郭德綱常說：我知道什麼場子演什麼節目，我能讓你笑還能讓你哭。

這句話放在二人轉演員身上，甚至更加合适。相聲觀衆的文化水平要比二人轉觀衆高出不少，因此相聲演員的臨場壓力比二人轉小很多。多年二人轉舞台高強度的摸爬滾打，每一個優秀的二人轉演員都是心理學家，對于節奏的掌握出神入化，因此轉戰直播間，他們依然風生水起。

著名二人轉演員、千萬粉絲的東北網紅小黃飛

從小劇場台柱子到直播大網紅

我們發現一個有趣的事情，東北地區的千萬粉絲網紅，都有二人轉表演經曆，有的更是大小劇場的台柱子。比如哈爾濱的小黃飛、張開鳳原來都是斯卡拉的台柱子，在東北三省赫赫有名，現在轉戰直播間很快都是千萬粉絲。

另外百萬粉絲量級的網紅，也大部分有二人轉劇場、酒吧的表演經曆，比如網紅童二娘、鄭三嫂等等。

百萬粉絲網紅童二娘

這些人都有二人轉的基本功，豐富的舞台經驗配合精準的節奏把握，手機前的觀衆很容易找到小劇場的親切感，所以這些人的粉絲粘性很高，像小黃飛和張開鳳每天都是10萬＋觀衆。

舞台表演和直播間直播有很大不同

二人轉舞台表演和直播間直播仍有很大不同，這一點在小黃飛和張開鳳的直播間裡非常明顯。

舞台表演，觀衆是花了錢進來的。一場節目時間有限，觀衆要看到每一個喜歡的演員，也想看到每一個表演者最好的節目。所以舞台表演的特點是：時間固定，每個演員半小時左右。表演内容在演出前确定，演出中間不能更改，而且表演強度大，内容必須精彩。

而直播間往往一個人要直播2-4個小時，時間加長了很多，内容更加豐富，但是強度反而有所下降。直播間有更好的反饋機制，觀衆喜歡的不喜歡的，都可以直接通過彈幕反饋給主播，節目内容随時調整，更加靈活。

二人轉元素可以有，但是不能多

成為百萬粉絲甚至千萬粉絲的網紅，深厚的二人轉功底功不可沒。但是直播間裡，二人轉元素可以有，卻不能太多。

每一個藝術都有特定的受衆，但是人數是有限的。如果加入的二人轉元素過多，肯定會吸引不少喜歡二人轉風格的觀衆，同時也會勸退無數對二人轉不感冒的觀衆。

因此我們在小黃飛直播間裡能夠聽到二人轉的“說口”和“正戲”，但是不多。更多的時間，小黃飛在調整節奏去搞笑或者賣貨。

本山點贊小黃飛：二人轉屆的心理學家

小黃飛的成名絕非一日之功，盡管她有不少“葷口”略煞風景。但是有一說一，小黃飛的舞台節奏感，在東三省都是佼佼者。

有一次小黃飛和趙本山連麥，本山誇獎小黃飛努力，節目非常好看。能夠得到本山這樣的小品大師點贊，這裡邊有一點人情的成分，但是小黃飛的實力才是根本。

“葷口”可能會讓你火一點，但是不能讓你一直火下去。當你的粉絲到達一定程度，你就必須把許多不健康的内容去掉，提升内容的品味。比如小黃飛直播間，現在“葷口”已經越來越少了。

總結

人生沒有朝夕的成功。不論是二人轉舞台還是直播間裡，明白觀衆的心理，掌握語言的節奏，再加點真性情，你離網紅就不遠啦！

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