《白夜追兇》《無證之罪》《隐秘的角落》等懸疑劇成為爆款之後，懸疑 短劇的創作模式正成為潮流。然而，質感、風格或是叙事上的雷同，令不少備受期待的劇集口碑不及預期。

正在優酷獨播的網劇《庭外》，以強勁的主創陣容吸引了不少懸疑劇愛好者的注意。該劇由兩個單元劇《庭外·盲區》和《庭外·落水者》構成，夏雨、羅晉分别是《盲區》和《落水者》的主角，并在另一個單元中有重要戲份。與過去常見的單元劇不同的是，《盲區》和《落水者》在類型上有較大差異。前者偏犯罪探案類型，後者更接近律政行業劇，兩者都具備懸疑元素，并發生在同一時空。其中，《盲區》單元僅六集。

《庭外》系列總制片人王平是《白夜追兇》的總策劃，編劇指紋是《白夜追兇》的編劇之一。《盲區》的導演張黎曾執導過《走向共和》《大明王朝1566》等經典電視劇，《落水者》導演黃偉曾執導《大江大河》《白鹿原》。對這些影視劇資深内容創作者而言，《庭外》的拍攝模式、戲劇架構都與傳統劇集有較大差異，也對創作者提出了考驗。

24集、12集、6集，全球劇集創作向短劇靠攏，中國影視人也走出舒适圈，投入這股浪潮，這也對片方、平台帶來了挑戰。盡管短劇領域偶有爆款誕生，但尚未找到成熟的商業模式，每一次探索都是冒險。《庭外》系列劇嘗試将兩種不同類型的劇集通過人物關系的相互交織，共享世界觀的方式互相引流，擴大觀衆群。

接受第一财經采訪時，王平透露，影視行業的朋友曾多次勸告她不要輕易制作24集以下的劇集。因為耗費心血與資金投入一部短劇，即便質量精良，往往熱度還沒有起來，劇集就已經完結，影響力有限，導緻投入和産出極不合理。

但王平覺得，短劇一定是可以做的，“全球範圍内，奈飛、HBO都推出過非常精彩的六集短劇。有一種說法，認為我們的觀衆看不了短劇，但他們真的不需要嗎？我很好奇。我相信我們的觀衆值得更好的内容。我不能說我們已經做得很好，但我們還是想嘗試”。

16小時極限追兇

《庭外》系列的主角一個是法官，一個是律師，盡管主線劇情在庭外發生，但又與司法體系又有着密不可分的關聯。

《盲區》講述的是發生在16小時内，以一樁案件的死刑複核為由頭，刑庭法官魯南在錯綜複雜的案情當中抽絲剝繭，與警方、友人聯手尋找真相的故事。這樁案件牽扯到碎屍案、失蹤案、走私案，人物關系複雜，多條線索并行，信息量龐雜，叙事節節奏極快，注意力稍有分散就會錯漏細節。因為“盲區”的存在，真相撲朔迷離，與案件相關的每一個人，律師、警員似乎都有嫌疑，觀衆與探案者一同剝開重重迷霧。

夏雨飾演的法官魯南，與過去影視劇中所塑造的高冷法官形象不同。他對案件事無巨細地探查，隻身闖入危機重重的現場，與犯罪分子周旋。一些觀衆質疑，現實中是否真有這樣的法官存在？王平表示，觀衆的困惑實際上也在預期之中，因為對大多數人來說，法官這一職業，遙遠而神秘。

實際上，參與死刑複核的法官，的确是需要調查、走訪、調卷和提訊的。“法官不是隻在法庭上敲法槌，這些都是我們法律體系當中重要一環。”但要讓觀衆接近宏大的司法體系，塑造一個能夠共情的人物至關重要，“如果隻是做司法解說，是沒有代入感的。創造好的人物，然後展現人物的價值觀，進而帶領觀衆了解和認識我們的司法體系”。

在王平看來，影視IP的核心其實最重要的是要有情感共鳴，“在價值觀基礎上的廣泛共鳴，才會有IP。我覺得IP影視作品的打造，要取得成功和市場認可，最核心的部分是人物的塑造。塑造你真正認同的、有共鳴的人物，再通過視覺轉化來把它呈現出來”。當角色遇到契合的演員，觀衆從故事中獲得良好的情感體驗，後續的IP系列運作才能出圈。

《庭外》裡的魯南和喬紹廷都是理想主義者，他們有勇有謀，懂得随機應變，對于真相、正義有自己的執着。“我們不想把法官和律師用臉譜化的方式很簡單地呈現出來，在律政 懸疑的新類型下，我們嘗試打造出紮實落地的律政生态，正面地宣傳我們的法律體系，既是普法也是塑造英雄。”王平說。

類型劇之間互相引流

《盲區》實際上是在《落水者》創作過程中，衍生出的一條分支故事。法官魯南在《落水者》中成為喬紹廷調查案子背後的助力，推動案件的進展。“當一個人物被創造出來，就有自己獨立的生命力，我們都愛上了魯南法官這個角色，他強大而睿智，是我們都喜歡的硬漢。在現實中，我們确實見到很多法官是真的聰明睿智。”

于是，編劇指紋産生了一個構思，将法官魯南的故事做成B單元，同時與落水者也就是A單元産生聯系。《盲區》是《落水者》的故事進展到6、7集左右，同步發生的故事。從先後順序來看，應該将《落水者》播出在前，《盲區》在後。

王平向第一财經透露，起初她對這樣的排播方式是十分抗拒的，“基于對故事、人設的理解，觀衆進入這個世界，我希望是從《落水者》開始。”但在幾輪看片會之後，平台、普通觀衆和專家的反饋，超過七成認為将《盲區》放在《落水者》前排播更合适。

與《落水者》相比，注重探案的《盲區》更大衆向，在不了解世界觀和錯綜複雜的人物關系之前，也可以單獨成立。從類型上看，觀衆對罪案劇并不會感到陌生，加上快節奏、強情節的戲劇架構，《盲區》能夠迅速調動觀衆的追劇心理。

《落水者》講述的是金牌律師喬紹廷因代理一樁離奇案件身陷囹圄，面對危機與同伴攜手調查真相的故事，與快節奏、強情節的《盲區》不同，它是一個帶有懸疑元素的律政職場劇，通過塑造形色各異的律政群像，折射出律政江湖的明争暗鬥和風雲變幻，觀劇門檻相對較高。

《盲區》在前，對《落水者》的主角喬紹廷的機智、仗義的個性以及人物關系做了速寫和鋪墊，便于觀衆對喬紹廷這個人物建立感情，抱着對他的期待進入《落水者》當中，實現不同類型劇之間的引流。“通常某一個類型劇的觀衆對另一種類型不感興趣。類型是挑觀衆的。我們想做的是讓兩種類型交叉”。

對于平台、片方、創作者而言，他們的目的還是希望吸引更多的觀劇人群，“不同類型的劇之間是有壁壘的。壁壘會一直存在，但是不是可以降低一些？我們希望通過這種嘗試引流。《盲區》或者《落水者》無論誰在前，都是一種類型對另一種類型的引流”。

在王平看來，任何一種類型、圈層的觀衆的審美需求都應該被尊重，“我們要把每種類型在現有的市場條件下做到極緻。當《盲區》的觀衆進入《落水者》，即便流失一部分，有六成罪案劇的觀衆願意觀看律政職場劇，這也是一種勝利，因為原本他們可能壓根不會去看”。

王平說，她對懸疑類型劇的探索不會停止。她與編劇指紋一同開發了《白夜追兇》《重生》和《庭外》，努力打造一個有懸疑性質的“津港宇宙”，“希望這些故事裡面的人物可以有延續性的戲劇生命”。“我們都是在尋找同類、尋找共鳴，所以希望用這些關聯的人物、系列去創造好的故事，無論是罪案懸疑，還是司法律政。”她說。