李白和杜甫，唐代詩壇的扛把子。雖然兩位是多年好友，但後世卻總是忍不住把他們比上一比。1000多年前，白居易寫了一篇散文，名字叫《與元九書》，元九就是大詩人元稹。這兩位志同道合的詩人，一起論了論李白和杜甫誰更牛的問題，得到的結論很一緻：杜甫比李白牛。

本來這也沒什麼，反正當時李、杜都已過世，水平孰高孰低由後世評說。可這膽子不小的詩魔白居易，偏在這篇散文中寫了這樣一句話：

李之作才矣、奇矣，索其風雅比興，十無一焉

這話翻譯成白話，大概就是這樣：李白雖然是奇才，但他的作品如果按風雅比興等的要求來看，十首找不出一首好的。話都說到這個地步了，韓愈看不下去了，寫了一首《調張籍》，借教訓徒弟張籍來諷元稹、白居易之流。韓愈說：“李杜文章在，光焰萬丈長。不知群兒愚，那用故謗傷”，言下之意：你們這些不懂李白的，根本就是愚兒！ 因為韓愈的加入，這場争論暫告一個段落。

筆者也是李白的真愛粉，但是千年後，不褒不貶地來看白居易當初批李白詩的這個話，個人覺得從某個角度來說其實并沒有說錯。不信？咱們來看看李白的這首詩：

《峨眉山月歌》

峨眉山月半輪秋，影入平羌江水流。

夜發清溪向三峽，思君不見下渝州。

這首詩約寫于公元724年，李白23歲時，當時李白由蜀中乘船而下，準備開始行詩走天涯了。看起來，詩仙當時心情是不錯的，這首詩寫得明快自然，雖最後一句有思鄉的情緒，卻不哀也不傷。

但這首七言絕句，懂詩的人都能看出有不少毛病。雙聲平韻的韻律不完美咱們就不說了，李白的很多詩都存在工整度上的問題。最重要的是，這首詩通篇都在堆砌。首先是意境上的堆砌，後三句都在寫江水，大家看看唐詩中的精品，是很少見這樣的詩作的。其次，是地名上的堆砌，全詩28個字共寫了渝州、三峽、峨眉山、平羌江、清溪，一共是5個地名。每一個地點，他都沒有細寫，隻是一筆描過，似流水賬一樣。

對于此詩堆砌的毛病，我們來看看清代文人王世懋在《藝圃撷餘》中的說法：“一篇中不可重犯故事，此病犯者固多、拈出亦見精嚴。”這個雖然是對七律的要求，卻是王世懋在評價李白這首詩時提到的。除了王世懋之外，王琦對此詩的評價也是：“古今犯者不少，甯盡汰之耶。”

這幾位大學者其實都發現了李白這詩是有瑕疵的，但最後這首詩還是成了李白年輕時的封神之作，這是為何？其實原因很簡單，因為表面上李白這詩确實有堆砌的毛病，但卻勝在了神龍行空的意境上。這5個地名，李白用山月、秋、影、水、夜色，再加了一點思鄉之情，把它們鑲嵌在了一起，令整首詩渾然天成。

這樣寫，既打破了傳統寫詩的規則，又體現了詩仙對語句控制上的能力，詩仙這其實就是在炫技。年少的他，或許就是想用這樣一首不合規矩的詩，告訴世人：我李太白就是這樣與衆不同！

理解了這首詩，我們再來看白居易當年的說法。是的，從對詩作“風雅比興”等要求來看，李白的很多詩人生工整度欠缺，結構上也亂得很，但若每個人寫起詩來都計較那些條條框框，唐詩顯然是達不到這樣的高峰的。沒有李白這種專門“搗亂”的詩人，就沒有唐詩的瑰麗多彩，這就是李白對唐詩的意義。也是這首詩，最終能成為千古名作的原因。

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