六年前天津一次藝術品拍賣會上，有十二幅古裝女子絹本工筆畫被賣出一千六百萬，作者是畫壇一對伉俪，其中一幅夫妻二人合畫的《探春圖》最為出色，這套十二古裝女子繪畫集被譽為現代畫壇仕女圖之經典，這對夫婦就是天津名家趙國經、王美芳。

國畫《探春圖》

他們所繪的十二古裝女子工筆作品集表現的是金陵十二钗。熟讀《紅樓夢》的人對這十二位才貌雙全的女子當然不會陌生，古人對于才貌集于一身女子的幻想在一幅幅仕女圖中可以被具象化，而在文學藝術當中又将她們化身為每個人都能自己想象的十二钗，無論是繪畫中的十二钗還是文學中的十二钗無疑都是唯美的。

工筆仕女

但人們往往更喜歡文學當中的金陵十二钗，因為抽象的修辭描述能讓讀者按自己的意願去想象她們有多漂亮，但繪畫卻将她們的局限在了畫家視角之下。那麼趙王夫妻二人合畫的這十二幅，同樣也是基于畫家腦中對十二金钗的想象而作，這十二幅古裝女子圖是不是也會僅僅局限于畫家夫婦眼中的“漂亮”呢？

國畫工筆

從這套作品價值一千六百萬的拍賣成績來看，他們所畫的十二金钗無疑的成功的，有人說如果要評價這套金陵十二钗有多漂亮，光看《探春圖》一幅就足以。那趙王夫妻合畫的十二金钗在他們筆下到底有多漂亮呢？紅樓夢中探春是排名第四的“金钗”，她不但貌如玫瑰還有決斷主見，很有現代白領麗人的影子。畫家夫婦在探春圖中，讓她坐于假石之上，一雙柔荑抱膝端坐，低垂清麗俏面若有所思，身旁紅葉随風翩跹……

國畫工筆

畫家筆下的探春是一個顔勝冷清秋卻又胸有成竹的自信女子，在畫法上延續了古人工筆仕女的大框架，但在表現上又顯得是為了更符合現代審美而加強了寫實，在技巧的基礎上加強了情感的指向，因而讓這幅《探春》呈現出了古典美之外的獨立女性精神之美，将女子顔值這種“外美”呈現出來的同時抑制了“俗媚”的浮現，通過對探春的坐姿、神情塑造而提煉表達出内在的“格調美”。

工筆畫

不僅探春畫出神韻，他們筆下的黛玉湘雲等也是不浮于俗媚之美，黛玉坐于花樹之下惆怅感傷，湘雲醉卧青石惹人迷醉，迎春芭蕉葉下翻書有所思，可卿持扇暗傷神，寶钗竹林翩跹舞蝶……十二女子各自的心性都在畫中展露，趙王夫婦所繪絕非僅着力于“美”之一字，更在于畫出十二钗不同的個性和各自的精神面貌。

工筆繪畫

早在三十年前趙王夫婦在找到“新仕女”這一藝術主題時，他們就緻力于要在古人工筆仕女之外打造現代“仕女”氣息的時代作品，十二钗各自蘊含的孤寂冷傲悲喜嗔怒特質得以保留的同時，又給人以健康的時代風采觀感，這不是某個男性畫家或者某一個女畫家可以獨立表達出來的。

工筆繪畫

他們夫妻二人将各自對于“美”和“古典”以及現代審美元素的理解進行糅合，以男女畫家不同的視覺和理解構建出“新仕女”的風貌，如此才能描繪出不流于媚俗的片面仕女形象，這種夫妻聯手探索古典藝術中現代之美的經驗值得畫壇借鑒。

（文：luguo）