在我們很多中國人眼裡，日本人除了拿的出手的A.V和動漫，正規電影方面幾乎可以說寥寥無幾，畢竟日本就是一個這麼神奇無下限的國家，但其實有很多日本電影也是很不錯的，今天就給大家推薦六部堪稱日本神級的電影。

1、《告白》

該電影根據小說《告白》改編而成，中島哲也執導，女演員松隆子主演。這部電影在國内也非常出名，講述的是一名女教師為女兒複仇的故事。其中對于青少年毫不掩飾的“惡”的表現得淋漓盡緻，為了達到自己的目的，為了自己的欲望，将人之初性本惡的罪施加于一個年幼的小女孩。

迫于青少年保護法的效力，女教師不得不精心策劃一系列針對青少年黑暗心理的複仇。影片最大的優點在于将校園問題帶出校園，不以學生和教師或是教育體系的矛盾，簡單粗暴地下判斷，而是直面複雜的個人處境。

2、《七武士》

要說日本最經典的電影，《七武士》絕對是榜上有名，作為影史傑作，《七武士》獲得了太多美譽，例如:威尼斯電影節銀獅獎等。

該電影的故事并不是發生在多麼大的戰争中，也沒有宏大的戰争場面；說白了，就是7個武士攜手對抗山賊的故事，村民們本身沒有多少錢，對這些逐漸落魄的武士來說，有價值比有錢更重要。

影片最精彩得部分是山村得攻防戰，7個人迅速把村民組織起來，打起了一場敵衆我寡、實力懸殊的守衛戰。 兵來将擋、水來土掩，黑澤明優秀的場面調度把一場規模并不大的攻防戰演繹的非常生動、宏大。

3、《羅生門》

該電影是根據日本作家芥川龍之介的短篇小說《筱竹叢中》改編而成，影片以戰亂、天災、疾病連綿不斷的日本平安朝代為背景，主要講述了一起由武士被殺而引起的一宗案件以及案件發生後人們之間互相指控對方是兇手的種種事情以及經過的故事。

電影裡說：“哪裡有軟弱，哪裡就有謊言。”軟弱在現實中的表現方式有許多種，有大有小有多有少，欲念、顔面、殺機、盲從，都是理性和人道的死敵，我隻能代表我自己說，希望自己能夠走出這迷霧。

該電影通過每個人物的獨白描寫，經過人的自私本性的折射，轉述這些獨白的叙述者本身也是不可靠的，死亡使人性暴露在夏日的陽光下，人的可悲與渺小，人的偉大與真誠。并通過講述死亡理解了自己的靈魂，賦予死亡本身更深刻的哲理内涵，可以說是一部很有意思的電影。

4、《入殓師》

該電影作為一部影響無數人的經典影片，以其溫潤的電影畫面和細膩的情感表達征服了不同地域觀衆，引起了觀影者對死亡态度的共鳴。該片先後獲得了第81屆奧斯卡最佳外語片獎，第29屆香港電影金像獎獎和第32屆日本電影學院獎最佳影片。

影片上映後票房一路直追，創下了超高的票房紀錄。整部影片錯落有序、雅緻工整，用平實的鏡頭語言講述了一個小提琴師蛻變為入殓師的感人故事。影片中探讨的生死話題具有其特殊的感染力，可以輕易穿透觀衆的内心，給人帶來深刻的感動和思考，是一部溫情和傷痛并存的影片。

該電影用了大量的篇幅描繪入殓和死者的關聯，它不僅在給亡人以慰藉，影片以它治愈而又溫情的刻畫，告訴了生者，向死而生的态度和勇氣，它讓更多人感受到了死亡的莊嚴和臨别的溫情，不去害怕死亡，而是敬畏死亡，以便我們更好地珍惜現有的生命，才是影片重要的意義所在。

5、《東京物語》

該電影是小津安二郎中晚期作品中最為以平易近人的日常得寓人生的經典力作，以親情為紐帶，細膩内斂的家庭倫理呈現，将生活以最為寫實的本色，既為人感懷于落寞孤寂，亦也得見着生活的脈脈溫情。

一切“以和為貴”；尤其是在家人之間， 這似乎更偏向于東方人的習慣，在這裡，在兩位老人身上，這份涵養做到了極緻。它明顯地灌注在兩位老人黃昏落日般的性格裡， 始終沒有将任何沖突表面化，也就是說，生活的潛流，人物内心的不滿，基本始終藏在笑容裡，任何激烈的情感沖突都為他們所極力避免。

6、《被嫌棄的松子的一生》

該電影其實是松子渴望尋求到愛的一生，電影中昏黃的陽光，明豔的色彩，略帶輕快歌曲這一系列的元素，讓人在觀看的過程不覺突兀，但卻愈發讓人傷心。

幾起幾伏，松子在不同男人的身邊停留，即使身體受到傷害也不願意放手，隻為那一點點的溫暖，最初你會覺得怎麼會有人這麼不争氣，但是越到後面你卻越會憐惜松子，希望她能夠得到幸福。

影片的開頭以松子的死為開端，然後慢慢解開松子死亡的原因，在影片的尾聲再回到死亡的原點時，内心充滿蒼涼。她飽含熱情，卻屢次受挫，這樣的一個結局對她而言，是解脫，還是匆忙的離場……讓人觀影之後仍忍不住深思。

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