中國戲曲的唱腔體制，大緻就兩種：闆腔體和聯曲體。

昆曲是聯曲體或者叫曲牌體，由很多獨立的曲牌組成。

梆子戲确立了闆腔體，京劇發展了闆腔體。京劇主要調式有西皮二黃，故京劇又叫皮黃。

二黃：

二黃，其名有多種解釋。由地域而得名，湖北省有黃岡，黃陂二縣，這是一種說法。

“二黃”定弦，是“52”弦，“二黃”的主要特點，比較舒緩，深沉，可以叙述，抒發演唱者内心情感，像《捉放曹》裡的“宿店”，《文昭關》裡伍子胥的“夜歎”，劇中人物沉悶憂愁。

“二黃”的闆式有:導闆、回龍、原闆、慢闆(三眼)、散闆、搖闆、垛闆、快三眼等。

“二黃導闆”用大鑼導闆頭來開，如《賀後罵殿》、《探陰山》等。

回龍，一般接在導闆的下面，用大鑼帽子頭或小鑼帽子頭來開。回龍下面接原闆、慢闆、快三眼都可以。

原闆、快三眼，一般是叙述性的，或内心獨白，或人物對話。“二黃原闆”演唱是闆起闆落。一般，紮多衣或者大鑼奪頭開二黃原闆。

慢闆，是京劇唱腔的特色，年輕朋友說，京劇慢，一句唱兩分鐘。其實，這正是京劇唱腔美的地方。慢闆講究行腔、潤腔、氣口等，是考驗演員唱功好壞的試金石。

“二黃慢闆”開法上有種，一種是紮多衣，像《六月雪》的“未開言”就是紮多衣起，在中眼上文場入進。

一種是小鑼帽子頭來開，如《文姬歸漢》“身歸國兮”，小鑼帽子頭，文場散起。

一種是慢長錘來開，比如《賀後罵殿》導闆、回龍唱完，起慢長錘，随着慢長錘文場在闆上入。

還有特殊的，像張君秋先生《楚宮恨》的二黃慢闆“懷抱着年幼兒好不傷情”，前面隻加一個小墊頭就開唱，這是一種特殊的。李世濟先生的《陳三兩》“家住山東在臨清”開法也是這樣。

“散闆”是散拉慢唱，“導闆”也是散的，不上闆。“散闆、導闆”學的時候特别難，不像其他上闆的闆式，有固定節奏好掌控，散闆演唱完全靠演唱者的心闆和樂隊之間的默契。一般是“紐絲”或者“鳳點頭”來開散闆。

“搖闆”是有闆無眼的節奏。“二黃搖闆”緊拉慢唱，樂隊節奏緊湊。一般是“鳳點頭”來開搖闆。

四平調

“四平調”，不屬于皮黃聲腔，它雖然在音符上、調式上、音樂特點上跟“二黃”相近，但不盡相同。

鑼鼓上，“四平調”開法是小鑼平闆垛頭，“四平調”也叫“平闆二黃”。二黃原闆是紮、多、衣來開，像《釣金龜》，還有小鑼垛頭、大鑼垛頭來開的。《狀元媒》“自那日”是慢長錘來開二黃原闆。

四平調和二黃原闆的區别，二黃原闆是闆起闆落，四平調除第一句的上半句外，是眼起闆落。

四平調有原闆和慢闆。

一般青衣用“四平調”多，由于“四平調”音域更廣，調門要稍降一點，比一般的“二黃”降一點，不能跟“二黃”一個調門唱，會很累的。

現代戲發展後，老旦也用四平調了。

反二黃

“反二黃”是由“二黃”衍生的。在“二黃”的調式基礎上，下移四度，“反二黃”定弦為“15”弦。

演奏上，一種是先定好調門，比如老生戲《碰碑》，“歎楊家秉衷心大宋扶保”，調門定好不變。

另一種，像《文姬歸漢》“哭墳”，前面是“二黃導闆”、“回龍”，後面接“反二黃”，這個處理是調定好後，弦不變，改反二黃後，隻變指法。

反二黃适合悲壯，一般用在哭墳、祭奠、鬼魂的場次。老生、青衣用的多。老生《碰碑》、《朱痕記》等；青衣《祭塔》、《祭江》等。小生戲《孝感天》有反二黃；老旦《哭靈》有反二黃。

高撥子

“高撥子”，也不屬于皮黃聲腔體系。它跟“反二黃”定調一樣，也是“15”弦。

京劇的形成是徽漢合流形成，“高撥子”從徽調中發展而來，有自己很完整的闆式，“高撥子”的闆式 : 導闆、回龍、原闆、散闆、搖闆等，高撥子含有秦腔的元素，秦腔是陝西那邊的比較高亢，南邊比較流行，像周信芳先生的《徐策跑城》等。越劇徐玉蘭老師的《哭祖廟》也有“高撥子”的音樂元素在裡面。建國後楊秋玲先生的《楊門女将》“探谷”，“風蕭蕭，路漫漫”一段用成套的“高撥子”，這種在老北京是很少用的。還有李少春先生的《野豬林》“一路上無情棍實難再忍”，也用了高撥子。在北方，京劇很少用“高撥子”，李少春先生大膽改革，很難得。最早楊小樓先生、郝壽臣先生排《野豬林》時，是沒有這個高撥子的，李少春先生繼承後，不斷豐富發展，現在“一路上無情棍實難再忍”，這段大家都很喜歡，都唱。

周信芳先生的《徐策跑城》，用高撥子原闆，“湛湛青天不可欺”，這段是具有代表性的。程派名家張曼玲老師在排《大明魂》的時候，改革也是很有勇氣的，在京劇音樂方面作了探索與嘗試。程硯秋不唱“高撥子”，張曼玲老師在排《大明魂》時，加入了“高撥子”，而且闆式不是很傳統。張曼玲老師年輕時候的磁帶我聽過，音色各方面都很理想，程派亮嗓的一個代表人物，我前一陣看了1998年“京劇彩霞晚霞工程”，張曼玲老師根據自己的錄音自己配像，希望她的學生把這段保留下來，我覺得這也是“高撥子”在京劇音樂裡一個嘗試和探索。排演《火焰駒》的時候，扮演丫鬟的演員也嘗試運用“高撥子”，也有這方面的探索。

西皮：

西皮，“西”應該是一個地域的稱呼，陝西及周邊，秦腔傳到湖北之後，與當地的聲腔相結合；“皮”據說是陝西一帶把唱詞叫“皮”。

“西皮”的定弦是“63”弦。“西皮”比較高亢、激烈。“西皮”的闆式是成套的，比較完整的，闆式有：導闆、回龍，原闆、快闆、慢闆、散闆、搖闆、流水、二六、娃娃調。

“西皮導闆”，也分大鑼導闆頭和小鑼導闆頭，根據劇情和人物身份來開。

西皮的回龍，與二黃不同。二黃的回龍是一種闆式，緊跟在二黃導闆之後（《生死恨》，比較特殊）。“西皮導闆”，一般後面接慢闆、原闆、流水等。

西皮的回龍，準确說是一種唱腔，“回龍腔”，如《汾河灣》柳迎春去打掃内窯，唱搖闆“等你回來”，在“做一做夫人”轉“回龍”腔。《禦碑亭》“二六”，唱到“這心迹難逃過往的神靈”，前半句是“二六”，“過往的神靈”轉“回龍”的腔。

“西皮原闆”，老生是2/4拍，青衣按4/4拍來記，闆、頭眼、中眼、末眼。

“西皮原闆”的開法上大概有這麼幾種：鼓師開紮、多，文場在頭眼入；

鼓師開紮、多、衣，文場在中眼入；

慢長錘，大鑼奪頭，文場在闆上入等等；這是集中常見的。

“西皮原闆”，上句落在“6”，下句一般落在“5”或者“1”，

老生的“西皮原闆”要比青衣的快，是按2/4拍來記。

有一種“快原闆”比正常“原闆”速度要快一些，比如《四郎探母》，“弟兄們分别十五春”，比一般速度要快，不好掌握。

“西皮三眼”，也叫“西皮慢闆”，唱腔是亮點，演員賣的是唱功，是4/4拍來記譜的，闆、頭眼、中眼、末眼。

比如《龍鳳呈祥》，開慢長錘，文場有的在闆上入，有的在中眼入。

《四郎探母》，老生西皮三眼“楊延輝坐宮院”，是帽子頭散開散起，然後再上闆。

“西皮二六”一般是叙述型，節奏舒緩，一般是奪頭開二六。

水流闆，節奏流暢，大家喜聞樂見，易學。但是這種快節奏，吐字是需要功力的。一般是閃錘、鳳點頭開流水。

南梆子

“南梆子”，不屬于京劇皮黃，是梆子聲腔中的，長期的舞台實踐中，與京劇融合。定弦也是“63”弦，“南梆子”隻有“導闆”“原闆”兩種闆式。旦角、小生用“南梆子”較多。