《琵琶行》教學設計

教學目标

語言構建與運用 了解創作背景，品味詩歌富有表現力的語言；透過人物的行動、語言，理解人物思想感情。

思維發展與提升 培養學生透過人物的行動、語言，理解人物思想感情的能力；學習比喻描寫聲音變化的寫法，培養學生聯想和想象能力。

審美鑒賞與創造 學習詩歌的藝術表現手法，培養欣賞、感悟詩詞語言的能力，領悟詩歌的語言美；潛心涵泳，體味情感變化；分析詩人和琵琶女人物形象，探究失落情感的緣由。

文化傳承與理解 了解中唐時代歌女的悲涼身世和詩人失意谪居的情況，使學生對封建社會摧殘人才的黑暗現實有清醒的認識；繼承發展中國古典詩歌“言志”傳統。

教學重點 掌握作者用比喻的手法描寫聲音的高超技法。

教學難點 通過對人物身世命運的分析，解讀作品的思想感情，把握意境。

教學時間 三課時。

教學過程

一、導入解題

1.兩千多年前,一個文人雅士,一個山野樵夫,是音樂,讓他們共享高山流水情；一千多年前,一個文人騷客,一個天涯歌女,是音樂,讓他們再次演繹了千古不衰的知音絕唱。“樂者本于聲,聲者發于情,”是音樂将一些素不相識的人聯系在了一起。為什麼音樂會讓素不相識的人産生共鳴呢?今天我們進入白居易的《琵琶行》。

2.簡介作者：白居易，字樂天，号香山居士，是唐代繼杜甫之後的又一位偉大的現實主義詩人。他積極提倡新樂府運動，主張“文章合為時而著，歌詩合為事而作”，反對“嘲風月，弄花草”，作品有着深刻的現實意義。

3.《琵琶行》是一首七言長篇叙事詩，繼承了漢樂府叙事詩的傳統，是初唐以來七言歌行的代表作，帶有很強的抒情性。白居易的長篇叙事詩優美動人，可以說是我國古典叙事詩又一新的高峰，在詩人生前，就被廣為傳誦，所謂“童子解吟《長恨曲》，胡兒歌唱《琵琶行》。”時至今日，千百年過去了，但仍然感人肺腑。

4.文體知識：《琵琶行》原作《琵琶引》。“歌、行、引”是古代歌曲的三種形式，後成為古代詩歌的一種體裁，稱“歌行體”。三者的名稱雖不同，其實并無嚴格區别。其音節、格律一般比較自由，形式都采用五言、七言、雜言的古體，富于變化。

二、整體感知

1.聽錄音，正音。（見課件）

2.解讀小序。

⑴小序有什麼作用？

交代了時間、地點、人物和故事概況，概述歌女的悲涼身世，說明了寫作的背景動因，并為全詩定下了凄切的感情基調。

⑵小序已經簡明清楚地叙述了琵琶女的故事和自己的感受，為什麼還要寫成一首詩呢？

寫成了詩，人物和故事更加形象感人，更好地抒情達意，給人以更深的感情共鳴。

3.試用七言形式概括各段内容。

⑴江頭送客聞琵琶

⑵江上聆聽琵琶曲

⑶歌女傾訴身世苦

⑷同病相憐傷遷谪

⑸重聞琵琶青衫濕

補充：我們也可以用四個數字串聯全詩内容：一段精妙絕倫的音樂描寫；兩個主要人物(琵琶女、白居易)；在江邊的三次聞曲；琵琶女與白居易經曆的四種相同之處。

4.課文誦讀：齊讀和男女同學分段輪流朗讀結合。

三、品味鑒賞

鑒賞要點：誰解風物意？誰解琵琶聲？誰解青衫淚？

（一）“浔陽江邊聞琵琶” ——誰解風物情？

1.賞析第一段中的景物描寫。

齊讀第一段，再讨論分析：本段中的景物描寫突出了什麼特點？有何作用？

①“楓葉荻花秋瑟瑟”：叙述秋夜江邊送客時的環境，秋夜江邊，楓葉、荻花，色調暗淡，“瑟瑟”二字點情，景物成了溢滿悲涼情感的意象，疊加在一起，令人頓覺秋涼襲來，渲染了送别時人物凄涼愁慘的心情。

②“别時茫茫江浸月”：叙述别時的情景。景中含情，茫茫江水，溶溶月色中無不彌散着作者的離愁别緒，仿佛作者的心情融化其中，與自然景物有了感應。情景交融，自然地點染出哀傷之别，同時為水上琵琶聲的出現準備好氛圍。

2.找出寫琵琶女獨守空船時的環境，分析其作用。

“去來江口守空船，繞船月明江水寒”：琵琶女身旁無物，唯有明月、江水繞船，孤單冷寂之意，不言自明，渲染了琵琶女冷落凄涼的心情。

3.找出描寫詩人生活環境的句子，試賞析這些語句，看能讀出詩人怎樣的情感。

住近湓江地低濕，黃蘆苦竹繞宅生。其間旦暮聞何物？杜鵑啼血猿哀鳴。春江花朝秋月夜，往往取酒還獨傾。

寫江州的生活環境，住宅雜草叢生，禽獸哀鳴，更苦的是沒有朋友知音。詩人的失意寂寞，孤苦無聊，也通過這些景色描寫來反映，其遭際與琵琶女何其相似！

4.總之，一枝一葉總關情。詩歌中的風物成了溢滿感情的意象，疊加在一起，使《琵琶行》整個詩境恍若沉浸在浔陽江頭那一派憂郁的月光裡，凄美哀人。

（二）“江上聆聽琵琶曲”——誰解琵琶聲？

1.找出文中三次描寫聽琵琶聲的句段。

2.第一次演奏：忽聞水上琵琶聲，主人忘歸客不發。方法和作用：側面烘托音樂的美。

3.第三次演奏：感我此言良久立，卻坐促弦弦轉急。凄凄不似向前聲，滿座重聞皆掩泣。座中泣下誰最多？江州司馬青衫濕。——重聞琵琶青衫濕。方法和作用：側面烘托音樂的感人。

4.重點鑒賞第二次彈奏。

⑴齊讀第二段，分析琵琶女的彈奏可以分為幾個階段，并體會作者高超的音樂描寫方法。

⑵琵琶女彈奏的幾個階段及其特點。

第一階段：調弦。

詩句：轉軸撥弦三兩聲，未成曲調先有情。弦弦掩抑聲聲思，似訴平生不得意。低眉信手續續彈，說盡心中無限事。

特點：傾訴悲情。

第二階段：第一樂曲。

詩句：大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。

特點：急切愉快。

第三階段：第二樂曲。

詩句：間關莺語花底滑，幽咽泉流冰下難。冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。别有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲。

特點：幽愁暗恨。

第四階段：第三樂曲。

詩句：銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。

特點：激越奔湧，高亢雄壯。

曲終階段：曲終收撥當心畫，四弦一聲如裂帛。特點：短促急迫，戛然而止。

餘音繞梁階段：東船西舫悄無言，惟見江心秋月白。側面烘托。

繪制音樂旋律變化圖。

其中重點是三個階段：

第一樂段：“大弦嘈嘈如急雨……大珠小珠落玉盤。”（清脆圓潤）

第二樂段：“間關莺語花底滑……凝絕不通聲暫歇。”（婉轉低沉）

第三樂段：“銀瓶乍破水漿迸……四弦一聲如裂帛。”（激越雄壯）

⑶描寫音樂的方法。

疊詞：弦弦、聲聲、續續、嘈嘈、切切。拟聲詞和聯綿詞：間關（疊韻）、幽咽（雙聲）。

大量的比喻：

比喻句　　　音樂特點

大弦嘈嘈如急雨——繁密（粗重）

小弦切切如私語——幽細

大珠小珠落玉盤——清脆圓潤

間關莺語花底滑——宛轉流利

幽咽泉流冰下難——低沉入微

銀瓶乍破水漿迸——激越雄壯

鐵騎突出刀槍鳴——激越雄壯

四弦一聲如裂帛——戛然而止

一連串精妙的比喻，寫出音樂的變化，用這些具體的現實生活中聽到過的聲音和形象比拟描繪樂聲，把抽象無形的音樂刻劃成有形可感的實體。讀者不僅仿佛聽到了那或輕或重，或快或慢，或高亢激揚，或低回鳴咽的應接不暇的樂音，而且仔細欣賞起來，還可以聽出這一聲和那一聲又有明顯的音色、音調上的區别，熱鬧而不紊亂，複雜而有層次。

曲中含情，用感情演奏-描摹音樂：琵琶女，以情演曲；白居易，以情繪聲。

⑷思考：音樂能夠傳遞出人的心聲，人生如歌，那麼，我們是否能從琵琶曲調的起伏變化中，捕捉到琵琶女情感的軌迹呢？

清脆圓潤：沉浸在往昔回憶中的幸福與快樂；

沉吟冷澀：置身于現實生活的窘迫與凄涼；

高亢激越：傳達出女子憤怒的抗争與呐喊。

⑸配樂朗讀。

（三）“江中聽訴身世苦”——誰解青衫淚？

1.齊讀第三段。

指名用第三人稱的口吻叙述琵琶女的身世及其原因。

要點：琵琶女兩個階段的不同遭遇：早年色藝超群、紅極一時的歌妓生涯；年長色衰後的寂寞處境。生活道路發生轉折的三個原因：弟走從軍，阿姨身死，年長色衰。

這一段運用了對比、反襯的手法；用年輕貌美襯年長色衰；用門庭若市襯獨守空房；用昔日歡笑襯後來的辛酸；用夜夢往事襯孤寂傷感的情懷。

江中聽訴身世苦

前半部：色藝超群，紅極一時，歡樂奢華

後半部：年長色衰、委身賈人，孤苦寂寞

對比、反襯

琵琶女人生遭遇與樂曲的暗合：年輕時春風得意的愉悅——琵琶聲的清脆圓潤；年老色衰時孤獨寂寞冷的抑郁——琵琶聲的婉轉低沉；回憶往昔時落差巨大的憤激——琵琶聲的激越雄壯。

作者塑造了琵琶女這樣一個封建社會中被玩弄、被侮辱的婦女的典型形象，對世人的重色輕才和商人重利寡情提出了控訴。

2.思考：為什麼詩人會同一個從未謀面的下等的歌妓産生共鳴呢？指名朗讀第四段，劃出文中相關的句子并進行概括。

原因：同是天涯淪落人，相逢何必曾相識。

背景： 唐憲宗元和十年(815年)，跟擁兵割據的藩鎮吳元濟有勾結的朝中重臣派人刺死宰相武元衡，長安城頓時一片混亂。白居易當時任東宮贊善大夫，是個陪侍太子的閑職，不能過問朝政，但他壓抑不住自己的憤怒，上書請求緝捕兇手，終以越職言事的罪名被貶為江州司馬。五年後，憲宗去世，穆宗即位，才被調回長安。

3.白居易和琵琶女之間有什麼共同的命運、遭遇？

同是天涯淪落人,白居易和琵琶女經曆的四點相同之處：來曆相同(琵琶女:自言本是京城女，白居易:我自去年辭帝京)；才華相同(琵琶女:名屬教坊第一部，白居易:歌詠佳句盡為白公所占)；遭遇相同(兩人都是由備受賞識淪落到如今的凄涼境地)；情感相通 (同病相憐，同聲相應)。他們是同憶京城，天涯人對天涯人；同歎年華付流水，苦情人對苦情人；同感處境悲涼，斷腸人對斷腸人；同滴辛酸淚，流淚人對流淚人；同洩音樂情，知音人對知音人；同望天涯明月，寂寞人對寂寞人……

4.讨論分析“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”一句的内涵：這兩句詩表達了詩人對歌女不幸遭遇的同情，又抒發了自己谪居江洲後的郁悶的心情，隐含當時社會變亂，政治衰落給人們造成的痛苦，意義深刻。“天涯淪落”有着豐富的内涵，它寫出了人們對苦難生活的共同的情感體驗，引起了一代代人的共鳴。由于詩句簡明準确，情意合一，成了千古名句。

四、總結拓展

1.詩歌的兩條線索：全詩以人物為線索，共有明暗兩條：一是以琵琶女的身世為線索，一是以詩人的感受為線索。然後兩線交織，彙合在“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”這一主題上。琵琶女的身世是一條明線，詩人的感受是一條暗線。明線從具體形象上反映主題，暗線則從事物本質上揭示主題。一個反映民間的變化，一個反映朝政的變化。全詩結構嚴謹，叙事和抒情同時進行，不僅推動了全詩叙事情節的發展，而且不斷暗示了詩歌的主題，深化了詩歌的内容。

2.歸納概括詩歌的主題：抒發了被貶谪的悲苦心情，控訴了封建社會對人才的不公與扼殺。

3.黑格爾說：“不愛音樂不配做人，雖然愛音樂，也隻能稱半個人。隻有對音樂傾倒的人，才可完全稱作人。”閱讀下面這首描寫琴聲的詩歌，就其内容情感和表現手法寫一段200字以上的賞析性文字。

聽穎師彈琴

韓 愈

昵昵兒女語，恩怨相爾汝。劃然變軒昂，勇士赴敵場。

浮雲柳絮無根蒂，天地闊遠随飛揚。

喧啾百鳥群，忽見孤鳳凰。跻攀分寸不可上，失勢一落千丈強。

嗟餘有兩耳，未省聽絲篁。自聞穎師彈，起坐在一旁。

推手遽止之，濕衣淚滂滂。穎乎爾誠能，無以冰炭置我腸！

要點：全詩可分為兩大段。前十句為第一大段，描寫穎師所彈奏的優美琴聲。開始的時候，琴聲顯得輕柔細碎，音調纏綿宛轉，好象一對青年男女談情說愛似的，他們在切切私語，卿卿我我地談着、笑着、傾訴着，對琴聲十分的描寫形象、生動，使人不僅聽到了“昵昵爾汝”之聲，而且也仿佛看到了一對青年男女親昵的情狀，把人們引入到琴聲的意境中去。可是正當人們聽得出神的時候，音調陡然一變：“劃然變軒昂，勇士赴敵場。”刹那間，琴聲變得激昂高亢，好象勇士們慷慨赴敵，雄赳赳、氣昂昂地開進了戰場，氣勢磅礴，威武雄壯，這又把人們帶進了一個完全不同的境界中去。一會兒，卻又是：“浮雲柳絮無根蒂，天地闊達随飛揚”，聲音又轉成了舒緩、悠揚，好象那白雲悠然于碧空，也象那柳絮随風颠狂、飄蕩，使人也為之神遊四方。正當人們悠遊四方的時候，卻又“喧啾百鳥群，忽見孤鳳凰”，這時琴聲變成了百鳥喧鬧，猛然間似乎有一隻高貴的鳳凰引頸長鳴，鳴聲諧和、清亮。繼而，琴聲又變高了，而且越彈越高，“跻攀分寸不可上”，如同一個登山的健兒，在懸崖峭壁上一層一層地往陡險的高峰攀登，在接近最高峰頂的時候，已是“畏途巉岩不可攀”，再上一分一寸都不可能了。情景真是驚心動魄。正在這萬分緊張的時候，忽然，又音調低伏，“失勢一落千丈強”，好象那個在高峰上艱難攀登的健兒，一失手，直落下萬丈深淵? 這一大段，通過生動貼切的比喻，描寫了穎師彈奏的琴聲變幻莫測，把琴聲的陰陽剛柔、高低起伏、騰挪轉折，充分地以形象化的語言摹拟出來，使人完全沉醉在豐富優美的琴聲中。

後八句為第二大段，寫聽琴的感受。這一大段是說：自己雖然不懂音樂，可是聽了穎師的彈奏，一直坐立不安，眼淚濕透了衣裳。不禁急忙止住穎師，請他不要再繼續彈下去了。“穎乎爾誠能，無以冰炭置我腸。”這就是說：你的彈奏本領太高強了，直使我的心時而如火熱，時而又如冰寒。我的感情劇烈波動得再也禁受不住了。樂曲還沒有演奏完，詩歌卻告結束。真是飄然而來，又戛然而止。這一大段既說明了詩人感受之深，同時也襯托出了穎師彈奏的高明。

這首詩先用一連串貼切、生動的比喻，描寫音樂形象，把人帶入美妙的琴聲中，然後才點出這是穎師所彈奏的琴曲，并以自己感受之深，加以贊歎。這是一種倒點題法，在這裡使用這種寫法，更能增強感染讀者的效果。