在許多年輕前的一個下午,社長還在上小學。
用最後一節課光速把作業寫完,放學飛奔回家,守在電視機前等着六點鐘準時播出的動畫片。
《神龍鬥士》前一天剛播完結局,社長心裡還想着會不會有第二部或是别的什麼。
結果電視上出來個這……
那時未經世事的社長還沒經受過那麼多重口味片子的洗禮,稚嫩的心靈受到了前所未有的沖擊。
驚了!啥子哦,這東西咋這麼大?為什麼會有怪獸?這是怎麼拍的?
自那時起,上課時社長就市場看看窗外,幻想出現一隻怪獸把學校砸爛,就能放假了。
舉手發言時也想着能不能射出一道斯卑修姆光線把老師轟成渣渣。
那時社長也不知道,奧特曼隻能在地球上戰鬥三分鐘,之後胸口紅燈亮起就必須速戰速決,是因為劇組經費不夠。
後來經費充足以後劇組想把戰鬥時間延長,卻遭到了觀衆的抗議,就将“三分鐘真男人”一設定延續了下去。
那時社長也還不知道,導演圓古英二憑《宇宙英雄·奧特曼》開啟了日本特攝片的黃金時代,也奠定了他“特攝之神”的地位。
後來随着年齡的增長、閱曆的增加和頭發的稀少,社長漸漸明白這種題材叫做“特攝片”。
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顧名思義,就是有着特殊拍攝技巧的影片。
好萊塢喜歡的“特攝”方式是運用電腦CG技術,制造出驚人的視覺效果。
《複仇者聯盟》
比如充滿了爆米花香味的漫威電影,就把特技玩到了極緻,讓觀衆們看得眼花缭亂迷失了方向。
但演員演起來就有些尴尬。
日本的特攝片中,演員倒是不用承受對着空氣和綠布飙演技的尴尬,因為他們都是穿着皮套,在微縮模型場景中進行表演拍攝的。
如今看起來這種拍攝手法确實有些落伍,很容易就能看出“破腚”。
但特攝片在日本曾經是風靡幾十年的“國策電影”。
關東大地震之後,日本人腦中總有種“日本終将沉沒”的末日恐懼,這種想法導緻了哥斯拉這種超級怪獸的誕生。
與此同時,還要有超級英雄來振奮國人,因此就有了《假面騎士》、《超級戰隊》,
還有我們最熟悉的《奧特曼》系列。
如今社長和人聊天時還會提到自己非常喜歡《奧特曼》系列,有些人會嘲笑幼稚。
呵呵,就這種不知道心懷敬畏的人在《奧特曼》裡能活過片頭曲就不錯了。
如果你用成熟的眼光去看待這部作品,就不難發現其中的深意。
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正義,勇氣,責任,犧牲……
這些在和怪獸的戰鬥中都體現得出來。
友情,在每一部作品中,地球保衛隊隊員的身上都看得出來。
沒事時嬉笑怒罵,大敵當前又團結一心。
愛情方面,廣為人知的就是《迪迦奧特曼》中的大古和麗娜。
最讓社長感動的是第五十集,已經知道大古就是迪迦的麗娜在飛機中進行了一番拷問,心疼大古一直都在獨自承受着一切。
細數《奧特曼》中所蘊含的正義、團結、勇氣、情感,這些都是每一個孩子在成長過程中必須吸取的營養。
但“青少年素質教育宣傳片”不足以概括《奧特曼》的全部。
還有更深層次的東西值得挖掘。
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《傑克奧特曼》第三十三集。
情節很簡單,善良的外星人來到地球,并收養了一個孤兒,因為地球環境惡劣身體逐漸衰弱。
孩子就不停地挖飛行器想讓他離開地球。
同時其他人類把這個孩子當成外星人,對他各種欺淩。
最後外星人出面保護孩子,坦誠自己才是外星人。
無知且無良的群衆開槍把他射殺,他的死使得封印的壞怪獸出來作亂。
在這裡傑克奧特曼的人間體鄉遲疑了很久,也許就是在想這樣的人類值不值得他拼命去保護。
而最後可憐的孩子無法接受外星人已經死了的事實,還一直在挖飛行器,等着外星人來接他。
但看這一集,不難感受到它與美國超級英雄電影的共通之處。
拼命保護人類,卻被視為異類。
想想《超人大戰蝙蝠俠》裡上了法庭的超人,想想《美隊3》中抵抗“招安”的複仇者們。
去掉其中的科幻元素,更直接暴露出來的是人的罪過。
對環境的破壞,對異族的排斥,對物質的貪婪。
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縱然《奧特曼》劇集的制作水平用現在的眼光來相當簡陋,但這無法否定它在日本的曆史地位,還有童年時的我們帶來的美好回憶。
如今我們都已長大,下一代的孩子們好多都被綁在青青草原或者有熊出沒的森林裡。
奧特之光就成了屬于我們這代人的回憶。
四下無人時社長還是會偶爾開開腦洞。
在将來,不久的将來,或者很久以後的将來,
人們擡頭真的能看到奧特曼打小怪獸。
隻是希望那時的人類和世界,不會像《奧特曼》中描繪的那樣。
貪婪又脆弱。
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