口播：

聽衆朋友們，大家好，我是梨花聲音研修院主播靈犀，大家現在聽到的這檔節目，是我個人的電台節目靈犀的時光音樂台，歡迎你的收聽。

每一期節目，我都想跟大家分享一些好聽的流行經典音樂，一起聽老歌，憶往事。

長發、黑衣、墨鏡、在舞台上滿頭大汗，仍抱着一把吉他酷酷的歌唱，他那有辨識度的嗓音，任何歌手都無可替代，這是大多數人對伍佰的評價，他掀起了台灣搖滾熱潮，無數音樂人都受到他的啟蒙，他也被稱為“搖滾教父”。

相信每一位熱愛搖滾樂的朋友，都有一個夢想，就是要去聽聽伍佰的演唱會。他出道32年，與China Blue成立30年，創造了許多優秀的作品，如《浪人情歌》、《突然地自我》、《挪威的森林》、《白鴿》等等，不管是伍佰極具魅力的舞台表現，還是他充滿情感的音樂，以及與ChinaBlue之間的演出默契，都一再證明他“King of Live”（ Live，讀作lɑiv）實至名歸。

李宗盛曾經評價他說：“聽伍佰的音樂，認識自己，也認識世界。”

還記得2020年那部偶像劇《想見你》嗎？伴随着這部劇的熱播，一首貫穿整部偶像劇的《Last Dance》成功讓50多歲的伍佰重新在年輕人中火了一把，演唱這首歌曲的伍佰，和他唱到“所以暫時将你眼睛閉了起來”這句歌詞時，用手指遮住雙眼的标準動作，也被演員和粉絲們競相模仿。不少觀衆覺得這首歌初聽詫然，再聽上頭，最後成了年輕人單曲循環中的榜首。不知道其中有沒有你呢？

許多觀衆好奇選擇電視劇選擇《Last Dance》的原因，據說除了年代相符、歌詞和劇的故事很搭、伍佰的歌聲有懷舊感之外，還是因為這首歌是當時收錄在《愛情的盡頭》磁帶裡B面的第一首歌。又因為錄音帶有倒帶、循環的特性，和劇中時間軸的概念頗為相似。

而在這張專輯裡，A面的第一首歌便是他最受歡迎的《夏夜晚風》，伍佰把他的搖滾浪漫都唱進歌中。雖然在咬字上，他的閩南語普通話并不是那麼标準，可就是這樣，他唱起情歌反而不突兀。伴随着夏日清爽的微風吹走汗意，如果有一首注定是夏天的歌，那一定是這首伍佰的老派浪漫歌曲。

說起伍佰，雖然我們都不陌生，但大概也知道這其實是他的藝名，那他為什麼要起這個名字呢？伍佰原名吳俊霖，因為上學的時候是學霸，五門功課都是一百分，他便給自己起了“伍佰”這個稱号。

不過他起初的夢想并不是歌手，而是想是當一名畫家，由于家裡艱苦的環境，無法實現他的夢想。在一次偶然的機會，他看見MTV的吉他手潇灑的演奏音樂的樣子，深深為之着迷，從此接觸吉他，便喜歡到無法自拔。

在高中畢業後，伍佰沒有考上大學，他從家鄉來到台北，做各種工作補貼家用，最難的時候，伍佰在街上推銷保險，結果整整一個星期沒人願意正眼瞧他，最後老闆沒了耐心，不但沒給他工資，還被老闆拉入黑名單。

為了兼顧夢想跟現實，在朋友介紹下，伍佰來到一家樂行工作，但是很不幸，老闆接受不了員工隻彈吉他，不賣吉他。沒地方去的伍佰隻能去酒吧駐唱，這時一個人出現了，從而改變了他的一生，這個人就是倪重華。

倪重華看出伍佰是個可塑之才，于是經過兩人一番協商，伍佰簽約了倪重華所在的公司。沒過多久，便推出了專輯《愛上别人是快樂的事》，而這張專輯卻反響平平，銷量隻有2萬張，可以說很慘淡，隻有一般歌手不到一半的成績。伍佰開始找各種原因，他覺得要打破世人對音樂固有的印象，自己一個人勢力單薄，可以組建一個團隊來共同努力，就這樣“China Blue”樂隊成立了。

China Blue由主唱兼吉他手伍佰，貝斯手兼團長朱劍輝、鍵盤手餘大豪、鼓手迪諾四位組成。樂隊成立于1992年，至今已有30年，可以說是妥妥的老牌樂隊了。至于為什麼取這個名字，據說有天他們在想樂隊名字時，迪諾念了一個英文字“Jungle”，伍佰他們重複念幾遍之後，覺得發音很像“中國”，并且伍佰喜歡藍調，于是樂隊的名字就定為“China Blue中國藍”。之後，迪諾還稱，其實“China” 的意思并不單指中國，它的另一個意思是陶瓷，所以China Blue若翻譯成“藍陶”也很美。

因為之前的專輯反響平平，為了讓自己的音樂之路越走越遠，伍佰開始反思，怎麼讓自己的音樂理念，與觀衆需求相平衡。于是有了《浪人情歌》這種時至今日的經典。也正是從這張專輯開始，China Blue這個名字開始和伍佰從此連接在了一起，再也沒分開過。

但即便如此，這張專輯也沒有大火，他聽從自己伯樂倪重華的建議，去Live House演出，累積經驗，慢慢拓展市場。1995年，在各大Live House、音樂節都能看見伍佰&China Blue，他們也成為許多樂迷的共同記憶。

據看過現場的樂迷分享：一個隻能站滿500人的小Pub，當天竟湧進上千人潮，所有的人充滿的忍不住的激動，大聲唱和，忘情放肆，身體的節奏與音樂幾乎融為一體，隻因伍佰的Live是一個真正"有聲的所在"。同年，伍佰也發行專輯《伍佰的LIVE-枉費青春》，這張專輯記錄了他駐唱的pub現場錄音錄影，也被中華音樂人交流協會評選為十大專輯，發行後他迅速走紅。

因為《伍佰的LIVE》專輯的成功，盛名壓力使得伍佰重新思考音樂本質與創作的方向，從藍調搖滾到新台語歌、老歌新編乃至台灣新音樂代表等等。他很清楚知道自己試圖尋找的不過是音樂的各種可能罷了。“因為貪心, 才要什麼都試。”伍佰說。創作時他是十分“自私”的， 能先滿足感動自己的,，才有打動他人的可能。

也就這時，一首經典中的經典誕生了，那就是《挪威的森林》，這首歌靈感來自日本作家村上春樹的同名小說。那時伍佰剛讀完村上春樹的這本書，有感而發寫下歌曲，由于一時找不到合适的名字，便延用了書籍的名字。這首歌唱出了一種迷離的情感态度，人與人之間，就算是再親密，但心裡也永遠有一個别人永遠也無法走進的森林，那裡是每個人心靈最深處的一片淨土。

正如伍佰在音樂中表達的人生态度一樣，他從不給自己設限，願意在各個方向做些新嘗試。除了給自己作曲作詞之外，他也為許多歌手創作了不少經典作品，例如劉德華《世界第一等》，張學友《如果這都不算愛》等等，他的歌穿越曆史的痕迹，橫跨時間的維度，總帶給聽衆不同的感觸。

曾經有人請伍佰去演出，隻想要他單獨出席，不用帶樂隊，假唱都可以，但伍佰聽到之後立馬回絕，隻因他早已把自己的名字和China blue綁定在一起。成團30年來，團隊成員從未更替，他們不僅從此開辟了台灣搖滾樂團的時代，更是用作品跟舞台感動了無數後輩和音樂愛好者。

其中最深刻的便是《白鴿》，可以說這首歌代表了伍佰的最高成就。他以真誠的聲音，請大家感受他内心的告白，這張專輯内容不着重世間男女情愛，加入了對整個社會、人民的關懷。他認為自己身為一個創作者，在有這麼多支持者之下，應該要做更多更深刻、更深入的東西，讓自己能日後重聽時，不會汗顔。

這首歌的創作源于當時的一個社會事件，有一位在百貨商店遭受槍擊的孕婦，因為當時的法律不允許引産6個月的胎兒，救治過程中隻能進行剖腹産，導緻這位胎兒夭折，而這名孕婦也成了植物人。

這首歌也影響了無數後代樂團，伍佰可以說是他們成長中都無法繞過的一個名字。無論是在《樂隊的夏天》中嶄露頭角先鋒樂隊Mandarin，在樂隊比賽中選擇了前輩的歌曲，并行了五種編曲制作。還是當下炙熱的後朋克樂隊瘋醫樂隊，在緻敬滾石40周年改編了這首歌，用自己獨有的方式，做出了新的诠釋。

近幾年伍佰雖然很少出現在公衆面前，但是憑借影視劇中穿插的歌曲，伍佰的名字還是時不時的出現。今年他54歲了，而就在他生日當天，又傳來喜訊，宣布與滾石唱片合作成立“太空彈劇團”，并将在6月份演出6場全新搖滾歌劇成功之路。

雖然締造無數經典的八九十年代一去不複返，曾經最酷炫的搖滾姿态，也慢慢“淪落”為土嗨的代表。但這位甩着一頭飄逸長發抱着吉他的男人，卻用他獨特的搖滾風，直白的浪子柔情，帶我們走回上世紀的純真歲月中，再次俘獲我們的心。在如今這個套路滿滿的時代，恐怕沒有什麼比真誠更能打動人心了。

我是梨花聲音研修院的主播靈犀，我們下期再見。