​前段時間，黴黴和前公司的​戰争在網絡上發酵，不少人都有各自的觀點。

其實音樂人的音樂版權歸屬有糾紛是一個全球現象，隻不過很多歌手都是隻能默默忍受資本方的剝削。

比如蔡依林在2009年轉投了華納，因為和前公司金牌大風是競争的關系，還被告上過法庭，前公司因為不滿蔡依林的最後一張專輯《愛的練習語》是翻唱的英文專輯，她們認為蔡依林敷衍了事，沒有完成“三張專輯”的合同，要求賠款5400萬元，不過前公司敗訴，蔡依林逃過一劫。

然而輸了官司，前公司也沒有打算放過蔡依林，當蔡依林推出專輯《花蝴蝶》的時候，被前東家發“新精選輯”《J世紀 Jeneration》，不同公司同時發行“新專輯”，故意讓這張專輯影響Jolin即将推出的《花蝴蝶》鬥垮，陷害新的公司。

金牌大風想在蔡依林身上撈一筆，并且削弱《花蝴蝶》的銷量。兩家公司用這樣的方式去撕逼，還把藝人本身拉下水。

在音樂行業，明星對于唱片公司或許隻是一個商品，公司總會想方設法的用合同框框條條控制住藝人，盡可能地剝削和利用，壓榨經濟價值。

所以很多人轉換公司後都會選擇重新錄制專輯，解決版權問題，徹底擺脫前公司的控制，理論上可以在版權到期後發行一個一模一樣的版本就直接拿回了版權，這是一件非常正常而且普遍的做法。

在中國，那英2015年也曾經把自己的專輯重錄了，不過這裡的重錄是指用母帶重新灌錄，因此和原版聽起來并沒有任何區别，但是已經不能再使用原來的名字，比如要把《征服》改名成《征服（Remastered）》

孫燕姿2016年也發布了重新錄制的專輯。

在日本這樣的事情也很常見。

比如2010年宇多田光從環球音樂轉投EMI音樂公司，環球唱片為她推出騙錢精選，英語精選輯《Utada The Best》其中沒有一首新歌，而且跟她的日文精選同期發售，她本人也叫粉絲千萬别購買這種“不用心的商品”。

而在2014年，宇多田光将自己的所有音樂作品重新錄制，推出了比如《First Love (2014 Remastered)》的專輯，也是從母帶重新錄制，聽起來跟原版也沒有任何差别。

而布蘭妮也同樣如此，2011年轉簽RCA唱片後，2014年推出了重錄版本的職業生涯全精選。

所有的歌名也都打上了（Remastered）的字樣。

前段時間，黴黴總和大機器在網絡上撕逼，但其實這件事絕對沒有僅僅是撕逼這麼簡單。

其實如果這件事情秉承好聚好散的原則，黴黴也不必如此大動幹戈，但事實上黴黴具有太高的商業價值，這些唱片的版權價值不可估量，也導緻了大機器不念舊情倒戈相對。

而唱片行業本來對藝人就是壓榨的，當作商品來對待。

就連黴黴這麼高級别的歌手都會難逃其害。所以那些剛出道的創作系歌手就更難了，所以黴黴才決定發聲，希望呼籲版權的進一步合理化，也希望用這樣的方式做出榜樣，讓未來那些被版權問題迫害的新人歌手有案例可模仿去保護自己的合法權益。

事實上，版權被買下後，版權方如何使用是有版權方的自由的。

但藝人也有重錄的自由，這都是合法合規地去維護自己的合法權益。

但大機器曾經以版權期間不讓演唱和使用的方式去威脅黴黴終止重新錄制計劃，打算終身控制一個已經沒有任何關系的藝人一生一世，這是不可能的，而且這樣的行為幹涉别人的人身自由，也超越了道德底線。

因為重錄其實就是一個藝人合法保護自己版權的一種方式，甚至還能夠直接母帶重錄，發行一模一樣的版本，而這也都是合法的。

顯然大機器貪得無厭，想要絕對控制，并且威脅藝人，希望她們放棄“重錄”這一個合法權益，而且吃相難看，超越道德底線迫害藝人，妥妥的無良商家。

所以，支持重錄，抵制現有版本，但願盡快解決版權問題。

重錄是一件普遍和合法的事情，黴黴發聲也隻是為了行業能夠更好，我真的不知道為什麼會有人還拿這點來黑。