流麗邈遠 迷離惝恍

《春江花月夜》美學鑒賞

文學史上常常有這樣一種現象:有些作家、詩人僅僅因為一兩首詩或一兩篇作品而得名;而這僅有的詩篇、作品的得名又不是因其内容的社會意義強烈，而是因為獨特地刻畫了某種形象、描繪了某種意境、抒發了某種情感。初唐的張若虛就是如此。他在文學史上的一席地位是由春江花月夜》奠定的。這首詩今天提供給我們以借鑒意義的不是内容，而是純熟的藝術技巧和獨特的美學成就。

王國維說:“詞以境界為最上。有境界則自成高格，自有名句(人間詞話)意境是意和境的統一，是情和景的和諧，是詩人所塑造的藝術形象的天地，因而，詩詞的作者們總是追求着的創造。而如何具體地進行意境創造，每個詩人之間既有共同的地方，又有各自的特點。探讨《春江花月夜》在這方面的經驗，對我們是有啟示的。

進行詩的境和形象的描述，必須以住對象的形象特征為前提。隻有觀察準确，才能描寫真切。詩人張若虛準确地把了他所要描繪的形象的基本特征。這不是冬夜寒月，而是春江明月。詩人獨特地捕到春月之明、春潮之盛的特點，并運用藝術的筆觸加以描繪。

詩一開篇，起筆鋪展舒卷闊朗：“春江潮水連海平”

詩人毫不拘束，放手縱覽，盡調春江大潮于筆端。滾滾的江潮和浩淼的海浪連成一片，以緻于江海不分。這眼前即景，突出了春江潮漲。接下來一句“海上明月共潮生”，再予以強調，扣住景物特點繼續描寫。月上東天，恰遇漲潮，這輪圓月好象是從春潮裡面湧現出來似的。這感受上的錯覺，正是對于春潮大漲的反襯。詩人不正面濡墨揮寫春潮，而是用滔滔海水來突出，用圓圓明月來托。這樣，春滾滾、翻卷的圖畫便展現在人們眼前;這樣，春水之盛、春江之旺的特點也就得到明确的點染。同時，詩人在出句時，既寫江又寫月，明月皎皎、春水盈盈，交織成文，顯示出他把“江”“月”融合起來描寫的創作意圖。随後，詩人把鏡頭拉長，大幅度推展，“滟滟随波千萬裡”，江風霁月，波光月影，相映生輝，交織一片。滿月漸高，月光随着江波簇湧向前，照耀着千裡萬裡，這是壯闊的境界，又是壯光美的景色。賦詩至此，詩人興濃意酣，向紙面縱潑一句:“

何處春江無月明”，把畫面猛然間拉得更為開闊。這裡仍然有江，有月，是江月的交融圖。循着江月交融的藝術構思，詩人的藝術觸須四出伸展。繼續鋪墨，不斷開拓詩的藝術表現天地。時而把視線駛向“芳甸”，江流宛轉，回環繞行。時而将目光落進“花林”，月照花林，象雪珠紛飛。時而将鏡頭搖對汀洲，月光傾瀉，象流霜一般，覆蓋白沙。時而又将鏡頭遠對“江天”，萬裡無纖雲細煙，唯見孤月一輪，吐出光輝。而描寫這一切，詩人仍然是環繞江月之明這個中心一一花林似霰，是描寫月華之潔;白沙遮蓋，是表明月色之濃江天一色，是描寫月光之亮。如花似錦的筆墨，寫出了春江月夜之美。可見，詩人寫春江是把握一個“盛”字，寫春月是扣住一個“明字，抓住形象的特征來描寫境界、畫面，就使描寫富有特色，具有鮮明的确定性

進行詩的境界的刻畫和形象的描述還必須以構成完整的藝術國面為基點。詩人在進行形象思維時是以具體的性材料作為思維的基本單位的，然而，形象思維的思維結果所産生的詩篇卻是造出完整的藝術形象，是一個具有整體感的形象世界，決不是雜陳的斷片，支離破碎的畫面。《春江花月夜》在創造這一完整的藝術世界時是頗用功力的。其一，詩人以時間為線，從月出寫到月落，描了連軸月夜圖。一開始寫明月與春共生，月出東天。繼之，随波湧出，月華大瀉，春江處處，明亮閃。爾後，月上中天，懸挂江空，高照樓台。再後江月西斜最後，落月沉江。以月出始，以月落終，詩篇如遊龍舒巻，首尾映照。時間每一推進，這連軸巨卷就展現一幅其二，詩人以江、月為中心，寫出了整體春江圖。春江因明月生輝，明月賴春江添色，二者交融有機。雖然詩人駛視四極，目接千裡，芳、花林、自沙、江天、扁舟、高樓等等形象，缤紛如飛，但這些形象經過詩人的巧手天織，成為春江圖上不可割舍的雲錦。在詩人筆下，芳甸等等形象之所以不是贅生的疣瘤，是因為詩人讓這形象都和江、月發生聯系。“江流

花林如霞，承接了明月如水。這些形象都與江、月密切相關，所以不緻孤立；而江月又與這些形象緊緊相依所以又不緻單調。這些衆多的自然形象豐富了春江花月夜，形成了春江圖的絕色美景，大大增添了形象的豐滿感。

詩人以時間為經，寫出月升到月落；以江月為緯，縱橫編織了一幅經緯萬狀的春江月夜圖。詩人極力渲染春江浩壯，反複詠唱春月明亮；“鴻雁長飛光不度”，鴻雁振翅，遠飛長空，終逃不過月光臨照;“魚龍潛躍水成文”，魚龍深潛，埋伏江底，終在月光照射下話躍起來，泛成波紋。前句是寫月光照得遠，後句是月光射得深。既有開感又有縱深感，整個春江月夜被描繪成清麗的谧靜的深邃的詩的境界。

如果詩的意境僅僅滿足于自然景象的描繪還是不夠的。同樣題材的盧照鄰的明月引＞，亦有月色水光的鋪陳，然而，它遠不如《春江花月夜》，因為後者不唯有景，而且有情。不唯有情，而且做到情景一體、意境交融。這就“棋高一着”、詩勝等了。現在我們就來具體分析一下

緣境生情，切題切境。皎然曰:“詩情緣境發”，作為主觀感受的詩情是客觀事物觸發産生的。詩人們因遇得感，因物生情，外在事物撥起他們感情的琴弦，點燃起詩的靈感的火炬，升華對事物認識的主觀體驗。然而，對詩人們提出進一步的要求，就是觸發的情必須切境。這也就是說感情必須切合特定的環境和特定的情景。一般地說，江水悠悠容易牽動遠别情思月光溶溶，容易激惹思歸情緒。張若虛正是這樣，捕捉了二者之間的聯系。所以，當詩人縱意鋪陳春江月夜景以後，跳出這樣兩句情意深綿的詩句:“誰家今夜扁舟子?何處相思明月樓?”也就顯得水到渠成、順理成章。“景乃詩之媒，情乃詩之胚”，全詩成功地融情于景，攝情入詩。詩人從這特有的江月夜景中抽出客思離愁，然後用這情感染漬景物。情吻合了景，自然也就做到二者契合了。

離别之情，一線貫穿。全詩所要抒發的情是離情别緒。而詩人表達情感時，卻有獨特的方式，這就是選取了感情抒發的獨特角度。全詩的感情是通過思婦的惑觸寫出來的。詩人尋找到這個構思的着眼點，就使情的抒發有着落，使人受到抒情的主體形象的存在。而思婦之情在全詩的表達又是作為一條線索貫穿的。感情的潺潺泉流，時有回旋，時成微漾。“白雲一片去悠悠，青楓浦上不勝愁”。白雲悠悠離開青楓浦遠遠飄去，象征着人的分别。墨含遠情，詩人開始了思婦感情的描述。

如果說在這裡，情還比較含蓄，那麼下面就由隐面而顯，“誰家今夜舟子?何處相思明月樓”點出了離情别，當作者所要表達的情直接外露以後詩人就輾轉抒發，将感情楔入深處。“可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡台。”以月亮徘徊不前，象征人們感情纏綿。此時相望不相聞，願逐月華流照君”，一直到最後“不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。”整個感情的發展形成了這樣的層次:明月照樓的悱側，遠念離人的愁思，明月照夫的心願，美人遲暮的惆怅，乘月而歸的癡想，明月沉江的情思。不用說，整首詩的感情是傷感的，然而，詩人安排感情、傾吐感情的方式卻有獨到的特點。一線貫穿，則感情具有連續性，如水出源頭，則長流不息;然而，起伏跌宕，感情具有層次感，如大海興波，則動人眼目。感情于不變中顯出變化，蕭散參差，錯落搖曳。

情景相諧，一統全篇。這首詩有一個很引人注目的現象，這就是詩的抒情客體是從月升到月落，仿佛是以時間作為一條線素來貫串，抒情主體是從感情産生到情溢大江，逐漸趨于飽和。這又是一條線素。兩條線索在詩中不是平行的，而是相互交織于情景交融、主客體相諧的境。詩人胸有全篇，目光四射，筆端處處不離月，固然情随月生，更重要的是随着月升、月高、月斜、月落，感情也随之起伏變化。一切圍繞明月這個中心，圍繞它而生鋪展。詩人獨特地借助于明月普照來抒發和表達多科感情情景的水乳融渾。“玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來”，生動逼真，堪稱傳神之筆。詩人把無生命的月光人格化了，賦予了它鮮明的生命，仿佛月光有情，留連忘返。簾卷不去，揮遣不走，它是麼深笃，那麼纏綿，成為思婦和離人之間的感情渠道，成為思婦心迹的依附，心願的寄托。在這裡，分不清何者為情，何者為景，景語皆為情語。詩人将明月寫成有情體，知人意、通人心、傳人情，對于完成景情的相浃相融，是很重要的。“落月搖情滿江樹”，雖然月亮漸漸落下，但是它對人們還有着深切的依戀。它把最後的餘輝酒落在江樹上，江樹挂滿落月的餘輝，這是“搖情”，仍然牽肚挂腸，牽動着人們的袅袅情思。這樣，詩人雖出之以自然景物，但是落月、江樹在情的染缸裡浸染過，變成有情的景物、含意的境域，因而從景中可以感受到濃郁的情。這裡，筆緻雖盡，而餘情未了，給人以更遠的遐想和更深的體味。

這首詩的情景交融，不僅表現為景中含情、染情于景，而且表現為月夜的清麗和情懷的綿，春江的長和思結的邈遠的統一。離情别是一種特殊的感情。剪不斷、理還亂，别是一番滋味在心頭的纏綿和悱側，就成了這種感情的表現特征。根據這一特點，奠定了詩的基調而緊緊圍繞這一基調，詩人所描繪的境界則是幽深的，藝術氛圍是清麗的，達到二者的契合。這樣，所寫的景不僅沒有破壞全詩統一的構思、完整的情調，而且越是表現清麗明媚的月、悠長浩的江就越是起到強化全詩感情主調的作用。美學理論上很重視和諧美，這種和諧美不僅指藝術形式的整齊統一而言，而且指意和境、情和景的相互和諧統一。這種統一，猶如呼之于吸，息息相通;猶如血之于肉，一脈相連。它們是内在的融合，這種藝術境界描繪上的和，當然能給廣大讀者以很高的審美享受。

這首詩的主題是文學史上的傳統主題，這首詩的題目是陳後主、隋炀帝用過的宮體題目，然而它之所以能沖破這個藩籬成為當時的佼佼者，着力于意境、情景的深切而完整的刻畫，是它得以成功和傳世的根本原因。至于語言的清麗流暢，音的的圓潤浏亮則在其次。