今年是“上海故事彙”創辦十周年，“上海故事彙”于2012年4月29日正式開講，由上海民間文藝家協會和上海市群衆藝術館共同策劃創辦，由《上海故事》雜志社承辦。開講十年，近悅遠來，老少鹹宜，聽衆累計達十萬人次，曾榮獲2012年度上海市群文活動優秀項目獎和2014年度上海市公共文化創新項目獎。

前不久，在上海市群衆藝術館舉辦了一期特别節目“慶祝上海故事彙開講十周年”。那麼，走過十周年的“上海故事彙”如何越辦越好，積極應對轉型，把講故事變成藝術形式？本期新聞晨報·周到《上海會客廳》節目，我們邀請到國家一級文學編輯、上海非遺保護專家委員會委員、曲藝家、故事家葛明銘老師，請他就此話題進行分享。

Q 新聞晨報·周到：當初創辦“上海故事彙”的初衷是什麼？在10年前，這種文藝表演形式是不是算比較新穎的？

A 葛明銘：講故事是人類最古老、原始的藝術表達和教化方式，聽故事是先民們最簡樸的文化享受，千百年來延綿不斷，但基本局限于家庭和族群的範圍。有組織地大規模進行故事編創、講述、聆聽，成為一個群衆性文化活動則是上世紀五十年代末，成為宣揚新風尚、新事物的一個群衆文化載體，到上世紀八十年代以後，講故事的活動相對沉寂。

我1987年在電台創辦《滑稽王小毛》節目以後，把許多故事作者吸收到廣播小品的創作隊伍中來，後來又創辦了《雙周故事會》，目标是打造成和《星期廣播音樂會》《星期戲曲廣播會》齊名的新的廣播品牌，遺憾的是2012年我因為退休而不再參與節目制作。

而當時上海市群衆藝術館建新館之後則非常需要有一個群衆性的文化品牌來吸引市民，于是雙方一拍即合，我運用了《雙周故事會》的理念、模式和經驗在市群藝館、市民協、《上海故事》雜志的支持下，搭建成“上海故事彙”活動平台，于2012年4月29日正式開講。

Q 新聞晨報·周到：“上海故事彙”每次90分鐘，怎麼串起這一個半小時的愉快時光？

A 葛明銘：我在電台工作時，第一職業是編輯，創辦了《滑稽王小毛》後又幹起了第二職業：主持人，我主持的《王小毛信箱》成為《滑稽王小毛》這一品牌不可或缺的重要部分，因此深知主持人對塑造文化品牌形象是至關重要的，所以“上海故事彙”也釆用了主持人領銜的運作方式，十年來的實踐證明這樣的運作方式是十分成功的。

通常短篇故事的講演時間是在15分鐘左右，一場90分鐘的故事會則需要6位故事家講6個故事才能撐滿。這就涉及到一個問題：經濟成本以及故事作品的存量和增量能否支撐一年24場的演出。主持人領銜制解決了這個問題，我安排每場隻講三個故事，同時我設置了三個主持人欄目，和故事講演間隔交叉。第一個是“時事脫口秀”、第二個叫“滬語微朗讀”、第三個叫“猜猜上海話”，這三個欄目的時長，甚至超過了三個故事的時間，既撐滿了90分鐘，甚至120分鐘，又使整場故事會變得靈動、輕松、活潑起來，這三個欄目都能和觀衆交流互動，參與互動還有機會得獎，使故事彙的氣氛一直保持熱烈歡快。

當然，這樣的安排對主持人要求很高，要有大量前期的案頭準備工作和現場把控節奏、調節氣氛、即興發揮的功力，當然對于有二十五年主持人經曆的我來說，還是能夠應對的。

Q 新聞晨報·周到：我們看到“上海故事彙”雲集了一批故事家，故事家究竟是幹什麼的？講故事是不是一種曲藝表演形式？

A 葛明銘：很多人問“故事是屬于什麼樣的文藝樣式？”當先民們在山洞裡圍着火堆用簡單的語言講故事時，它隻是一種原始的民間文化呈現，它甚至還完全談不上是一樣藝術，直到故事講述者逐漸增加了語氣、表情、動作，懂得使用人物刻畫和懸念等，故事才有了藝術的萌芽，直至今天登上舞台的講故事，運用矛盾沖突、人物形象塑造，一人多角色，叙述和人物之間的“跳進跳出”等，已經基本上基備了中國曲藝表演的手段，它才能真正成為一個藝術種類，成為曲藝門類中的一個曲種。但是，和巳經職業化的其它曲藝曲種相比，至今還沒有職業化的講故事方式，在藝術表現上仍然有非常大的空間去探索和提升。而“上海故事彙”則在這方面做了很多具有先鋒意義的實踐。

Q 新聞晨報·周到：2013年9月，你在接受本報采訪時曾表示“我想把它做成一個上海文化生活的品牌，讓它的知名度更大，并且做得持久。”那麼，像上海這樣的現代化大都市，講故事是否仍然有聽衆？

A 葛明銘：十年前，我們剛開辦“上海故事彙”時，确實有人提出過這樣的問題，上海是國際化的現代大都市，又是一個曆史不算悠久的地方，民間文化的土壤并不深厚，你們的故事彙會有人來聽嗎？在你們之前也有過一些故事講演活動，但往往既不固定也不能堅持長久，你們的故事活動能持續多久。當時有人做了最樂觀的預測是“最多辦三年”，而最悲觀的預測是“隻能辦一年”。

現在十年過去，我們已經在市群藝館開講了223場，以及120多場本市和外省市的巡講，觀衆人次達10萬之多，有什麼秘訣？就是四個字“新、近、親、精”，新，故事題材新，故事表現形式新，故事講演者不斷有人輩出；近，故事内容貼近群衆，貼近實際，貼近生活，觀衆感覺就是發生在自己身邊的事情一樣；親，故事家和觀衆之間的關系親密，象家人一樣，沒有距離感；精，故事家以自己精湛的講演使觀衆得到精神上的享受。這個四字訣大概就是“上海故事彙”十年來經久不衰的寶典。

Q 新聞晨報·周到：這十年當中，故事表演形式有沒有進行變化？“故事彙”後面有沒有考慮做内容上的創新？

A 葛明銘：這十年中，我們已經對故事講演作了很多創新和探索，今天的故事講演已經從過去的田頭，竈頭，炕頭中走出來，向過去緻敬，向未來前行，我們從一人一口，發展出雙人講演，又從雙人講演發展出多人故事劇；我們從純語言的故事，發展出多媒體音效故事，把畫面、音樂、聲效、舞台燈光和故事講演結合，讓故事可聽可視，成為一門綜合藝術。

另外，我們現在還引進一些戲曲、曲藝元素，邀請評話演員、滑稽演員、說唱演員、話劇演員來故事彙舞台上講故事，讓故事講演風格精彩紛呈；當然在内容上，也有很多空間可以讓我們去探索，比如城市老建築的故事，城市地名背後的故事等，都可以做。總之，隻要有利于“上海故事彙”講得更精彩的設想和建議，我們都可以采取“拿來主義”，相信下一個十年的“上海故事彙”一定會行穩緻遠。