《鎖麟囊》這出戲，是一出典型的戲保人的戲，不客氣地講，即使票友唱也能讓人看得津津有味，原因就是這出戲劇情好，唱腔設計的好，身段表演都有精彩之處，所以，誰演都出彩。

既然誰演都出彩，那麼程派的資深藝人來演，雖然各有側重，那也絕對是一出好戲。

當然這出戲對個人的藝術修養素質要求很高，功底深厚的就是錦上添花，沒有幼功隻有唱的也能糊弄台下那些不懂的粉絲拼命喊好。

程派名劇《鎖麟囊》

文獻上記載這出戲，程硯秋先生在上海演出時的盛況，當時連演十幾場還是欲罷不能，觀衆不答應換戲，劇場内的熱烈程度到了台上唱台下跟着大合唱的地步，這得火爆到何種地步！那家夥，每次結賬以後，徒弟趙榮琛往銀行裡存的都是金條。

程先生逝世以後，最著名的一次合作戲，就是紀念程硯秋先生逝世二十五周年的那場演出，程門弟子，也就是著名的“程派五老”合演的那次《鎖麟囊》。

他們分别是：李薔華的開場“選奁”，李世濟演接下來的“春秋亭”，趙榮琛演随後的“遇水”，王吟秋演後幾場到“三讓椅”，新豔秋演最後一場“團圓”。

程派五老

今天我們看當年的錄像還感慨良多，也感謝能有這樣的機會讓程派的這些二代傳人同台獻技。

我們先說李薔華老師。李老她是今天碩果僅存的程派大家，當然那時候她的歲數還不是很大，她在京城露面的機會并不多，那時候北方了解她的戲迷也不是太多，當時她的影響确實沒有其他幾個人大，所以她唱了開鑼戲，并且就一場，這種分配也蠻有意思的，但是李薔華老師卻從那場演出以後，被北方的程派戲迷記住了，對于她來說雖然在幾位傳人中名聲墊底，但她長壽并且低調，所以，直到今天，人們對她的負面評價并不多。

李薔華

那麼随後上場的就是李世濟，說實話，李世濟好像是這些人裡最年輕的吧，她在北方當時的名聲很旺，但是在南方就差點事，一是南方新豔秋的影響還在，二是當時上海有一幫子老程迷，比如同濟大學教授鄭大同先生，他們表面上和李世濟唐在忻關系還算融洽，但骨子裡完全不承認李世濟他們弄出來的那些新玩意兒，所以李世濟基本不去上海演出，演了好像也是反響很差，不被承認。

這場演出，最紅火的“春秋亭”也被她拿到手，據說她在這次紀念演出中好幾次的鬧騰，不讓新豔秋進京居然鬧到果老太出來喝止事情才算平息，可想當時李霸道到什麼程度！

據說那次李世濟還感冒了，但我們今天看當時的視頻，她還是特别追求現場的火爆，演得激情澎湃，這就是性格和對人物的理解不同，李世濟那樣确實“醒脾”台下很高興，但是程派它就不是那種東西，當然，李世濟人家有人家自己的理解，所以有人說她不是程派是“新程派”就是這個原因。

李世濟

随後上場的是趙榮琛，據說他是組織者之一，自己就演一小節是讓台，不過他後來也和俞振飛單演了一出《春閨夢》也算補齊了這場演得少的缺憾。

王吟秋是這出《鎖麟囊》場次演得最多了，他也很賣力氣，中規中矩，他這一輩子做人和演戲都“小心翼翼”不越矩。

王吟秋對程派是一種敬重，他自己認為自己沒有師父的天分，能夠把師父的藝術不走樣地傳承下去，就是他這一生的最大任務。有一位老觀衆說過這樣的話：“他（王吟秋）不追求火爆，隻是刻意規矩。是否心裡想，程師當年就是這樣的。他似乎是誠心誠意演給當年師父的老觀衆看，他追求的就是一個“像”，這應該也視為一種美學的境界，可惜昔日我們隻重視“創”，而或多或少鄙視了“像”。

其實我說何止是昔日，今天不是更嚴重嗎？

王吟秋和師父程硯秋

那麼這出《鎖麟囊》的最後一場就是新豔秋的薛湘靈。從她出場就掌聲不斷，看得出她的台緣是真好！

她四九年以後，雖然在南方，但是因為她過去在北京也演過不少戲，老觀衆們對她的印象還很深。她的身段是真有範兒，姿勢如風擺楊柳，婀娜又端莊，唱得也很規矩，完全就是正宗程先生留下的東西。但是在她這女性身上，又添幾分妩媚和端莊。

雖然由于歲數原因，扮相不似當年，但是眉眼之間的那種靈氣，台風既穩又含蓄，确實是其他程派傳人難以比拟的。

晚年的新豔秋老人

其實，藝術這種東西它是騙不了人的，好與不好，不是誰說好就好，誰說不好就不好的，它是有條件限制的，也是能經得起時間考驗的。

今天除了李薔華高齡健在，其他幾老已經魂歸道山，程派藝術雖然表面紅火，但卻暗藏危機，原因就是傳人的不守規矩，胡來胡作。

如今的演員，别說達到程硯秋那樣的水平，就這五老的水平能達到幾層呢？就這樣還在叫喊着要如何的改（比如遲小秋把醜角的那些過場插科打诨都給删除了）你們有這本事嗎？如果沒有，那你們的改不就是胡改嗎？改要往好了改，改來改去改的還不如以前，那你們這哪是改呀，就是破壞。

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