易烊千玺後座劇場專輯歌曲有哪些?《野花》：緻敬經典，同時“天馬行空”樂器演奏簡單但有質感，與易烊千玺的唱腔完美搭配，改編後的《野花》令人耳目一新聲音劇情中有意為之的“街頭藝人”吉他彈唱，亦與歌曲前奏融為一體，渾然天成，我來為大家科普一下關于易烊千玺後座劇場專輯歌曲有哪些?以下内容希望對你有幫助!

易烊千玺後座劇場專輯歌曲有哪些

《野花》：

緻敬經典，同時“天馬行空”。樂器演奏簡單但有質感，與易烊千玺的唱腔完美搭配，改編後的《野花》令人耳目一新。聲音劇情中有意為之的“街頭藝人”吉他彈唱，亦與歌曲前奏融為一體，渾然天成。

《愛情鳥》：

《愛情鳥》的新舊碰撞則更加直觀。一段意料之外的前奏将聽者帶往上個世紀，緊接着一段Bass打弦突然進入，将聽覺推至此刻。Bass手韓陽用一整軌華麗的演奏，讓這首90年代的時髦金曲在複古回潮的當下，變身funk disco活躍起來。

《孤獨的人是可恥的》：

《孤獨的人是可恥的》展示全新姿态的同時，充滿對原作的緻敬。使用大量弦樂，卻不同于一般演奏方式，而是從音色出發建立律動的loop。編曲中不常規的結構設立，千玺如線般穿過律動的演唱方式，都讓歌曲呈現更年輕的味道。而當原作經典小提琴旋律出現在充滿想象力的新編曲中，以及結尾部分緻敬意味十足的合唱與失真吉他整體營造出的氣氛，都帶給聽衆一種重溫“老照片”後熱淚盈眶的感受。

《愛的箴言》：

由制作人荒井十一操刀的《愛的箴言》，在經典與新編之間尋求了最舒适的平衡。不刻意“煽情”的前提下，運用簡單而有層次的原聲樂器作為主要配器，構建出音樂上的空間感與溫暖感。副歌部分的留聲機效果，渲染年代交疊，讓經典旋律顯露細膩層次。易烊千玺在演繹歌曲時，選擇以最松弛的狀态全情投入，将有訴說感的溫柔嗓音融入曲調，在渾然天成中呈現出屬于全新一代的表達。

《親密愛人》：

《親密愛人》《送别》的制作人常石磊，主張自然地在作品所具備的強大生命力基礎上進行延展和呈現，以尋求舒适的表達。他認為時代旋律有其自身魅力。經年沉澱，海納百川，不同世代的人們都能從中有所獲得，沾染些許個體氣息，從而産生新的凝聚力。

《送别》：

用“獨一無二的清澈”來形容聲音劇情與音樂間互為唇齒的叙事模式。諸多巧思在虛構與真實的交融中迸發。6段聲音劇情，在塑造聲場空間感、定位感，以及聲音焦點處理上進行反複實驗，不僅建立了基于故事場景的人物視角切換和流暢的時空蒙太奇，也與6首經典音樂作品之間形成互文，為一段真實故事帶來更為豐富、立體和沉浸式的文學性整體叙事。