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張嘉譯，1970年4月8日生于陝西西安，中國影視男演員。1991年畢業于北京電影學院。

1990年出演人生第一部電影《魔表》。2009年，憑借電視劇《蝸居》“宋思明”一角走紅。2011年，參演《借槍》獲得第17屆白玉蘭最佳男演員獎。2013年，憑借《浮沉》再奪第19屆白玉蘭最佳男演員獎；同年，因《營盤鎮警事》、《懸崖》、《心術》、《浮沉》獲得第29屆中國電視劇飛天獎優秀男演員獎。2014年10月，憑借電視劇《營盤鎮警事》獲得第27屆中國電視金鷹獎“觀衆喜愛男演員獎”以及“最具人氣男演員獎”

2017年6月，由張嘉譯主演并任藝術總監的電視劇《白鹿原》上映，廣獲好評。

如果不是表演藝術，張嘉譯或者還是在西安街頭走過的普通中年男人中的一個。所幸的是，他遇見了影視，遇見了表演，所以他幻化成了一個通過電視熒屏走向千家萬戶的人。他或變成貪腐的小官僚，或變成有點窩囊的鄰家大哥，或變成飽受磨難卻對生活永不失真誠的打工者；對了，他還是機警的地下工作者，在艱難環境中，靠着智慧和對革命的絕對忠貞完成任務的借槍者；他還是心裡裝着大家忘卻小家的警務工作者，是業務能力超一流的專業醫務工作者……

最近，他透過電視熒屏走進千家萬戶的形象是《白鹿原》裡的白嘉軒。他透過大氣過硬的演技，再一次俘獲了觀衆的心。

張嘉譯的理想

張嘉譯出生在西安一個知識分子家庭，與大院裡普通的孩子一起玩耍長大，是當年《西安晚報》上兩厘米寬的一條“北京電影學院在西安電影制片廠設點招生”的廣告，改變了他的人生。

1987年，張嘉譯抱着試試看的心态去了北京電影學院的面試。高中在體校練摔跤的他，在形體展示環節，驚人地做了一套廣播體操，把全場老師都逗笑了，破格錄取了他。

張嘉譯毫不諱言，他最高的理想就是成為一個最優秀的表演藝術家，他說這個理想，最初是老師教的，是電影學院的老師告訴他，那是他所要走的路。

畢業時，張嘉譯很想留在北京但沒留成，決定回到西安電影制片廠工作。

在西安電影制片廠蟄伏的9年間，他磨煉出了一身紮實的基本功：沒有合适的角色演，他就什麼角色都接，20多歲就開始演“孩子他爸”；沒有替身演員，他就親身上陣演武打戲，直接往水泥地上摔，為此還得了強直性脊柱炎；沒有足夠的資金，他在劇組什麼活兒都幹，跑劇務、改劇本、當助理，他都一人承包。

“再不來北京我就沒勁兒闖了。”2000年，已經30歲的他又重回北京，又在劇組裡默默付出了9年，小角色、跑龍套更是家常便飯。

張嘉譯是個聽話的好學生，他相信厚積薄發，終于開始了在表演路上的一路狂奔。從《蝸居》開始走紅，到《懸崖》、《借槍》，再到《一仆二主》、《營盤鎮警事》、《心術》、《浮沉》、《四十九日·祭》、《大清鹽商》、《白鹿原》等等，可以看到，在表演的路上，張嘉譯如一騎絕塵，狂奔開去，他的作品之多、角色身份跨度之廣，真是令人驚訝。

看最新版的電視劇《白鹿原》裡的白嘉軒，梳上大辮子，戴上瓜皮帽，穿上長袍馬褂的張嘉譯，活脫一個生冷蹭倔的老陝模樣。

張嘉譯的臉不是網紅臉，總給人一種白胖白胖的感覺。我又總覺得那白胖的背後有着不可思議的東西，他在影視劇中的百變有點令人目不暇接，但也讓人能一下就抓住他的神韻。因為無論角色怎麼變，無論是出演哪一類人物，都是那麼活靈活現地神似。經過他演繹的人物，又都成了這世間的唯一，既帶有典型的張嘉譯外形的味道，又具有劇中人物的神韻。

無論是《蝸居》裡的小官僚形象、還是《半路夫妻》裡的普通工作人員的形象，甚或是《借槍》、《懸崖》裡的地下工作者形象，都身具這樣的特色。甫一出場，無不是那張典型的張嘉譯的招牌臉，再看則又成了他所塑造的劇中人物形象。完全就是長着一張張嘉譯的臉和張嘉譯的身體的另一個人嘛。而且在他所塑造的所有的人物形象中，絕無雷同，每一個人物，都是獨特的“這一個”。

張嘉譯的生冷蹭倔

有觀衆評論說張嘉譯在《白鹿原》中的形象，身體挺不直，其實仔細看看他在影視劇中的創作，每一個形象都身具“挺不直”的特點。

張嘉譯很少提起自己年輕時患的那個叫“強直性脊柱炎”的疾病，讓他在拍戲的早上必須每天早起半個小時到一個小時，用熱水澆背才能保證一天的拍攝照常進行。也正是這個病的原因，讓張嘉譯的走路姿态與衆不同，也就是有觀衆說的“他腰挺不直”。

但是張嘉譯一般不解釋，他說：“别老解釋這玩意。”這說法挂着典型的陝西人的“生冷蹭倔”。

剛從北京電影學院畢業的時候，張嘉譯看着為自己跑工作而低三下四求人的父親，也“生冷蹭倔”了一把：不要給我跑工作了，我回西安。就這樣，剛畢業的張嘉譯回到西安，正式成為一名演員。幾年過去，想成為一名偉大的演員的他，再次回到北京，希望能夠實現自己的人生夢想：成為一名偉大的演員。

但是他作為陝西人性格特點的“生冷蹭倔”卻沒有任何變化，可使用的場合有所不同了，一般都出現在拍戲的過程中，更多的是“對事不對人”，比如為了一個鏡頭的表演，為了一句台詞的表達。他說：要有想表達的欲望，要專注到表演中，激烈地表達。

張嘉譯認為：一種不顧面子、不用拐彎抹角的表達方法更為有效。

張嘉譯的溫暖人生

每一個跟張嘉譯合作過的人員都能記得張嘉譯的溫暖待人之道。

在《白鹿原》中兼任藝術總監的張嘉譯帶給全組的溫暖是通過流水席實現的。據說，當時張嘉譯在劇組下榻的酒店大廳擺上了兩桌流水席，無論是誰，隻要是劇組中的一員，無論幾點拍戲回來，隻要想吃就坐下吃，邊吃邊聊戲。在這一點上，個人擁有絕對的自由。

截至目前，張嘉譯擔任藝術總監的電視劇有這樣幾部：《懸崖》、《一仆二主》、《後海不是海》、《白鹿原》以及仍在拍攝中的《美好生活》。

張嘉譯有個溫暖的大家庭，除了父母之外，他還有四個哥哥、一個妹妹。他回憶說，那時候一家人住在70多平方米的房子裡，哥哥、妹妹以及自己的同學都愛來自己家裡玩，玩到飯點兒就吃飯，一買饅頭就至少是20個，水果也是論堆買。最熱鬧的是過年時，就是這樣在家中備着流水席，主食和菜品就放在冰箱裡，家裡到飯點兒就來十來個人，家裡人都能迅速開出兩桌酒席來。

張嘉譯始終記得，冬天的夜晚，一家人圍爐而坐的溫暖場景，後來他就把這溫暖帶給了所有他參與的劇組。他的妻子王海燕回憶說：聚會的時候，有時候沒準備，他就讓随便打包幾個菜，說圖的就是個聚會的氣氛嘛。

說到藝術，張嘉譯特别認可這樣一句話：演員表演是從規矩中找出無限來。他熱愛表演藝術，就能從苦中做出樂來。一年四季天南地北地跑，不覺得辛苦，反而樂在其中；幾個月就換一撥合作夥伴，不斷地磨合，這樣的變化，也讓他覺得生活充滿了新鮮感。

在這樣的工作環境中，他交朋友，認真做表演，承擔應有的責任，于“生冷蹭倔”中發展自己的表演水平，與和諧的團隊精誠合作，創造着一個又一個熒屏形象，在通往他的最高理想：偉大的演員——表演藝術家的路上不斷前行。

（燕趙都市報 特約撰稿 劉寶兒）