下面小編就為大家整理一份新手角度的文章以供參考。

1.選擇複音？十孔?半音階？

選擇哪一種，是一個永遠無法說清的問題，衆說紛纭，各大門派之争搞得我們新手胡裡胡塗。有位老兄講的好：“十孔象休閑服，半音階象西服，複音象中式服裝。”不管學什麼吹得好聽的一定都好聽、不好的都讓人難以忍受（這兩句是廢話）。偶很早就拜讀了“贊歎！簡便實用的複音口琴！”一帖，裡面講的東西讓偶頻頻點頭，立志學習複音口琴的朋友們實在應該看看這個帖子

“複音口琴，它的結構是簡單而固定的，也不需要複雜的技巧。從其音色表現看來，複音口琴也更加适合東方人和東方的音樂。相對于其它口琴，複音口琴唯一的缺點是：半音表達不便（絕非不能）。但是，它的優點，卻二十倍于它的缺點。”裡面闡述極其完善，站在在複音口琴學習者的角度上來說，可以算上盡善盡美。偶這裡還是忍不住贅言幾句複音口琴的優點：1 經濟 2 耐用 3 結構簡單、容易上手 4 國内吹得人更易交流更易被普通聽衆接受 5大師級牛人頻頻出現，可借鑒的素材多，影音教材也更豐富 6 基礎，學了複音，如果想轉其他兩種，更加容易。好多半音、十孔的高手都是從學複音開始的...

2.關于初學者選琴

關于 初學者如何選擇口琴調式？

複音口琴有C 、D、 E、 F、 G、 A、 B七個大調(如鋼琴的七個白鍵), C#/Db 、 D#/Eb、 F#/Gb、 G#/Ab、 A#/Bb這五個補充調(如鋼琴的五個黑鍵)。＃好像是讀sharp，升，就是比前面的調性高一點點（不知是不是半音），b不知英文怎麼說，咱們管它叫降，比前面标的調性低一點點。整套複音口琴就是指的這12把琴（似乎有的品牌是14把），(和聲小調口琴與自然小調口琴先不說)。大師，平時用隻專用皮箱提着，演奏時或取其一二，或換來換去，酷的樣子喲。

D、D#/Eb、 E、 F、F#/Gb、 G、G#/Ab、 A、 B、A#/Bb C 、C#/Db是各調複音口琴由低到高的排列，D調的複音口琴音最低，吹起來最費力。#C調的音最高，吹起來也最省力。（仙兄批改的，偶一直不懂這個，終于給偶掃盲了^_^）

各種資料都要求初學者購置一把C調的，然而好多高手在帖子中都說C調聲音有點兒尖銳，他們平時更喜歡A調什麼的，這個問題容易讓人困惑。其實要求第一把用C調是很有道理的，首先，由于結構問題，口琴聲調相對于其他樂器要高一些（據說比鋼琴高8度），所以C調的尖銳應該是口琴這種樂器最自然的表現，應該是最好掌握的；第二，發現一種說法，音越低，越難吹奏，甚至有高手說吹不動G調琴，我自己的經驗來看同一口琴高音也比低音好吹的多，所以吹奏C調應該是比較容易的；最後，幾乎國内所有的複音教材都是以C調口琴為準開始的，有聲的音像教材也大都用C調的，用這個調性，學習素材最多，最有利于上手。第二把琴都要求是C＃，這是應複音吹奏半音的要求來的，隻用一把複音口琴不能演奏出半音階，這是複音口琴不可回避的一個問題，很多古典音樂名曲中都大量的應用了半音階，比如莫紮特、貝多芬。大家都喜歡的“土耳其進行曲”用一把琴似乎是奏不出來的。說點兒跑題的話，我們最開始學得最簡單的小星星竟然是莫紮特寫的，歡樂頌是貝多芬寫的，從最複雜的交響樂到小巧的練習曲都能出自大師之手,真是讓人感歎，啥叫反璞歸真，大概這個就是吧… 說回來，下了這許多功夫，再添把c＃琴實在應該，如果不想折騰着練半音的話，偶覺得經濟寬餘弄把A調試試，似乎吹得好聽的都喜歡A，應該是比C厚實沉重一些，偶其實有時也嫌C太尖銳了。當然，最好是C 、C# 、A 、A#啦，再想突破向更專業方面發展，就再買琴啦，直至能湊齊一套。

3 回聲、重音口琴與普通複音口琴的差别

常有朋友問這個問題，偶在這個上面是最有發言權地，因為偶第一把琴就是天鵝牌重音，從大二到研三，用了六年差不多；第二把琴是一個哥們兒臨走扔給我的，是上海牌回音。偶現在焦躁不安的等待着從版上郵購的Linko C調複音呢….偶現在水平這麼窪，很大程度就是擇琴不良L。重音和回聲都屬于複音口琴這個定義的範疇之内，簡單的說，有上下兩層格子，上下每孔發出的聲調基本相同，所以叫複音。但重音和回聲是經過特殊工藝的複音，不同于我們版上天天喊的複音口琴。阿昌斑竹的帖子上面說這兩種都是“用來合奏和某些樂曲獨奏的口琴”,即不适合初學者用來學琴的普通用途。初學者，最好弄把标準的、普通的、和大家一樣的複音口琴用！！ 細講來，重音口琴上層格子和普通複音一樣，但下層格子的震簧音調比上面的降低了八度，這樣的好處是，能夠共振産生微妙和諧的聲音，聲音混厚、低沉，簡直有普通複音吹八度和音的效果（偶猜的哈，不要打我）。壞處就是有點兒難吹、費氣、容易找不準孔、練伴奏啥的複音技巧就會覺得怪怪的，所以極其不适合初學者，也不适合奏所有的曲子，就像吹普通複音不能從頭到尾一直用八度和音奏法吧……；但是必須承認，某些曲子，用重音奏起來就是很好聽，天生就是好聽的琴，比方說那個“莫斯科郊外的晚上”，偶拽偶mm晚上出去練琴時常吹這個，用回聲口琴脆生生的就是沒那感覺，後來試了試塵封已久的重音口琴，哇，濤聲依舊了^_^。。。

再講回聲口琴，可能好多人都沒見過，就是一把複音口琴（這個上下孔可是絕對一樣的喲，稍有差别也是八度以内，不會像重音那麼誇張啦），把蓋版變換了一下形式，是整個一個金屬桶包裹起來後面沒有透氣地方，氣息由鐵桶蓋版的兩頭出來，即琴的兩端。據說這樣的好處是本身就具備了回聲效應，普通口琴要用技巧才能吹出來的（具體是啥效果偶也不說不清），這種琴聲音特别清脆，聲音也很美吹起來好輕快，也很容易吹，給點兒氣息就出動靜，很容易上手，現在偶用的就是這個。它的缺點也很明顯，聲音太脆了，有點兒尖，C調口琴就夠尖銳了，它還要弄得繞梁三日，長時間練習實在受不了，腦袋裡面都不爽；另外這是一個封裝好的東西，有這個就會少點兒别的，就像編程啦，凡是封裝的東西就不是靈活的東西，不犧牲點兒靈活性怎能獲得那種“回聲”效果呢,于是，他的手震簡直無法弄（後面沒通氣孔），後來在論壇上查的，說是一手堵住琴旁的一個孔，另隻手在另外個孔上遮遮蓋蓋的，可以出手震效果，偶試過了，聲音效果出來了，動作太難受，也不好看L；另外就是總覺得低音伴奏效果不理想，舌頭打出的那個“锵”總是不明顯，總認為找把普通的琴會好的多。理由之一是，在那把重音上打伴奏，“锵”聲明顯得吓人，簡直是“哇嗚哇嗚”的，有點兒乖乖的。也有帖子也講，回聲琴限制了很多複音技巧得發揮，自我感覺應該是醬紫吧…和音咱還沒怎麼練，隻試過三孔和音，用回聲還湊合吧，基本有效果。

這裡做個小結，要學口琴，不管計劃達到什麼程度，最省力氣的方法是擁有把和大家一樣的琴，學到本領了再任咱們自由發揮，所謂一樣的琴，即 C調、普通複音口琴（檢測方法是，單獨吹一下同一位置上下倆孔，聲音一緻，就是複音，再看蓋版，是倆鐵闆夾琴身,後面有孔得是普通複音，整個琴身是大半個鐵桶兒得，是回聲口琴）。這個練好了，調子吹純正了，再回頭拿起以前的回聲啦、重音啦玩玩，就會發現，哇，自己進步這麼大呀：）。這段說得好羅嗦，不知大家明白沒。

4 有關初學者适用的品牌價位？

初學口琴，建議不要買太好的，特别是木格子的進口名琴。新手過多的口水會把它給淹壞的。通常弄把100左右的就行，當然越貴底氣越足啦。聽聽前輩用幾十年的老琴吹出的曲子就知道了，隻要琴的質量是合格的，對于我們新手，挑挑揀揀的選牌子是多麼不重要。進口的Tombo、Hohner肯定好，仿制進口琴的Linko、金蝶也不錯，純國産的國光、HUANG、天鵝、友誼、上海也可以，各種差别，初學者是不必太在意的。 總之，入門的琴，弄一把就行，不是雜牌，大家都聽說過的就行，前提是沒有明顯錯音，不劃嘴呀。可能等着練八度和聲才能體會出質量差别來吧，我還沒有到那個層次，有錢的多花，沒錢的省着點兒，趕緊拿起把琴來練再說。

5 購琴與保養

要買才發現口琴實在太不受重視了，一個朋友在帖子裡面問武漢買琴地方，回複竟說偌大的武漢三鎮竟沒有正經的買口琴地方，唉，偶可是喜歡武漢的，打擊不小。在大連跑了一圈，也發現這個問題，吉他行遍地都是，架子鼓、鍵盤也都能找到，一問口琴…馬上癟了。可能是這東西利潤太薄了吧。貨到付款不錯，至少質量能保障，賣東西的人絕對是夠專業。唉，買的口琴太便宜，多花十塊二十塊打快件實在怪怪的。

口琴保養維修的帖子太多了，奉勸各位菜鳥手輕一點兒，溫柔一點兒，也不要過分幹淨了，等确信自己能聽準音了、并且自己的琴确實不貴再下手吧。口琴差不多是最耐用的樂器了吧，不當唢呐吹、小心别摔碰、吹前漱口、吹後輕拍出口水、定期用水或者酒精簡單清潔、陰幹避免日曬……正确使用的前提下，業餘愛好者的使用強度絕對不至于練壞吧，這個是口琴特别是複音口琴最大的魅力之一呢。

6 樂理知識、教程、學琴、練琴、技巧及其他

學琴是需要一些樂理知識的，有些朋友樂感很好，什麼也不懂，光靠挨個孔摸索就能吹出不錯的曲子，真是令人羨慕。我這方面很差，小妹教我的時候，從啥是音符開始講起，強迫偶跟她唱1 2 3，還有打拍子，那陣子很難堪的，不過回想起來，當時有那麼好的老師輔導，如果認真學學，現在得少走多少彎路呀。

樂理方面，第一，要知道音高概念，第二要知道節拍概念。這個是最基本得。聲音該有多高，同樣高度得聲音持續多長，每兩個不同聲音之間是否應該停頓，改停頓多長……明白這個了，主旋律就出來了。我老爸拉二胡唱歌樣樣都行，我和我哥哥這方面一直就不行，一直也沒有找到感覺，從來都不敢張嘴唱唱，不是不敢，是不知怎麼唱。最近一段用心學琴後，逼着自己唱譜子，不知不覺竟然會唱歌了，什麼歌曲抓過來就唱，讓我大吃一驚呢，連自己都挺驚訝的……

關于樂理知識，這裡沒法說太多，樂理過關，即能看着譜子拿着琴吹吹唱唱，能弄出節奏合理的調子來，就可以把精力放在練琴上了。

7多孔含法

口琴的學習不外乎主旋律和技巧的學習，主旋律的學習是無止境的，主旋律吹得好不好，直接的決定性因素是主旋律把握的怎麼樣，把曲子演繹到何種程度。這個學習要貫串整個口琴學習過程，偶現在理解到的，仍然是，音高夠不夠和節奏準不準這兩樣，具體到口琴上就是孔找得準不準，和拍子夠不夠穩。

“用任何單獨的一種樂器演奏，聲音都會單調的”，隻吹單音的話，口琴也會如此，由此就有必要為口琴加伴奏，加和聲，讓聲音豐富起來。這些就是技巧了。要加入這些技巧前提是有很好的基本功，單音吹得準，拍子打的穩，單音吹奏包括舊式單音法（單孔含法）和新式單音吹奏法（多孔含法），前者基礎上能發展的技巧比較有限，我隻知道小提琴奏法這一種，據說還不是經常使用，而後者基礎上能發展低音伴奏、各種和音技巧（好像和音是單孔為基礎的？教材上沒有偶也不知道，不過和音的一刹那是含多孔的總歸不錯）。一個很流行的說法，說複音口琴的魅力就在于能為單音演奏加入伴奏和和音，能作到變化多端，比普通樂器要更豐富多彩。“大衆樂器之王”的美譽就是這麼來的。所以不學這兩個技巧實在是可惜。特别是低音伴奏，實在是太美妙了，“能讓你的琴聲好聽100倍以上”。

其實練到伴奏就不算很菜的菜鳥了，菜鳥通常首先見的問題是多孔含法，含不準的問題啦、口水多的問題啦。

學會多孔含法後，會發現得到很多好處：

1) 對口琴的理解上了一個新層次原來這麼寬的嘴不光可以含一個孔呀（廢話！）

2) 找音更準，嘴巴橫向張開要比扳成一個小孔要放松的多的緣故，更自然！

3) 有适當口水的浸潤，嘴唇内側而不是外側在口琴上滑動，摩擦更小，舒服得多了，盡管口水可能會多些，用後清潔時會發現，琴口上沒有了那麼多嘴唇磨掉得碎皮屑，比以前幹淨多了（這個之前吹的時間長了，琴口看上去會很髒的）

4) 多了一種思考問題的角度（同1）），單孔多孔兩種方法交替使練習不枯燥，更有趣，從而可以進一步加長或保持長時間練習。

口水多的問題嘛，大家都會遇到，仰着點兒頭，慢慢會好的，“口水是口琴的眼淚”（也不知是誰說得了^_^），我是在電腦面前對着屏幕練，角度剛剛好，如果低頭看偶記的譜子，會一片汪洋的，慘喽。

口琴的技巧都不是很難，不會到那種高不可及的地步。每個技巧認真學幾個小時就能有點兒模樣，但是要在樂曲中很好的應用那可就困難了。glz0514老兄給了個日程表，這個讓新手能夠做到心裡有數，我覺得一般人方法正确，時間能保證的話，進度會比這個快一些的:

“複音口琴是最普及的口琴，基本上三個月就可以有小成，本人吹複音也有些經驗，SO在此對複音口琴的練習做一些建議：“首先，要對複音口琴足夠熟悉，也就是練音階，這個過程要3～4天到一個星期。第二：就是練新式單音吹法，就是一次含多孔，再用舌頭堵住左邊多餘得孔，剩下右邊的一個孔，這個過程比較累，特别是對新人，大概要用一～二周，甚至更長（一個月）。第三：有了新式單音的基礎，下面就要練複音口琴最主要的技巧：舌加伴奏，這個技巧可以讓複音口琴好聽十倍以上。練舌加伴奏，要先買一本書參考一下，接着就是練音階，隻不過要在練音階的同時，加上伴奏，這個練習十分枯燥，但是要有毅力，一步一步來，不要急于吹歌曲（沒練好舌加伴奏而用它，吹出來的歌曲會讓人打的^_^）這個過程要兩個星期到一個月。當把音節的伴奏練好後，就可以吹歌曲了，先找一些簡單而又好聽的（歡樂頌，最好）再找複雜的練。練好舌加伴奏至少要兩個月，我笨一點用了半年多。

8練手震，這個很好練。

練好了，練好了舌加伴奏和手震後，你就可以到那些不很動口琴的朋友中炫耀炫耀。當你練會舌加伴奏後，可能會有一段時間你會發現自己進步不大，而且熱情慢慢被消磨，這時，你就要開始扒帶，剛開始的時候你會非常不習慣（我剛扒帶時，扒孫燕姿的一首歌用了兩周），但是當你扒成功的時候，你會發現自己是多麼的棒，好了，繼續練扒歌吧（我現在扒一首歌，差不多聽2～5遍就可以大緻的吹下來）。”

從開始學伴奏就要盡量使用一些轉為口琴設計的譜子，推薦看看另一篇“琴曲的五步練習法(心得體會篇)”裡面講的好經典，對每個人都會有幫助的！