文|令狐伯光

前兩天伯光君才寫了扳機社做的《賽博朋克2077》的動畫《邊緣行者》，撕開了國産動畫崛起的遮羞布，畢竟我們很難說它是部美國動畫還是一部日本動畫，因為它是美國流媒體巨頭投資，歐洲遊戲的動畫化，日本動畫公司做的動畫産品。

但不管如何，因為扳機社鮮明的個人風格，我相信更多的人還是會把它當日漫。

這套東西就很難放到國産動畫裡面，畢竟這部動畫除了尺度。要是中國遊戲公司讓外國公司做會不會有人罵不是國漫？如果外國公司做中國故事，會不會有人罵乳化？如果是中國公司做中國動畫，會不會有人罵中國文化不正宗？如果是中國公司也做出正宗中國文化，你敢确定裡面沒有一個外國人？

所以，日本掌握動漫高端制造标準和鮮明的文化風格，這個明顯是現在的國漫沒有辦法玩的人，我怎麼弄都會有人罵，這還沒有說家長動不動就舉報，上面動不動就一刀切呢。

除了遊戲動畫化的《邊緣行者》，今年還有一部在國内爆紅的外國動畫是拍到第三季的《愛，死亡和機器人第三季》（下稱《愛死機3》），本來按照國内這環境也難操作的，結果沒有想到目前國内兩大平台都有搞類似的短篇合集。

一個是阿b那邊整了個膠囊計劃，另一個是企鵝的《白日夢動畫系列短片》和《TAISU project》。現在的情況是企鵝那邊的兩部可能會在2023年上線，而阿b這個于最近上線了。

《膠囊計劃》一共有14部動畫短片，目前第一批上線了4個動畫短片，還不錯。

大家看到短片合集就愛說《愛死機》，就跟看到個小男孩，小女孩穿越異世就說《千與千尋》，說白了還是最知名的作品光環太強，掩蓋住了其它作品的光芒，甚至是起源作品，而很多不知情的觀衆又把它當起源。

動畫短片合集模式真不是啥《愛死機》原創，《機器人嘉年華》和《天才嘉年華》日本在上個世紀就搞過了，國産動畫受過影響倒是可能的，畢竟發展上面要落後一些，但也沒有必要馬首是瞻。

而且說到這個短篇合集形式本來就不重要，國内為什麼不太好搞中國版《愛死機》呢？除了因為因為限制導緻所謂的尺度出不來，更重要的一個原因是《愛死機》可以說是美國動畫産業，當然更準确的說美國文化意識産業實力挂鈎。

《愛死機》成功一個重要原因是西方的動畫産業有着優良的基礎，并且實力強勁在全世界都有着獨一無二的地位，是投資，生産，宣傳再到播放的全套産業鍊，舉例：迪士尼、好萊塢等等企業，工業化生産影視作品的流程。

大廠好的底子，帶來行業的景氣，也會讓小廠受到恩澤。人家有資金，有渠道，全世界投放，全世界很多國家的觀衆也認可，所以《愛死機》合作的動畫公司都是全世界的優秀團隊，絕大多數作品讓人感覺制作精良是最基本的。

我們需要能夠工業化地生産作品，生産一段時間之後，才有能和西方影視比較的資本，而這樣的比較，勝率依然不高。意識到自己的不足，充分認識自己是非常重要的。

很多國漫迷看到《膠囊計劃》應該是降低預期了的，畢竟國産動畫産業目前的地位沒有辦法和美漫，日漫比較。這個《膠囊計劃》還和企鵝的《白日夢動畫計劃》類似，基本上都是沒有出成片作品的動畫新人做的作品。

這些動畫新人作品的情況就是有能力、有點子、有天賦、最大缺點很可能是不成熟。

這倒不是貶低而是任何行業都是這樣，比如做過幾款成熟作品，技術和内容都是業内頂尖的知名大廠的新遊戲與《黑神話悟空》比較，我們都知道國内地3A遊戲基尚未牢固，即使廠商的一部分從業人員，有給國外大廠做過外包——想完成一部成色精良的作品，也是極難的。

所以，《膠囊計劃》在播出前，很多人覺得14部作品中有1-2部達到愛死機第二季中上作品的水平，就已經稱得上優秀和成功了，結果打臉嚴重。

這個膠囊計劃已經播出了四個故事，分别是《界》《終極體驗》《瘾症》和《晴轉多雲，有時有蝌蚪》。

《界》講的是人工智能關于覺醒後和對于選擇和人類相處的故事。結果最後弄了個反轉女孩是個實驗，一切都是人類的實驗，故事反轉和講得也算完整，唯一缺點是不到10分鐘節奏推得太急了點。

如果講優點的話，技術層面是四個故事中最好的，當然相比《愛死機》還有些粗遜色，它最大的亮點是未來中國科幻的風格很好，中國式賽博風格深度參與，建築，衣食住行，科技裡面都包含大量八卦，陰陽魚等中國文化元素。

故事方面是一個塞得很滿的小故事，所有細節都為這一小段的故事輔助，雖然世界觀的信息量很少，但就這一段來講也還行。但兩者結合起來磁東了點，我認為賽博中國的畫風并不适合用來展現AI人性的測試，或者說不适合在這個短小的篇幅來展現這個題材。

電車部分是一個标準的科技都市，實驗室核心是一個标準的賽博修仙甚至更偏修仙。這個篇幅放兩個設計的風格其實是有些割裂的，主要原因就是節奏推得太快了，導緻沒有任何關于這兩個風格融合世界觀的畫面信息。

《終極體驗》和《界》是類似的外國玩爛的科幻題材中國本土化的表現，嚴格說來這片子講的還和《賽博朋克：邊緣行者》一樣，就是人類借助腦後科技進入類似超夢的畫面，然後完成另一邊用戶的任務可以賺錢。

這個終極體驗就是另一邊人的意識可能占據用戶的意識，看到這裡是不是都挺平常。

它有意思就是男孩母親請來了一個道士，道士說這是“奪舍”啊，然後拿出了電子桃木劍，科技八卦，然後用意識去給男孩驅鬼，本土文化的味兒一下子就上來了，設定清楚，故事講得也挺完整。

這個故事最大的亮點還是挺有創意的，特别是中國文化特色的本土化，也整得挺賽博朋克的。其實全世界的科幻題材真的被老外給玩爛了，我們能做的就是中國本土與科技的結合，這個故事隻能說是我想看的作品。

第三個故事和第四個故事就不科幻了，就是基于現實主義用動畫藝術去表現。

第三個《瘾症》講述的是醉酒男人家暴妻子和孩子的故事，作畫的張力和用失重和旋轉世界去表現醉酒人眼中的世界是個亮點，技術上雖然有不足但很有動畫的想象力。故事講得完整，現實意義也有，基本上是四個故事裡最完整的。

《晴轉多雲，有時有蝌蚪》就是财産不等的情況下夫妻關系不平等，關于出軌，占有，控制欲和家庭關系等等的讨論。畫風算有特點但沒有那麼鮮明讓人眼前一亮，完成度也還是可以的，主題也有。

缺點是表達上面太過意識流，導緻評價上面争議比較多吧！

實際上，《膠囊計劃》和《愛死機》真沒有啥共同點，模式确實是類似的，這個計劃是去年公布的，産業發展也不是這兩年才開始，阿B是在17年就開始布局了，最早是騰訊動漫在13年左右布局。

網友開始不看好是因為國産動畫發展得更差，沒有那麼深厚的積累，也沒有那麼傲人的口碑和傳播效應。簡單點講，大多數觀衆不認為現在的中國搞個短片合集，就能達到《愛死機》那樣的水準。

我自己上面還用了遊戲産業做例子，結果看完四個故事發現不對，怎麼說呢？動畫跟遊戲不一樣吧，特别是短片動畫，遊戲需要的技術含量太高了，現在還做不好還情有可原，動畫的話，包括《伍六七》《霧山五行》的動畫組原先也是小廠，《大聖歸來》《哪吒之魔童降世》還是導演從零開始呢？結果都很不錯。

阿B的《小行星計劃》讓我們看到了很多有實力和潛力的新人，所以短片動畫畫風，技術上是不用擔心的，特别是短片時長有限，真正擔心的是講故事的水平，講故事的内涵能不能達到《愛死機》頂尖的深度。

我們一開始不應該以《愛死機》的工業标準去衡量，更何況《愛死機》有的也隻是畫面好，劇情還是不行，特别是第二季。

《膠囊計劃》前四個故事證明動畫短片真的不太難做，仔細想想，國内那種優秀短片動畫不計其數，舉個簡單的例子每年中國高校動畫專業很多中國畢業作品合集，裡面就有很多優秀的畢業作品。

最後，《膠囊計劃》前四個故事頂尖的肯定還達不到《愛死機》頂尖的水平，但是它證明短片動畫這種形式真的不是太難，當然如果這14部動畫最好就是前4部不說了，如果後面10部還有更好的，真的就這樣。

目前來看，國産動畫産業更差的還是把短片動畫孵化成長篇動畫，并且長篇動畫把題材做豐富，故事講好的問題。這就好像當初《大魚海棠》那個幾分鐘驚豔的PV，與後來長篇動畫電影的比較一樣。

最後，希望《膠囊計劃》後面10個故事一個比一個好吧！

#頭條創作挑戰賽#