、是清一色的鐵釘。

而另一類則是經過藝術加工專為達官、王爺、貴族、八旗子弟們享樂而服務的锔瓷細活，即：行活，也叫秀活。

所用的工具金剛鑽小巧精緻，锔釘完全用民間絕活鍛銅工藝加工而成，美妙絕倫，有花釘、素釘、金釘、銀釘、銅釘、豆釘、米釘、砂釘。由于有了锔匠精美絕倫的锔瓷細活，使得那些達官、王爺、八旗子弟們在享樂中興起了“锔活秀”。

花釘是锔瓷手藝的精髓，主要是用金、銀、銅為材質，用鍛銅工藝制成的具有圖案的锔釘，花紋圖案可根據瓷器锔處的圖案或者瓷器主人的意願來做

一般锔瓷用的是 6mm - 8mm 的锔釘，最小的锔釘是 3mm 的，用于一些小巧的瓷器、玉器上

锔瓷過程大緻如下：

锔瓷前，師傅要戴上目鏡仔細檢查，絕不放過一條細微的裂痕，找碴，對縫。

接着根據瓷器的紋飾結構以及樣式張合位置和位點，定好锔釘數量和位置。

▲锔瓷的工具簡單，但卻有複雜的工序

在定好锔釘的位置之後，就是用金剛鑽打孔了。打孔也是對锔瓷人的一大考驗，每件瓷器的厚度、硬度都不相同，這打孔的分寸，全靠經驗的積累，既不能太深，也不能太淺。深了，容易打穿瓷器，淺了，锔釘就不牢固了。

▲這就是給瓷器打眼的金剛鑽中的弓子鑽

▲金剛鑽中的皮繩鑽

最後一步就是锔釘。锔釘的韌性和制作锔釘的水平，也決定着锔補器皿的使用壽命。

▲剪好的锔釘

▲給锔釘塑形

▲手工剪銅闆

▲給老銅闆高溫反複退火

▲傳統鍛銅工藝

▲給鍛制好的梅花修剪邊

▲細修梅花邊緣

敲入锔釘之後，還要用雞蛋清和瓷粉調和補漏，防止瓷器漏水，這樣完整的锔瓷才算完成。

相傳古時候那些走街串巷的锔瓷匠，完工之後總會向主人家要一碗水喝。

主人家拿來茶壺，匠人就用剛剛修補的碗接水，還要拿在手中聊會天。過一會兒，手中的瓷碗滴水不漏，主人自然笑呵呵地遞上工錢。

由于現代化制瓷業的快速發展，瓷器壞了，扔了，再買新的，一般不會去锔補修複，使得民間普通的锔活手藝無活可做，逐漸淡出了人們的生活。

隻有瓷器修複始終将這門傳統瓷器修補藝術流傳了下來，并添加了符合現代審美的新元素，使锔瓷技藝變得更為靈活和美妙。

現代锔瓷修複講究既能得修好利器，又能玩出新的花樣。

當锔子在器物上成為裝飾，與器物融為一體的時候，别有一番韻味。在不同器物上修飾不同的锔子，完全就是一種藝術再創作的過程。

▼日本/金繕

而在日本，有一門器物修複手藝與鋸瓷類似，它的名字叫金繕。

金繕: 日語中稱為“Kintsukuroi ”，也叫漆繕。金繕是一門用大漆、色漆、金粉和瓦灰等純天然材質修補殘缺器物的傳統手工藝。和中國傳統瓷器修複技術--锔瓷類似，金繕是源自日本的傳統瓷器修複技術，本質上是漆藝的範疇。

在修複開始之前，匠人要先弄清楚每一片破碎瓷器的位置。

修補的最初原料是黃粘土或大米粉，在确定位置之後，把面粉或者黃黏土用水和好，再混合生漆。

接着用混合的粘料把破碎的瓷片粘合，稍稍調整、定型。初步修複好的瓷器要在高濕度，溫度30度左右條件下靜置至少兩天。

之後還要進行粘合修複，填補縫隙。這一步的膠要用黃土調，黃土加水調好再加大漆進一步修複。最後清理表面殘留的粘合料，并塗漆施金粉。

用金繕修複，多數人看到的是金漆或漆色的裝飾效果，很少有人關注漆在結構基礎上起的作用。

漆的粘性大，穩定，關鍵是這樣的天然粘合劑沒有化學污染。

用金漆修複一般周期在 20 天左右，最後金漆的部分大約 5 天可以完成，之前的漆的基礎部分要花半個月左右，而這部分工作是隐藏在光鮮的外表之下，不容易覺察。

金繕最後會使用黃金來裝飾修複的部位，雖然用金不是太多，但是金代表一種姿态，日本人用黃金的本意在于用世上最貴重的物質來面對缺陷。

▲ 選擇用昂貴的金粉裝飾并非為了掩蓋器物的缺陷，而是接受這份不完美并将其美化，使器物擁有新的生命力

金繕是瓷器修複工藝中裝飾手法較強的一種，不僅僅用于陶瓷的修複，還可以應用于對竹、木、牙、紫砂、玉器的修複。

▲ 金繕修複的太湖石

▲ 金繕修複的玉扳指

作為日本最為有名的設計工作室之一，Nendo 将日本岐阜縣傳統的美濃燒制瓷技術與金繕瓷器修複技術相結合，設計出一系列由不同的顔色相組合的，以線條和幾何塊狀為特色的圓角方形盤。

美濃燒（Mino-yaki）是指日本岐阜縣土岐市、多治見市、瑞浪市等地為主産區所制作的陶瓷器的總稱，現逐漸成為了日本和式餐具和西式餐具的最大産地。

Nendo 工作室将傳統金繕工藝運用到擁有一千三百多年曆史的美濃燒陶瓷并非首創，但獨具匠心地在金繕中加入現代技藝元素，讓每個作品既有曆史的厚重感，又不乏現代簡約美學的觀賞性，完美地将現代技藝和傳統工藝融合在一起。

Nendo 工作室制作的陶瓷品不同于傳統做法，剔除了奢華的金箔裝飾，隻留下簡單的黑漆線條流淌其中，少了一份繁瑣，卻多了一種簡單純粹，令人眼前一亮。

日本的另一位藝術家 Tomomi Kamoshita，則将碎瓷片、碎玻璃蛻變成驚豔的筷托。

日本女藝術家 Tomomi Kamoshita 用金繕修複技術讓古代的瓷器殘片起死回生，重新發掘出價值，這種技術不是隐藏，而是強調裂紋之美。瓷器殘片拼接起來就像是隕落的櫻花重新煥發生機。

制作這些筷托的瓷器碎片是從大海裡打撈出來的，許多碎片已經被海浪和沙灘沖蝕和磨損，保留下來的抛光效果十分特别。相比木制或者金屬的筷托更有曆史沉底的美感。

不同于日本的金繕技藝，英國藝術家 Charlotte Bailey 以金繕為靈感，模仿金繕技術修複破碎的花瓶刺繡。

她搜集那些破碎的花瓶後，将每塊陶瓷碎片用花布裹緊，然後用金色線将碎片周圍進行縫合，碎片缺失的地方就是通過金線進行刺繡填補，最終複原瓷器形狀。

▲ 花布都選用白底藍色印花布，目的是為了讓裹了布以後的陶瓷碎片有青花瓷的感覺

Bailey 采用刺繡的方法來重新組裝一個破碎的花瓶，破碎的瓷器雖然失去了功能上的實用性，但卻誕生了一種金繕和織補之間的混合美。