日本人有多中二，相信諸君有目共睹。

你能理解哈利·波特放技能時為什麼要念咒，卻永遠不會明白放螺旋丸時喊名字的必要性，它又不是靠聲控的。

但是，有這麼一部神奇的動漫，它不僅要把招式名字喊出來，還要把名字大大地打在屏幕上。

然後配上超有力度感的音效，怼你的臉、沖你的眼、撞你的耳，讓你看得目瞪狗呆，印象深刻，還要大呼過瘾。

它就是——

《血……》呃不，是——

《幻界戰線》

這是一部神奇的動漫。

作為一部戰鬥番，所有角色都很能打，唯獨男主是小菜雞兒。

這 是一部沙雕的動漫，顔藝，打臉，迫害男主角，我罵我自己，劇情騷操作層出不窮。

這 是一部嚴肅的動漫，熱血，煽情，缜密的計劃，異世界的奇遇，各種花樣不斷翻新。

這 是一部謎之動漫，主線劇情看似沒有，主要反派大多瘋球，以血液鬥法卻畫“血”硬說“幻”。

是的，《幻界戰線》就是這麼一部奇葩的動畫，那畫面就好像畫師半夜吃了一整袋貓薄荷後，拿着油墨亂劃出來的瘋狂作品。

誇張華麗，怪誕奇異，看上兩集直呼上頭，當場就想對着輪椅來一個單膝跪地。

一季看下來，你不禁問自己：這都是啥，我到底看了啥！

兩季看下來，你開始高呼：我的小白呢！！！！！

在這部動漫裡，你能看到土方十四郎花式欺負新叭叽，猿飛菖蒲再花式欺負土方十四郎，全身負傷以至于不得不纏滿了繃帶的夜王鳳仙，和染了紅發長了虎牙卻依舊沉穩帥氣的切嗣papa……

噢對了，他這次終于當了一回靠譜的“正義的米嘎達”……

所以，讓我們再次強調一遍它的名字——《血……》呃不，是《幻界戰線》！

整部動漫開篇便以倒叙的形式，為觀衆奉上了一大幅“崩壞城市混戰圖”。

幾大重要角色依次露臉擺pose放技能，最後以男主角萊昂納多·沃奇（下稱雷歐）的口吻傳達了對妹妹米歇拉的思念：

“親愛的米歇拉，你過得還好嗎？

哥哥來到這個城市已經過了半年了，

這半年彈指即逝，卻又日長似歲。”

“這裡還是那麼喧嚣混亂，異常已是司空見慣，

我能夠活下來，過着最棒也是最差勁的日子。”

“雖然也許會有些長篇大論，但希望你能看到最後，

這是我，與給予我希望的人們的故事。”

寥寥幾句，就将故事的逼格直線拉滿。

搭配着雷歐上樓梯的場景和混亂的戰鬥，定下了本片“混亂藝術”的主基調。

男主角雷歐本是一名實習記者，因為某些原因來到了與異世界交織的混亂都市——紐約。

不過現在這座城市變了個名字——赫爾莎雷姆茲·羅特，較之前複雜了數倍，所以大夥隻要記住它的簡稱“HL”即可。

正當他在（可能是全HL裡命最硬的）漢堡店一邊吃飯一邊同女店員閑聊時，突然他的相機被一隻音速猴子偷走了。

雷歐慌忙跑出去追猴子，留下身後的女店員一臉懵逼。

而坐在一旁用餐的異世界居民卻說，音速猴子這種動物行動極快，人類應該是看不見的。

異世界為什麼會在三年前降臨紐約，背後的原因無人知曉。

隻知當那無邊的霧氣展開結界之時，整座城市都被重新構造，中心地帶形成了一個通往異界的“永恒虛空”，往來的通道隻有一座橋。

随之而來的，還有從異世界降臨的各類物種和居民。

從此，本就繁忙的大蘋果城，在異世界的影響下變得更加瘋狂和怪異了。

所幸的是，人們很快就習慣并适應了與異世界都市交織的日子，異世界居民也很快就融入了人類的日常生活。

大家和睦共處，雖說稱不上是有條不紊，但也能保持着一種頗為混沌的秩序與規則。

要不說人類就是能湊合……

追捕音速猴子的路上，雷歐被偶然卷入了瘋狂市民的強盜案中，三發炮彈直接炸飛了我們的男主角和那隻偷相機的猴子。

待他從硝煙彌漫的街道中爬起身時，一隻大腳踩到了他的臉上。

來者棕色皮膚，白衣白發，嘴裡叼着煙卷，手裡持着相片，活脫脫一副混混模樣，一眼就認出了雷歐正是他要找的聯系人。（當然後面會說到其實是認錯了……）

這名白發男子名叫紮普·倫弗洛。雷歐之所以要聯系他，是因為在他的背後，有着整個HL最為活躍的超人秘密結社——魔封街的萊布拉。

前面提到，由于異世界的降臨，整座HL都在維持着一種微妙的秩序。

可事實上，在這種表面的和諧之下，宗教團體、巨型機構、黑手黨、難民、情報機關等多方勢力都在明争暗鬥，妄圖稱霸整座HL。

在這種糟糕的局面下，總要有一幫人來對付他們，維持一下基本的正義和安全。這幫人就是秘密結社萊布拉。

紮普把雷歐引薦到了萊布拉的基地。

在那裡，他見到了秘密結社的兩位成員——外表彪悍内心溫柔的領導人克勞斯·V·萊茵赫茲，和知性幹練的女性人狼珍·皇（一譯“錢·皇”）。

在一番交談中，結社的衆人才得知，原來雷歐的雙眼是擁有強大力量的神之義眼，能夠看破幻術，支配視覺，識别血界眷屬的真身等。

但，這雙眼睛卻是用他本就雙足殘廢的妹妹米歇拉·沃奇的眼睛換來的。

當異世界的神明降臨在兄妹二人面前，并給予他們選擇時，雷歐因害怕而猶豫了，妹妹米歇拉卻為了保護哥哥，勇敢地獻出了視力，換取了雷歐一雙神之義眼。

所以雷歐不顧生命危險，選擇來到混亂的HL，是為了查清事情的根源，找到恢複妹妹視力的辦法。

正當他們聊着往事時，不曾想那街上的暴民突發異變，自背部破體而出半隻怪物，在城市中大肆破壞。

與此同時，堕落王飛姆托的形象也出現在電視屏幕上。

性情怪誕的堕落王以作樂為名宣布對此次事件負責。

他的話音未落，另半隻怪物竟從雷歐帶回來的音速猴子的頭頂冒出，直接襲擊了萊布拉的基地。

瞬息之間，戰鬥打響，萊布拉的三位立即做好了戰鬥準備。

至于我們的男主角雷歐，也在此事之後加入了萊布拉，用他的神之義眼同萊布拉的成員一起，為維護HL的平衡而抗争着，為了妹妹的雙眼不斷前進。

而他們所要面對的敵人，不僅僅是黑手黨、财團或者閑散的怪物，還有強大如血界眷屬的吸血鬼，和支配HL的權力者——十三王，也在黑暗中逐漸露出了獠牙（堕落王便是十三王之一）。

《幻界戰線》原名《血界戰線》，因某些（和諧）緣故改了名字，導緻出現了畫“血”硬說“幻”的奇葩情況。

在這種情況下，大家會集體丈育，果然日語真的很難呢……

動畫由骨頭社（BONES）改編自同名漫畫《血界戰線》，作者内藤泰弘，于2008年刊載于《JUMP SQ》，2009年開始正式連載。動畫第一季基本原創，不過内藤泰弘也參與了制作。第二季才開始貼合原作劇情。

但有句話說得好，你可以永遠相信骨頭社。

不要以為原創劇情就一定“幻”崩，畢竟它的劇本有古家和尚參與，這個人還參與過《世界奇妙物語》的創作，也難怪第一季總有一股子都市傳說的味道。

作為一部怪誕的異世界戰鬥番，本動畫最大的看點，也是最明顯的看點就是——爽！

它的爽主要表現在了如下方面：

1. 畫面精良，色彩誇張。

花燈與煙火齊飛，閃光同技能一色。

大量交織的色彩所造成的視覺沖擊，與對比色中天然蘊含的沖突感，在營造怪誕氛圍的同時，也給觀衆帶來了瘋狂異世界交争的最直觀體驗。

至于《幻界》的作畫為什麼那麼牛X，看看它的角色設計和作畫監督——川元利浩，代表作《星際牛仔》、《機動戰士高達0080》，還不能說明問題嗎。

1. 配樂帶感，旋律抓人。

阿正以為，優秀的配樂是一部上乘戰鬥番中必不可少的元素。

如何能讓觀衆在視聽方面得到享受，跟着角色的招式一起搖擺，是制作組在插入BGM時必須要思考的問題。

《幻界戰線》中的配樂就加入得恰到好處。适當的爵士樂和流行樂搭配，使氛圍顯得更加荒誕。尤其是臨近決戰的幾場戰鬥配樂，凸顯了一個酣暢淋漓和瘋得不輕，配合着角色“肆意扭動”的招式，更顯得潇灑帥氣。

重點要說OP《Hello，world！》。

其中有一幕從米歇拉的臉龐變到雷歐的臉龐，再于黑暗中逐漸睜開神之義眼，嘉年華彩燈下的孤獨身影一瞬即逝，緊接着鏡頭旋轉之下所有萊布拉成員開着特效依次閃過，更使這首OP有了“開眼神曲”的美稱。

至于片尾曲《シュガーソングとビターステップ》（中文譯名《方糖歌曲＆苦味舞步》）……對不起，你們自己聽去吧，我實在不知道怎麼誇了……真的。

《幻界戰線》兩季的OP、ED都是牆裂推薦的。

1. 招式優美，風格各異。

一部戰鬥爽番如果沒有花裡胡哨的技能招式，很難做到好看。

但如果招式太過花裡胡哨，或者施放方式太過單一，就會缺乏力量感。

畢竟，作為一名人類，你可能被刀劃過，被石頭砸過，被拳頭捶過，被狗撞過，這種傷害的威力是你可以體悟的。

但誰能說自己被氣功打過，被光波炸過呢，這就很難理解到位。

在這方面，《幻界戰線》的表現可謂極其優秀。大家同樣是用血打架，但有的結合踢技，有的幻化武器；有的剛猛無匹，有的靈巧迅捷。

看煩了體術格鬥，還有槍械大炮，機車飛彈，超能幻術……要啥有啥，絕對飽你眼福。

最重要的是，這些技能不僅表現華麗，拳拳到肉，制作組還發揮了他們優秀的想象力加入了組合技，智鬥等多種類作戰方式。

配合都市傳說式的單元劇劇情，看起來無比痛快。（而且誰會不喜歡看溫柔紳士的克勞斯往地面上砸巨型十字架呢）

1. 劇情精彩，節奏歡脫。

《幻界》雖是以單元劇的形式進行，但充滿懸疑的事件，幹淨利落的鬥争，草蛇灰線的伏筆，歡樂跳脫的風格，在最後幾集集中爆發，通過主角團的抗争逐漸逆轉，完成最終的蛻變和結果。

雖然這種情節布置很常見，可隻要故事講得好，觀衆永遠吃這套。

但，這些都不是最重要的。

優秀的配置隻是錦上添花，《幻界戰線》為什麼好，它為什麼值得一看又為什麼那麼爽。其根基就在于它想表現的東西，這才是重點。

在HL這座城市裡充斥着各方勢力，各種生物，每天都有怪事發生。

相比于他們群魔亂舞式的招數技能，戰鬥力無限趨近于零的主角雷歐就仿佛是獅群裡一隻随時能宰的小肥羊。

就算他擁有強大的神之義眼，也保不齊哪天就被人抓起來挖走了。

可以說，雷歐一直是最有壓力的那個人，哪怕有萊布拉的同伴保護着他。

但就是這麼一個19歲青年，他卻有着自己的掙紮。

從動畫第一集他被帶到萊布拉，到第一季結尾他頂着炮火站到廢墟之上，再到第二季為了妹妹獨自挺身而出，強忍着義眼過載的痛苦擋在前面。

他的武力值一直沒有提高，但你能看到他在不斷地思考，不斷地想辦法，不斷地為了自己的信念而拼命。

萊昂納多·沃奇，正如他的姓氏Watch一樣，不僅僅代表義眼“看穿”的能力，同時也暗示着他作為所有事件的見證者的位置。

雷歐幾乎不會去打正面戰場，他多數時候不是在逃命就是躲在後面用義眼打輔助。

可他的位置、他的價值就是無可取代的。

他真正強大的力量并非來自義眼，而是來自于他想要為妹妹、為朋友去搏命的信念，和為自己過去的軟弱忏悔的心。

如果有細心的朋友就會發現，第一季整個OP演的就是雷歐的成長。

這種成長，從猶豫懦弱到果斷堅強，可能和現實中的我們一樣，很少站在台前，也做不了多偉大的事。多數時間平平無奇，頂多有個一技之長。

但總會有人和雷歐一樣，縱然隻是打打輔助，縱然也會遍體鱗傷，但他會不斷努力成長。終有一天，當他站在陽光下的那一刻，他便是最耀眼的英雄。

這便是對自己的複仇。

這種複仇，難道不夠爽快嗎。

除男主以外，萊布拉的其他角色也很出彩。珍·皇的符碟，K.K的家長會，克勞斯的各種愛好……

你能看到每個成員最有人情味的那一面，也會理解他們英雄外衣之下，作為“人”的狼狽和難處。

而恰恰是因為這些狼狽，才讓他們的堅守更加可貴。

一如片尾曲《方糖歌曲＆苦味舞步》的名字，氛圍看起來總是甜美，我們跳出的每一步卻都很艱辛。

那麼就請——

“在這樣的甜苦之中，展現出你活下去的理由吧。

歡樂與苦難過去之後，肯定還會有新的歡樂到來。”

——《方糖歌曲＆苦味舞步》