一、學習簡筆畫從哪入手

自從一年前接觸并喜歡上思維導圖（裡面要繪圖）後，我就對擁有繪畫這門技藝産生了一種強烈的願望；可惜自己既無基礎又無天賦，好在還有一個入門的繪畫分類，叫簡筆畫，實際上還是說塗鴉比較貼切。

一開始也就随便找幾本書跟着練，什麼動物、植物、人物，都去畫一通。但存在一個最大問題就是畫完就忘，形不成關聯、系統與理論，感受不到任何能使用的喜悅；再畫還要再去看書臨摹。沒有美好的體驗，這種塗鴉也時斷時續。

但平時也在有意無意地關注起藝術類的書籍來，就像最近看的《超級符号就是超級創意》、《視覺筆記術》、《西方當代藝術審美性十六講》等。

《西方當代藝術審美性十六講》說過：什麼是工匠？什麼是藝術家？有自己的理論、并把理論與實踐相結合，用理論指導實踐、觸類旁通、不斷創新的叫藝術家，用腦子的叫藝術家；不會動腦子，隻會跟着做的叫工匠。

所以藝術要上升到一定層次（形成自己的認知體系--理論、個性、風格），才會有一定的靈性，才會有種種美好的體驗。有時候會想，任何技藝的掌握基礎階段都是最難的，就像練武站樁一站就是十年；就像繪畫，點、線、形的練習，沒有幾年的基本功、量變的積累（肌肉記憶），也不會達到質變。絕大部分人都止步在基礎階段，簡單、重複的日子太枯燥乏味了；但是真的跨越基礎階段，認知、心靈就升華了，美好的體驗也會接踵而來。有了這種過程體驗的人，再做其他事、學習其他技藝，都容易成功；所以越成功越成功。

我也在想，繪畫（我現在是簡筆畫）的基礎階段，還是要找一個自己的興趣點入手，先打下一塊自己的“根據地”，然後再用“星星之火”去“燎原”。前一陣在微信“小打卡”中發現一個“風景簡筆畫”的打關訓練，一看頂投自己喜好的。

“風景簡筆畫”這玩藝，線條簡單、易入手，又有一種意境美，是一個不錯的入門磚；之後，再加上人物訓練，就有故事情境了（情境--場景 主角 事件；人的記憶是靠關聯提取的，關聯越多越容易記憶，情境利于記憶），也就能到處想象、發揮，使用起來了。

（自己想象的一種繪畫訓練途徑：

興趣入手 訓練 理論（總結） 實踐（比如公園寫生） 情境（場景 主角 事件）；然後在此基礎上不斷提升。）

二、建立風景畫的一些自我認知

現隻記兩個：一個是構圖，一個是構圖元素。越簡單越好，多了不容易記憶、深入。“元素”熟練掌握很重要，就像一百多個化學元素構成宇宙，26個英文字母可以演繹人類整個文明史。

1、風景畫的一些基本元素：

遠景：天空和雲、樹木

中景：樹木、水和倒影、地面山丘和山石

近景：各種建築物等。（不絕對；要不要建立自己的素材庫）

這些景物的處理，要注意歸納、取舍、概括、移動和誇張（簡筆畫的特點）等。

簡筆畫中的樹，常用的有：塔形的松樹、挺拔的白楊、婀娜的柳樹（外形 ）等。但樹木總的特點是都有樹幹、樹枝和樹葉，樹葉有針形、圓形、橢圓形、三角形等。畫樹，首先要抓住它的姿态，再概括地表現它。

簡筆畫中的山：形狀各異，有雄偉的、秀麗的、險峻的等，可用有節奏的線條概括山的起伏，使之有優美的韻律感。

2、構圖法常用的有三種：

（1）三角形構圖法。三角形給人以穩定、平靜、完整的感覺，是最常見的構圖形式。

（2）十字形構圖法。十字構圖多以地平線為橫線(比如用實景及倒影構成十字形）。在視覺上有嚴肅、靜穆的感覺。

（3）“之字形構圖法。運用“之”字形方法組織畫面，能把畫面由點推向深度空間，增加畫面容量。另外，還有“U字形、輻射形等等構圖法。

其他構圖法：

構圖時要注意透視關系（ 遠景、中景、近景 ）：

（1）視平線的畫法。當眼睛向前平視時，視平線是一條與畫者眼睛等高的水平線。如在海面上向前平視時，便可看到水平線（海平面的最遠處的一條線）和視平線重合。視平線在畫面上代表極遠的位置，畫一條橫線定為視平線，便可分出天和地或水的分界線，然後再畫其他的景物。

視平線的安排是構圖的中心問題，視平線的高低決定着是采用平視、俯視還是仰視的構圖視向。遠景、中景或近景的安排都由視平線的位置而定。

（2）物象應近大遠小同樣大的物體因遠近的位置不同，會在視覺上産生近大遠小的透視變化。作畫時，要求畫面中的景、物符合近大遠小的透視原理。

（3）物象應近長遠短。與視平線平行的同樣長短的物體，因遠近的位置不同，在視覺上感覺愈來愈短，但始終與視平線保持平行關系。

（4）物象應近稀遠密。因遠近的位置不同，距離相等的物體在視覺上感覺愈遠愈密。

190529