當一睜眼你就是這個角色，一閉眼還是這個角色的時候，就會相信你就是他。

作者 | 魏僑

編輯 | 丁宇

圖 | 受訪者供圖

“小貓走進汪汪隊”，看到《獵罪圖鑒》的這條彈幕，檀健次笑出了聲。

最近，跟着彈幕追劇是屬于檀健次忙碌工作中的快樂時光。觀衆的反饋總能給他帶來驚喜，“每個人都會有自己的想法，都很有破案精神，就像所有看劇的人坐在一塊玩劇本殺”。

《獵罪圖鑒》是一部單元探案劇，兩集一案、節奏緊湊。在模拟畫像師沈翊（檀健次飾）和刑警隊長杜城（金世佳飾）配合辦案的過程中，故事一次又一次反轉，容貌焦慮、校園霸淩、人口販賣、家庭暴力、女性安全等沉重而尖銳的社會問題被一一展現，出人意料，卻令人深思。

對于模拟畫像師沈翊來說，畫筆是他認識世界的窗口，也是他對抗犯罪的武器。對于檀健次來說，表演則屬于他的窗口，他通過角色與生活對話，以此來對抗那些逃離不了的苦惱和瑣事。演戲時，他可以放心大膽的創作，專注、投入、沉浸。

檀健次的演藝生涯算不上太順利，他自幼學舞，20歲以MIC男團身份出道，卻幾經沉浮，10年後在《追光吧！哥哥》的舞台上才被廣大觀衆發現過硬的唱跳實力。2007年他就在電影《秘岸》中成為主角，之後卻在各種配角中穿梭，直到參加綜藝《我就是演員》才讓人知道他不僅帥，也是有演技的。

然而，回看這些過往，他已十分平和。《獵罪圖鑒》是他作為男主角播出的第一部劇集，他沒想太多，隻覺得應該盡力做好。在接受《博客天下》專訪時，他說：“當你已經被打磨過了的時候，反倒會變得很平靜。”“

他正在通過表演找到一種平穩的舒服的狀态，“希望表演可以成為一種生活方式”“。

初看《獵罪圖鑒》的劇本，檀健次就被模拟畫像師這個神秘又新奇的職業就深深吸引了。幾乎是第一時間，他就決定出演沈翊這個角色。“因為這部劇以畫像師的視角去介入、去破案，在過去幾乎是沒見過的，我覺得我起碼算是先當過吃果子的人吧”。”

第一次了解畫像師的故事時，檀健次的心路曆程和廣大觀衆一樣，面對沈翊的神乎其技感到不可思議。劇中的沈翊，三歲畫老，看子畫父，根據顱骨還原面相，甚至能還原AI換臉前的真實面貌……随着案頭工作和實地調查的不斷深入，檀健次深深地被這個職業所折服，發現他們都是非常稀有、厲害的人。

決定出演後，檀健次開始從外而内地向沈翊靠近。

從天才畫家到警隊中的畫像師，畫筆是沈翊認識世界的窗口，也是他對抗犯罪的武器。畫師要如何拿筆，如何勾線，都成為沒有美術功底的檀健次要面對的挑戰。為此，他從頭學習繪畫方法，劇組請來了一名畫家，從開機到殺青，每一場戲都嚴格把關，才有了沈翊渾然天成的動作手法與神韻氣勢。

檀健次告訴《博客天下》，沈翊身上最打動自己的，是他可以放棄他自己原有的藝術生涯，專心為人民做實事的精神。七年前，沈翊曾是一名桀骜不馴、目空一切的畫家，他能根據一張兒時照片畫出了一幅30歲以後的畫像，卻間接害死了一名警官。自此以後，他開始重新審視自己的能力。

“尋找那個托沈翊畫像的女人”是《獵罪圖鑒》貫穿始終的主線，也是沈翊的執念。在檀健次看來，沈翊燒掉自己的所有畫作，決定拿起鉛筆去畫人物的時候，就決定了要去做一件從零開始的事情——專注于隻畫人，執着地去找到那個女人。

至于他成為大學老師，後來進入警隊協助破案，與其說是贖罪，不如說是在主動地為社會做貢獻。“因為其實他沒做錯什麼，他隻是不小心，他也不知道他幫的是殺人犯。他隻是覺得之前的畫害過人，既然有這麼大的影響力，那為什麼不拿自己的畫去救人呢？我覺得他隻是為自己的畫找到了有更有價值的一種所謂的‘售賣方式’吧。”

從畫室到講堂再到警隊，在心理上，沈翊完成了從孤傲狂妄、随心所欲、不食人間煙火，到幫助他人、擁抱世界的蛻變。

七年前的審訊室裡，他畫不出人像就摔筆“擺爛”，但七年後，即使線索再細微，他也一次又一次堅持嘗試。在接踵而來的案件中，沈翊接觸人間百态，也洞悉人心，與杜城從敵對隔閡走向相互信任相互欣賞，他也逐漸融入警隊，成為守護正義的一份子。

無論是面對天真爛漫的小姑娘，還是慘遭侵犯的少女，沈翊都展現出了超乎常人的同理心與溫情。将内心的的瘋狂和孤傲埋到最深處，用一個最溫暖的外殼包裹自己，這是檀健次感受到的人物弧光——“一種讓人看着特别溫暖，卻又有點距離的感覺。”

他希望能通過《獵罪圖鑒》和沈翊，讓更多的人了解模拟畫像師。為此，檀健次還拍了一個科普視頻，告訴觀衆這個職業被稱為“警察中的大熊貓”，因為全國的專業模拟畫像技術員隻有一百多名，像國寶一樣稀有。

翻開檀健次的角色列表，會發現十分豐富。有狠辣枭雄也有儒雅公子，演過傳世名伶也演過奇葩弟弟，沈翊則是一次新的挑戰。

《獵罪圖鑒》籌備前期，檀健次與主創一起做劇本圍讀和人物分析，卻一度對這個角色摸不着頭腦。直到導演和制片人告訴他，選擇他出演是因為感受到他身上有沈翊的影子，他才恍然大悟。

“我平時跟大家接觸的時候是比較溫暖、随和的，但我骨子裡也是挺瘋狂的一個人，也會沉浸在自己的世界中。他們覺得我在這方面特别像沈翊，然後告訴我正常發揮就行了。”

隻不過，找到沈翊身上“瘋”的一面，并不容易。因為那不是一種外化的表現，單純地通過肢體語言和誇張表情演繹，反而會讓人物變得輕浮。檀健次慢慢感受到，沈翊是“邪而不陰暗”的，他的“瘋”更多的是内心的一種專注和堅持。

檀健次認為，沈翊自己一個人沉浸在創作中時，他隻通過畫筆與自己和作品交流，幾乎沒有台詞輔助，“瘋狂和瘋子是兩個概念，這就需要我自己掌握分寸，他是在享受在自己的創作過程，而不是一個不知所雲的瘋子。”

卸下了心理包袱，創作上就順暢了許多。拍攝間隙，檀健次都會與導演以及對手演員探讨劇情，各抒己見，加入自己的理解和想法，最終讓沈翊變得立體起來。

他為角色設計了一些更人性化的支撐點。例如沈翊一上車就會睡着的習慣“是給這個人物增加一點小小的缺陷，因為他太完美了”。

他也在搭檔身上找到了依托。劇中，沈翊和杜城之間從試探到信任的過程，是令人感動的兄弟的情誼。“他們通過一起破案，一起相處慢慢了解。沈翊發現了杜城身上的閃光點，發現了杜城身上很可貴的地方。杜城也發現沈翊身上值得他學習的地方等等，就是兩個人互相彼此的這種信任和欣賞，最後越來越默契。

而這個過程，也與檀健次和金世佳的相識頗有些相似。2018年，兩個人一同出現在《我就是演員》的舞台上，隻不過他們并沒有太多的交集，彼此知道對方，卻沒打過交道。3年後，他們在《獵罪圖鑒》中成為搭檔，并肩作戰。

有良好的創作氛圍和搭檔的配合，讓檀健次更好地沉浸在沈翊的世界當中。他感覺自己已經與角色串聯在了一起，充滿着能量。檀健次告訴《博客天下》，劇中沈翊在大學裡講課的戲份，都是一天内拍攝完成的，“我那一天在課堂裡講了十幾個小時的課，我覺得幾乎背完了一本書。”

劇中通過大學課堂，用《馬拉之死》《岩間聖母》《帶珍珠耳環的少女》等畫作對案件進行隐喻。大段的專業術語、藝術範兒的台詞脫離了平時的語态，表演狀态更接近詩歌朗誦，檀健次在一開始也很難适應。但讓他驚喜的是，這樣唯美的隐喻表達在劇集播出後受到了觀衆的喜愛，成為了觀衆們推理的重要線索。

“觀衆像現在一樣參與進劇情，一起破案，也通過這部劇去觀察世間的人情冷暖，更重要的是通過這部劇，大家認識到畫像師這麼偉大的一個職業的存在，讓我覺得我們的努力都沒有白費。”

《獵罪圖鑒》開播後，有網友在上海街頭偶遇了“沈翊”——檀健次身着格子衫、運動鞋、斜挎包，慵懶帥氣的身影把劇中人帶進了現實。

“不管我接到什麼戲，都會給我本人帶來一些影響。”沈翊同樣在在檀健次的身上留下了永久的痕迹。專注于進入角色，讓角色先影響自己，再通過表演去影響觀衆，是檀健次表演的方法論。

這是他第一次接觸表演習得的表演習慣。2006年，在電影《秘岸》開拍之前，檀健次花了近一個月的時間體驗生活，在開拍之前将自己完全代入了角色，演的時候呈現出的幾乎是自然狀态。

回憶起那一段經曆，他依然記得配音時看到自己演戲的畫面，突然間的震驚感——“自己好像真的經曆過這個故事，發現原來演戲是這麼有魅力的一件事情”。演戲讓檀健次體驗到比平時更豐富的生活，當他一步一步接近角色，内心的滿足感也愈發豐富。

演過十幾部戲，從配角演到主角，檀健次依舊用這樣樸拙的方式把自己“扔進角色”。對他而言，出戲和入戲不發生在一場戲、一天的拍攝之中，而是在生活中盡可能調動身體的所有的機能專注于角色。

比如角色在戲裡如何走路，生活裡也要用相同的方式走路，讓自己形成肌肉記憶，這是屬于檀健次的信念感：“當一睜眼你就是這個角色，一閉眼還是這個角色的時候，就會相信你就是他。”

最近，檀健次總是在忙碌的工作間隙，開着彈幕與觀衆一起追看《獵罪圖鑒》。再次看那到沈翊，他開始重新審視自己的表演，認為“還有提升空間“。

檀健次一直在尋找角色的突破，希望自己的表演可以更加精進。他說：“我目前還沒有遇到重複的角色，因為我并沒有演過特别多的角色，想讓自己嘗試更多，發現自己的更多可能性。”他希望自己可以體驗更多不同的人生，希望可以更專注在戲裡，“希望表演會成為一種生活方式”。

專注是檀健次認為創作中最重要的狀态，就像劇中的沈翊一樣，永遠專注在自己的領域。他不在意外界的聲音， “我的團隊會去關注，他們會幫我去把握一下”。

他覺得，作為一個藝人能專注在表演本身，不被其他事情影響，是一件特别幸福的事情。他曾經曆過起起伏伏，現在更多的就是一種平和的心态，“我覺得平靜才是一個最舒服的狀态”。

“當你已經被打磨過了的時候，反倒會變得很平靜。”檀健次對《博客天下》說。

把自己藏在戲裡，把光環藏在角色之下，是如今演員檀健次的修行。日積月累之下，也影響着他對舞台的理解。20歲時，他想成為舞台上那個最閃光的人，但是現階級的心境也在發生着變化，他說自己“已經過了那個在舞台上耍帥的時期了”，很多曾經唱過的歌、跳過的舞，都已經有了新的理解。他仍然不舍得舞台，但是希望下一次站在台上，不管是唱慢歌，還是唱快歌，都能更好地表達内心。

對于未來，檀健次決定繼續行走在自己的步調裡——“拍更多更好的作品，演更多更好的人物“，他覺得這個初心是永遠不會變的。今年32歲的檀健次，可能無法再适合那些青春題材的作品，但他并不感到遺憾。他說：”我想去嘗試一些情感濃度很深刻、很濃烈的戲。希望一個角色演完以後，可以留存下來，讓大家記住。”