提及樂元素，人們第一印象通常是《開心消消樂》，但“懂行”的玩家都知道，《偶像夢幻祭》，也是樂元素IP陣容中的一絕。

這個自2015年誕生的偶像IP，已經在日本風靡5年之久，是當地App Store暢銷榜的常客，很少跌出TOP50。繼今年3月續作《Ensemble Stars!!Music》上線日本後，11月27日，《偶像夢幻祭2》終于也在國内上線公測。

根據統計，《偶像夢幻祭2》首月下載突破百萬、創收超過3000萬元，人氣程度完全不似一款“小衆音遊”，近日更得到蘋果最高含金量的Today推薦。加上伽馬數據統計中，《Ensemble Stars!!Music》11月流水超7800萬的預測，保守估計，《偶像夢幻祭》IP在全球的單月收入已經過億。

國内超過100萬下載，日本超過500萬下載

值得注意的是，這還是在沒有計入12月17日上線韓國市場，并斬獲韓國App Store免費榜第一《앙상블스타즈!!》數據的情況下，所取得的成績。

國産出海典型，樂元素手握IP王牌

《偶像夢幻祭》IP在亞洲的爆紅，原因很大程度上需要歸結于，樂元素一開始就參照二次元、女性向、偶像養成等多種亞文化高度發達日本市場需求，做本地化處理的策略。

圍繞當地專業人才組建團隊的策略，起到了很大作用，但有趣的是，今天《偶像夢幻祭》IP影響力又并不局限于日本。

從續作的成績來看，《Ensemble Stars!!Music》上線首日，即跻身日本App Store免費榜第1、暢銷榜第4名，次日在保持免費榜首情況下，闖入暢銷榜前三。時隔9個月後的12月15日，《Ensemble Stars!!Music》又憑借推出新卡牌的契機，重回前4，展現了與前作相同的長線運營潛質。

國服方面，《偶像夢幻祭2》11月上線後，首月即成功斬獲3000萬收入；次月《앙상블스타즈!!》登陸韓國市場，又在上線的第一天空降App Store免費榜首。

在近幾個月的App Annie、Sensor Tower等第三方數據機構統計的出海榜單中，《Ensemble Stars!!Music》仍然名列前茅。得益于較早且保持常年在海外市場的耕耘，樂元素也成為最早一批成功出海的代表。在伽馬數據出具的《2020全球移動遊戲市場企業競争力報告》中，不僅《Ensemble Stars!!Music》成為日本市場流水收入TOP3的新遊。

除了地區市場上的橫向拓展，《偶像夢幻祭2》同樣也在圈層影響力擴大上實現突破。營銷層面，樂元素積極通過B站、微博等具備典型用戶特征的社交平台進行預熱和宣傳，如微博超話召集核心用戶，形成玩家生态，相關話題熱度一度位居超話社區榜第4。

B站上與中國BOY、LexBurner、逍遙散人等知名UP主合作的明星制作人活動，也激發了UGC的繁榮，幫助進一步擴散IP影響力。而引發刷屏的太古裡裸眼3D等線下營銷事件，也成為了《偶像夢幻祭2》實現破圈的标志性事件。

如今中日韓三地通吃的案例更是說明，價值認同是共通的，好的遊戲也沒有國界、題材之分。時至今日，在前作粉絲高标準要求，和圈外玩家湧入的情況下，《偶像夢幻祭2》依舊在B站收獲了9.3、TapTap上收獲8.5的高評分，足見其有着後續持續破圈的可能性。

優秀品質，建立在對技術與細節的追求之上

作為主打沉浸式偶像養成體驗的音遊，《偶像夢幻祭2》是一款在國内市場對用戶屬性的要求頗為嚴格的作品，直白而言便是“很挑用戶”。

當然，這也反襯了《偶像夢幻祭2》的成功。

無論是二次元抑或是女性向，其核心魅力的來源，總是與遊戲中的人物角色息息相關。早在古希臘時期，人們就通過描繪近乎如神一般的英雄角色，使得曆史故事傳唱千年，現代文藝作品為表現對傳統的反叛，往往又将目光聚焦在小人物身上。

偶像文化卻很微妙地綜合了兩種典型，通過描繪普通人，通過汗水與努力成為偶像，進而照亮他人的故事，引發了大衆的共鳴，特别對未來抱有憧憬和幹勁的年輕人最為受用。

近似明星通告的活動日曆帶來了不錯的遊戲外沉浸體驗

因此往往一款偶像題材的遊戲是否成功，很大程度上由“人設”是否飽滿決定。人物的魅力來源于外貌、性格、劇情等不同方面，歸根結底，又仰仗遊戲自身的品質。自然很好理解的是，《偶像夢幻祭2》能夠繼續受到玩家歡迎，與其品質優秀也密不可分。

作為IP正統續作，《偶像夢幻祭2》延續了前作世界觀和招牌的Live2D，呈現了14個偶像組合、49名形象各異的角色，和接近200張精美卡牌。在由知名輕小說家日日日執筆的百萬字劇情，以及梶裕貴、綠川光、小野友樹等50名一線聲優的演繹下，偶像的方方面面此刻在玩家面前一覽無遺。

無論是舞台上的閃光時刻，還是幕後的休憩日常，有關于“偶像的一切”，玩家都能相伴左右，見證他們一步步的成長。

遊戲最令玩家驚喜的部分，又莫過于《偶像夢幻祭2》實現了2D向3D的升級，并帶來了特色的演唱會玩法。模型超過5萬面的精緻、真人動捕的自然，加上每月更新歌曲的新鮮感、可随意編排演出組合和換裝的自由度，共同組成了《偶像夢幻祭2》優異口碑的基本盤。

立足多維度内容衍生，創造豐富的IP體驗

這一切，并非一朝一夕造就。《偶像夢幻祭》IP誕生于2015年，二次元 女性向的标簽的疊加，在吸引了一批高度忠誠的擁趸的同時，也帶來了相當的發展挑戰。

當時，國内二次元市場恰好處在爆發邊緣，可以借力的地方并不多。另一方面，女性向市場同樣方興未艾，嚴格來說，女性向遊戲真正進入大衆視野，并被業界重視起來，已經是2017年之後的故事。

因此從一開始，《偶像夢幻祭》成功就少有外因的影響，更多依靠内在的品質制勝。

盡管所處領域早被定論為“小衆”，但樂元素卻有一顆并不小衆的心，自認基因為“緻力為全球用戶創造歡樂”的樂元素，一開始就确立了将《偶像夢幻祭》向IP，而非單純遊戲的打造方向。

《偶像夢幻祭》IP布局規格之高，也超出了行業平均水平。在以往的認知中，IP無非是小說、漫畫、動畫和手辦，但《偶像夢幻祭》卻相繼涉及了CD專輯、舞台劇、線下演唱會等一系列衍生内容，在帶來更為豐富的IP體驗的同時，也提升了IP的影響力。

以其中較具代表性的線下演出為例，2017年，《偶像夢幻祭》首場CG演唱會在東京最大的LIVEHOUSE舉辦，現場觀衆超過千人。随後，演唱會完成東京、大阪、名古屋和仙台的巡演，累計觀衆數量超過3萬。時至今日，Dream Live 3D全息投影演唱會已舉辦至第5次；Starry Stage 聲優真人演唱會也已舉辦至第3次。

同時2017年，《偶像夢幻祭》周邊銷售達100億日元。第二年，相關音樂CD銷量位于Animate線上店鋪第4、5名，是最受歡迎的遊戲周邊之一。截至2020年6月，《偶像夢幻祭》累計發售音樂CD更是超過51張，其中又有37張最高銷售成績一度位居日本公信榜前十，堪稱日本偶像手遊市場的頭部IP。就在聖誕前夕，偶像夢幻祭crazy:B和樂元素旗下另一IP《戰鬥吧歌姬！》新歌雙雙進入Amazon Digital album暢銷榜和iTunes 日本區熱門專輯排行榜。

結語

“《偶像夢幻祭》不光是個遊戲，某種角度上是小說，是音樂，也是動畫片”，如今的五歲的“偶像夢幻祭”系列已不再局限于手遊，而是在向更廣的泛娛樂領域擴散，連接更多玩家。這一過程中，一直秉承精品打造的樂元素，對《偶像夢幻祭》IP的打造更為娴熟，正一步步通過多維度、立體的形式，将《偶像夢幻祭》塑造成一個全方位的立體IP。

有人說，成功很難。又有人說，比成功更難得是連續成功。5歲的《偶像夢幻祭》已經是一個成功且成熟的IP，其衍生内容足以形成一個龐大的生态，時隔4年之久推出的續作，自然也被大量玩家寄予厚望，期待值堪稱爆表。

如此情形下，憑借技術上的升級、玩法的豐富和IP運營的持續回饋，《偶像夢幻祭2》一如既往地赢得了玩家的熱愛，并成功經受了中日韓三地市場的考驗，再次論證了《偶像夢幻祭》IP的成功。

随着亞洲市場的打通，《偶像夢幻祭》正蛻變為全球意義上的“文化産品”。我們更樂于見到的是，《偶像夢幻祭》究竟還能為原創偶像養成IP，發掘怎樣的潛力，開辟出多大的新賽道。期待樂元素和這些“偶像”，在未來帶來新一份令人驚喜的答卷。