在“鄉村振興”和“精準扶貧”國家政策的推動下，“公共藝術”“大地藝術”“藝術鄉建”，近兩年開始以令人矚目的姿态，很快得到各方各界的一緻認同，雨後春筍，一時炙手可熱。正在尋找鄉村振興、文旅融合新路徑的地方政府，對制度化的當代藝術生産感到失望的藝術家們，“越後妻有”這類的“日本故事”就像一個看得見的東方的未來，成為大家一拍即合的“藝術介入鄉村振興”的典範。

藝術家焦興濤

藝術能夠直接服務于社會的現實需求，精神之用終于有了形而下的肉身，這無論如何是令人欣慰和興奮的。不過，對于當代藝術自身面臨的處境來講，從藝術與真實生活的關系來看，事情似乎要複雜得多。藝術在變得越來越“用”的同時，其内在的美學的規定性也面臨着被消解的危險，藝術如何可能在不斷介入現實的過程中，保持對日常的超越，同時真正與所在現場建立真實而具體的聯系，而不僅僅流于态度。更重要的是，如何建立一種植根現場的創作方法，這是我們期待的。

焦興濤作品《13896152193》

關心現實，關心鄉村，但理應更加關心藝術。

在我看來，不同于國内衆多的“鄉村藝術”和“大地藝術”項目，酉陽的“鄉村藝術季”的衆多作品，在策劃理念和作品呈現中，體現出了一種面對具體的地點、時間、人物、事件的藝術實踐姿态。

曹晖作品《千秋雪》

“時間”——是一個具體的段落和限定，一件“活”着的作品一定是有生命、有段落的存在。“靜止”的藝術，是博物館裡面已經不再生長的各種物質文化遺産，供我們觀賞、回望和祭奠，或許永恒，但不屬于今天的活的創造物，今天的藝術無法離開與“此時此刻”相關的時間維度。沒有了時間，所有的“故事”都難以立足。時間就是“此時此刻”的叙事，也是“故事“的長度，它可以是李浏洋作品中那片雨雲，一年四季一天二十四時都有一團雲霧和一棵樹交融在一起，在一個特定的時間，大樹下會淅淅瀝瀝的下起小雨；也可以是幸鑫作品中從仿佛從另一個平行時空穿越而來的稻田火車；在曹晖的《千秋雪》中，白色大理石的積雪雕塑讓時間仿佛凍結在這片犬牙交錯的疊石中；在焦興濤的《13896152193》裡，時間意味着作品存在的期限，最終将在付之一炬的行為中完成藝術與日常的連接。“世界上有兩個桃花源，一個在您心中，一個在重慶酉陽”，這是酉陽的推介語，也是對于“時間”意義的當下表達。

幸鑫作品《火車》

“地點”——是和“時間”相聯系的“空間”，是生活的現場和形而下的物質的存在。沒有了“地點”的藝術是放在盧浮宮裡的“勝利女神”，是大英博物館的“拉美西斯”，是在動物園鐵籠裡一動不動的非洲獅，是植物園大棚裡沒有四季的鮮花。“地點”不是永久和固定的，“地點”是在時間的河流中的亂石，激蕩起“此時此刻”的水花，它規定了情感的具體形狀。沒有了地點，一切将成為“模式”。在張超的作品中，地點就是等待雨水浸潤的夯土牆；也是陳揚那顆無法移動的枯樹，被不鏽鋼的鏡像封閉在綠色的草地上；劉佳的《疊石露天劇場》直接用當地疊石打磨抛光，形成陣列的劇場“座位”，望山見水。有感于此時此地的材料和此時此地的樹，因此有了藝術家傅中望的作品，一片戴在樹上的直徑6米的竹編鬥笠，戴上鬥笠，就是戴上了家鄉。它們不是紀念碑，也不是建築，甚至不是雕塑，它們和這片起起伏伏的淺丘，嶙峋突兀的疊石，虬枝伸展的枯樹，共同聯結成為一個自然。

劉佳（女）《疊石露天劇場》

“人物”——沒有了具體的人，藝術就失掉了原因和對象。沒有了“人物”，就失去了直接而樸素的情感的溫度。人的參與是完成一件作品的必要前提，失去了與具體的時間和場景中具體的生動而鮮活的人，就沒有對立、就沒有緊張、沒有差異，就沒有協商、媾和、交織和共生的關聯性。在藝術家武小川的《九曲十八道之四—鏡牆》中，靈感來自“轉九曲”的習俗，祈求神靈保佑、驅逐邪魔、祛病除災、人畜平安，在這裡，人的習俗和生活成為作品的緣起和内容。李娜的《寶.物》由當地百姓春耕秋收的各種農具構成一個記憶中的門廊，通過藝術集合拼貼的是關于在這裡具體生活着的人的記憶和故事。洛鵬的作品《水印風雨橋》，從一開始，就期待着人的走入，水的故事在人的穿越和懷抱的期待中得以娓娓道來。

李娜《寶·物》

“事件”——在具體的時間和空間中的人與人的相遇就是一個“事件”，充滿了各種偶然、随機、意外和轉折，它在此時此刻爆發出所有的驚奇并敞開各種幽秘的通道，讓藝術家 用故事和叙事，把過去和現實演繹成為面向未來的當下傳奇。中國現實處境的複雜、豐富和刺激早已經遠遠超越所謂藝術家的“想象力”。藝術、時間和地點一起，構成聯結人與人關系的“事件”。在焦興濤的《13896152193》中，十一堆劈材堆成由十一個數字組成的手機号碼，藝術家随時接聽願意打給他的任何人的電話，并盡可能去回答提出的問題，由此，建立藝術家、觀衆以及當地居民在現實生活中的真實聯系。藝術家置身于這裡，面對生活中發生過和發生中的事情，把生活中遇到的任何的“中斷”和“意外”作為藝術媒介進行創作，可以是藝術家自己的工作，也可以是與當地居民共同合作的項目，既直接與生活現實接觸，也呈現出一個充滿想象的無法言說的未知。

酉陽疊石花谷景區

這種回到真實空間，面對具體的時間、地點、人物、事件進行的，因地制宜的，此刻即時的創作，是針對中國鄉村現實和文化處境的藝術。藝術于是成為鑲嵌于生活這隻彩盆之中的瓷片，成為編織在竹筐中的彩線，成為在散步中一處偶然的聚集、一個不期而遇的電話、一場不經意的節日、一次意料之外的驚訝。因此，寄希望着在随後的幾年，酉陽的鄉村——疊石村、紅花村、花田村……連着空間和裡面真實生活着的人，直接成為藝術的一部分，讓作品直接嵌入生活，讓現實直接成為“材料”——以此成就今天藝術的“桃花源”。（來源：酉陽旅遊）