“2020年，全球家居裝飾市場價值已突破6414億美元。”Research and Markets報告的數據稱道。這個龐大的數字很難不讓人注意到，家居裝飾俨然成了人們購物的重要方向。

2022年即将到來，大家會想入手哪些家居裝飾了？

放什麼在家裡會更顯品位呢？

家居裝飾搭配，又應該如何不落俗套？

我們根據權威趨勢數據調查機構WGSN在不同的社交媒體上跟蹤的新趨勢，整理了一個安利合集。

pic © Gardeco Object

圖 騰/工 藝

WGSN發現，極簡主義和極繁主義長期是消費者搜索的熱門關鍵字，而且有着持續增長的趨勢。而在此其中帶有圖騰的設計是關鍵的趨勢之一。

圖騰是記載神的靈魂的載體，人們以它來解釋神話、古典記載和民俗民風，表達對大自然的敬仰。而深處現代文明城市的我們，如果對它超凡的靈性持着崇敬之情，選擇帶有圖騰的設計，放置在房屋内将會是最直接便捷表達情感的方式。

pic © Gardeco Object

Gardeco Object以極簡主義的手法演繹着圖騰的超凡靈性，我們可以通過它的圖騰系列設計來進入神聖的領域。

在此之前，先了解下這個Gardeco Object，它是一家比利時買手公司，成立于1999年，它的目标隻有一個：彙聚來自世界各地的現代藝術精品，挖掘不知名但優秀的設計，讓大家以最合理的價格，購入創意且個性的裝飾品，感受它帶來的溫馨氛圍。

pic © Gardeco Object

這回演繹圖騰系列的是TAAT工作室，Tatiana Queiroz是主創人。在Gardeco Object期間，她将天然皂石（一種當地來源的天然岩石）翻譯成一種通用的、永恒的和當代的設計語言，而添加的黃銅裝飾，可謂是畫龍點睛。

其中的圖騰花瓶（Totem vase）構造有其妙處，它是由皂石巧妙地研磨成狹窄的幾何形狀，由于遵循其極簡優雅的設計基調，它們碰撞在一起時卻形成了和諧的統一。

Totem vase，pic © Gardeco Object

皂石是一種天然多孔石，不易與水或任何其他液體一塊混合。在皂石最純粹的狀态下，顔色可以從柔和的米色到明亮的藍色和銀灰色。

這個系列的設計，結合了原生态的“粗糙”和藝術熏陶下的優雅，它變得更為輕盈，純潔與線條共處出了奇妙的平衡感。

pic © Gardeco Object

手工制品/工 藝

不難發現，近年來消費者對手工制品的需求不斷攀升。在印度和英國，谷歌上“手工家居裝飾品”的搜索量分别同比增長100%和72%。

大機器可以生産出批量精美的工藝品，但卻丢失了工藝者制作時殘留的體溫和感情。身處人際關系日漸淡漠的社會，人們漸漸對溫暖産生了更深的渴望，而手工制品是有溫度的。

Vezzini&Chen是一對設計師，他們的作品以手工雕刻陶瓷和吹制玻璃的巧妙相結合為特色，在功能性和概念性之間保持着良好的界限，創造了雕塑般的手工燈飾、玻璃器皿等室内配件。

Vezzini&Chen推出了迄今為止最雄心勃勃、最複雜的作品

——海市蜃樓之光。

他們對有趣迷人的種子形式以及對光、自然和光學現象的熱愛持續不斷。海市蜃樓是水和沙之間的直接關聯，他們将這些抽象的概念，用吹制玻璃和瓷器制作成具象的藝術品，讓人更直觀地感受它的壯麗。

海市蜃樓之光，pic ©Vezzini & Chen

《Fragmens》的靈感來自岩層，由5個瓷瓶組成。表面是按照花瓶的刻面形式手工雕刻的，不同的紋理表面表達Vezzini&Chen作品中典型的光影相互作用。

Fragmens，pic ©Vezzini & Chen

《夢幻森林》的靈感來自走進茂密森林的旅程，Vezzini&Chen對一棵樹的生長方式很感興趣，尤其是樹葉和樹枝的關系，它們之間錯綜複雜的細節是如此令人驚豔的。

《夢幻森林》由手工雕刻的瓷葉構成，它們安裝在拉絲黃銅樹枝上。靈感是通過觀察葉子上的葉脈、圖案和紋理而激發出來的。黃銅枝條略微彎曲，賦予作品有機感，葉子之間冒出幾朵雕刻的玻璃花，美妙極了。

青銅雕塑/材 料

對于奢侈品的定義總是在不斷變化，有人喜歡轉瞬即逝的流行單品，有人喜歡奢華經典，但有樣東西，是無論曆史時代和文化如何變遷，它在人們心中的奢侈品top地位永不動搖，那就是青銅雕塑。

青銅雕塑是金屬雕塑中最受歡迎也最經典的品種，獨特的光澤和極其牢固的屬性，使得它經久不衰，流傳至今仍“奢侈”，而且青銅雕塑背後的工藝，可是藏着不少故事的。于是它同樣作為家居裝飾配件，自然成了人們熱衷的選項。

pic © Gardeco Object

Gardeco Object中，Sofia Speybrouck主設計的青銅系列，帶着對大自然和日常生活的好奇，剖析着世間萬物，直到隻剩下裸露的本質。通過平面、曲線和直線以及平衡良好的空間組合，将材料本質轉化為一個不朽的形狀，如青銅的本質一般。

pic © Gardeco Object

它的故事：

他跪在他的學生旁邊，遇見一雙含淚的眼睛，

以渴望的心情回答他們。

幾年前他躺在同一個地方，帶着同樣的眼淚，

看到了同樣的經曆。

經曆一生的磨練，準備好了。

體驗是對痛苦的回報。經曆會使人悲傷。

pic © Gardeco Object

這座雕塑中的線條有種莊重的氣息，它由平面、曲線和直線以及平衡感極強的空間組成，采用了黑色、抛光銀和綠色飾面。

它的故事：

看不見的眼睛向内看，尋找看不見的東西，

全神貫注于思考，陷入沉思的虛構之中，

從現實中抽象出來，在本質上塑造存在，

創造新世界，尋找意義。

反思，天才的閃光，閃爍的記憶…

木制品/材 料

天然材料逐漸成為設計的焦點，像是能彰顯天然材料固有的圖案和紋理之美的木制品，便是人們愈加關注的。木頭容易讓人産生獨特的情感，無論是它芬芳的氣味，還是質感的天然暖色，都是令人着迷。

pic ©Albero Aureo

巴西擁有世界上最著名的熱帶森林，它獨一無二的生态系統，使得大自然可以肆意以最自由的形式表達自己，從而賦予了木材豐富且獨特的屬性。

瑞士品牌Albero Aureo是懂得把握這種美的，通過黃金分割比例的基調，完美再現了巴西熱帶雨林中這些珍貴木材的自然原型。再結合意大利文化中著名的美感和瑞士的品質控，緻使Albero Aureo成就了一個個木制品的傑作。

pic ©Albero Aureo

Albero Aureo：

我們在古樹根中尋找合适的木材類型，并放大大自然已經設計好的紋理，實現藝術與原始狀态和諧。對于飾面，我們使用天然油和蠟，木材的本質是從未經過化學處理的。

pic ©Albero Aureo

Albero Aureo：

設計師Aureo Tree不斷在尋求巴西樹根、原木和實木的形式和原創性，然後将其轉化為獨特的奢華作品，成就了這個充分展現了自然藝術之美的優雅設計。

陶 藝/材 料

投資經得起時間考驗的産品，是消費者愈來愈明确的需求，因此簡約卻經典永恒的單品設計，成了人們的購買目标。

比如陶藝等手工設計模仿自然界鬼斧神工的圖案，包括條紋、輪廓和鑿刻的表面。這種有着簡單的外形，卻因融合了大自然與人類文明，被注入了永恒的靈魂的單品，擺放在家中，像是可以随時感受着大樹般的靜谧和沉穩氛圍。

pic ©Andrew Molleur

Andrew Molleur是一位陶藝家和設計師，在紐約金斯敦生活和工作。在他位于城市複興中城藝術區邊緣的1,600 平方英尺的工作室中，他使用傳統和現代相結合的技術來設計和生産他的功能性鑲嵌陶瓷作品。

Andrew目前的作品融合了他對建築元素的傾向，與對極簡主義和功能性的欣賞。接受着建築和設計的影響，結合簡潔的線條、幾何碎片和紋理，構建了他獨特的審美。由此出來的設計是系列獨一無二的作品，每件作品都讓旁觀者沉浸在視覺和觸覺上的親密感中。

從人們關注的趨勢來看，不難發現當時代發展在不自覺中拉低了人際關系的必要性時，大家開始嘗試着與物件進行交流，尋找情感共鳴。

以此出發，這篇文章對應着盤點了一些優秀的設計單品，希望可以為讀者提供一些靈感。

pic © Gardeco Object

圖文内容部分源自網絡

研究數據引用自《WGSN2022年春夏趨勢報告》

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