對于《名偵探柯南》的劇場版作品，我相信每一位“柯粉”心中都有屬于自己的一部經典，比如說喜歡服部平次的會首推《迷宮的十字路口》，沉迷于安室透帥氣的會選《零的執行人》，愛慕基德大人的則會抱着《天空的遇難船》和《绀青之拳》死磕，而被無數電影愛好者認定為公正權威的評分網站某瓣則是把它的最佳給了柯南M6《貝克街的亡靈》。

對于《貝克街的亡靈》這部作品，就我個人而言，可以稱得上是空前絕後了，它擺脫了傳統的偵探套路模式，真正大膽的去創新，采用了雙線叙事，讓主角柯南與自己的父親工藤優作同時在不同的時空中進行破案，同時通過弘樹這個角色及劇情内容直擊當時日本所存在的各種社會問題，而且那時的柯南還沒有進化成超級英雄，所以懸念和緊張的感鋪設也還算不錯，獲得高評分高口碑算是情理之中。

今天就讓我帶大家溫故而知新一下，具體聊一聊《貝克街的亡靈》都有哪些特别的地方使得它能在衆多柯南劇場版中脫穎而出。

首先有一點必須要明白，那就是推理懸疑和熱血動作這兩種類元素設定是不存在沖突的，簡單的說就是說兩種元素是可以存在同一部作品之中的。

而《貝克街的亡靈》這部作品的成功因素之一，就是把推理懸疑和“好萊塢”式的熱血動作完美地融合到了一起，比如說我們在它身上可以找到很多契合好萊塢作品的點。

①首先是公式化的劇情内容：

好萊塢英雄電影的基本套路是什麼？不過就是“展現能力-遇到困難-克服困難”的設定，就像我們熟悉的《複仇者聯盟》的超級英雄故事，大部分主角都是前期獲得能力各種帥，中期迷茫走崩潰，後期覺醒成英雄。

而這些在《貝克街的亡靈》中都展現得淋漓盡緻，從一開始進入遊戲時柯南憑借着自己福爾摩斯粉和推理能力的優勢帶着大家各種順利前行，到遇見遊戲中的反派“開膛手”傑克後同伴一個個出局的無助與迷茫，再到因為劇中福爾摩斯的提醒和鼓勵而重新振作起來，如果我們抛棄那些冠冕堂皇的大道理，單單隻從角色方面出發，《貝克街的亡靈》更像是柯南的一次曆險和成長的故事。

②其次是圖解式的視覺背景設定：

特定的視覺背景代表着特定的文化及環境特征。

如大漠通常代表着大自然的無情、酒館通常代表着魚龍混雜、深山通常代表着質樸純真或愚昧落後。《名偵探柯南》是一部現代作品，而《貝克街的亡靈》得這個故事卻取自于作者柯南道爾的《福爾摩斯》故事系列，按常理它們兩個是不存在相互交集的，可是制作方卻用一種遊戲的方式讓這兩個處于不同時代不同空間的兩個故事相互連接在一起。

讓當代的一位名偵探送到另一個偵探的黃金時代去，讓英雄能有用武之地，體現自身原有的價值，這不就是好萊塢式電影一直都在追求和宣揚的思想價值觀嗎？

③最後是個性化的角色設定：

這一點解釋起來就更簡單了，總結起來就4個字“鶴立獨行”。

好萊塢電影的主角總是很有辨識度的，就好比《複仇者聯盟》中雖然有着衆多的英雄，但是卻沒有一個英雄的樣子或能力是重複的，哪怕是戰争機器與鋼鐵俠，它們也存在着武器上的不同，同樣道理，作為M6中的絕對主角，柯南（工藤新一）也有着屬于自己的獨特的辨識度，

圓框眼鏡、深藍色西裝搭配淺色短褲、紅色領結型變聲器、相信看官們不用看圖便能識别出這就是柯南，和那些超級英雄一樣，鮮明的個人特征讓柯南的角色形象深入人心，這些都極大地增加了主角的親和力。

綜上不難看出，《貝克街的亡靈》除了是一部成功的推理懸疑劇外，更是一部合格的“好萊塢”式電影作品。

當然如果隻是依靠着上述的幾個要素，那麼《貝克街的亡靈》自然稱不上是口碑最佳的劇場版。

相比于叙事方式的大膽創新，M6自身所要表達的現實意義和反思才是這部作品最大的一個亮點，而這些制作方都通過劇中的每個角色來為我們一一展現。

①對日本傳統教育制度的反思：

天才兒童弘樹的悲劇其實就是日本傳統教育弊端的一個犧牲品，應試教育下的是對于孩子天性和能力的扼殺，對于這點内容，我不打算深聊，我隻想用劇中的一個現象來表達，弘樹在日本被大家定義為“隻會玩電腦”的問題兒童，但是他在美國卻得到了一個“10歲天才兒童”的稱呼，所以請大家細品。

②對日本傳統世襲制度的弊端的反省：

編劇野澤尚先生通過灰原的口暗貶日本社會的世襲弊端，在本劇中充斥着各種代表着日本未來的菁英二代、三代。他們一生無風雨，就像溫室中的花朵一般，遇到困難永遠有人給他們解決，這樣的情況，以至于讓他們認為他們本就應高高在上，不惹凡塵，也理所當然的認為自己處理問題會比普通人強。

在社會中，沒有人能夠獨善其身，社會階層固然有三六九等之分，但人與人之間沒有，每個人都是“平等”的個體，改變一件事最好的辦法不是暴力摧毀，而是從内部逐個分解，就像最後柯南對弘樹說的一番話：“要讓日本重新開始的辦法，并不是抹殺第二代、第三代的子孫，不依賴父母的力量跨越障礙，你期待我們能通過這個遊戲，來讓自己成長？”

現實的人生，可也遠不止遊戲那麼簡單。

③揭露無法直面曆史和過去的一代人：

19世紀末的倫敦，由于第一次工業革命的開展，生産力得到了極大的發展，但随之而來的便是環境、社會貧富差距大的問題，這也導緻社會秩序的混亂。

在這一個時代，偷搶砸頻頻發生，而開膛手傑克就是這一時代黑暗之面的象征，正如辛多拉董事長為了掩飾自己的真實身份而逼死弘樹、殺死堅村（弘樹的親生父親）一樣，而他讓弘樹研發的人工智慧本意也不是用作正途，而是用來犯罪。

為了掩飾一個謊言，就必定要撒下另外一個謊言，沒有想着如何改變，過于在乎世人的眼光，眼前的名利與财富蒙蔽了他的雙眼，最後他也走向了滅亡。

當然類似于辛多拉這類的人也存在于當時的日本社會裡，随着二戰的戰敗，日本雖然結束了軍國主義的時代，但是卻也留下了一批極端的軍國主義者，他們不承認曆史，也不直面自己的錯誤，他們就如劇中的辛多拉董事長為了自己的私利不擇手段的去掩蓋一切的真相。

《貝克街的亡靈》顯然很科幻，其中的推理成分也比較少，更有點像是一個少年冒險篇。但它透露出了日本當時社會階層固化的現實，而社會階層固化是每個國家都面臨的問題，同時揭露出當今許多國家都存在的教育問題。所以某種程度上講，這部劇場版的思想寓意絕對堪稱柯南裡面最好的（至少評分口碑上），也算是柯南電影裡面第一部也是迄今為止唯一一部具有社會意義，推動社會進步的電影。

也許這些也許就是這部電影經久不衰的主要原有所在吧。

最後你們對于這部作品還有哪些獨到的看法，歡迎留言。

（以上僅為個人意見與想法，文中圖片來自相關影視動畫作品）