赫本曾經說過：我當然不會試圖摘月，我要月亮奔我而來。

美麗、氣質好、善良、天使一般，構成了絕大部分人對奧黛麗赫本的評價，甚至連CCTV人物錄都打出這樣的專題名《奧黛麗·赫本:20世紀最完美的女演員》，赫本簡直就是完美的代名詞。

《羅馬假日》裡奧黛麗赫本出演了一個到民間微服出巡的公主，俏皮、可愛、生機勃勃，赫本憑這個電影一夜成名，奧斯卡封後，被廣大美國觀衆喜愛，用“天使降臨好萊塢”來形容一點都不為過。

當時年僅24的赫本第一次出演女主角，幾乎算得上是本色出演，片中的安妮是歐洲小國的公主，高潔優雅美麗迷人，現實生活中的赫本同樣是歐洲貴族之後，氣質優雅，外貌出衆。這個角色為赫本征服了挑剔的美國觀衆，用她的青春優雅開啟了一條的封神之路。

在攝影棚裡觀看影片樣片的導演威廉·惠勒曾為赫本由衷地贊歎：“這部電影一定會使她成為全世界的情人！”五十年以來，他的大膽論斷得到了完美的證明。

2.《蒂凡尼的早餐》

該片講述了霍莉與保羅是紐約這個繁華世界裡，渺小的，渺小如細沙的兩個漂泊者。這裡聚集了太多貌美與才華出衆之人，人人都想出人頭地，拔得頭籌，可成功的位置卻寥若晨星，大多數人都被淹沒在茫茫人海中，默默無聞一生。

《蒂凡尼的早餐》是1961年最賣座的影片之一，同時也是奧黛麗·赫本所有影片裡上座率最高的一部。它被影評界譽為上世紀“60年代美國最佳喜劇片”，幾十年來魅力絲毫不減，至今仍然吸引衆多的觀衆。

3.《窈窕淑女》

根據大文豪蕭伯納同名戲劇改編的《窈窕淑女》是當年度好萊塢的頭号話題。同名音樂劇早已在百老彙引起巨大轟動，而電影版不僅有巨星赫本和傳奇導演喬治·庫克加盟，同時超過千萬美元的制作費用也為當時所罕見。

《窈窕淑女》是聽覺的盛宴，同名音樂劇為其提供了優秀的資源；電影同時是視覺的盛宴，為赫本量身打造的多個造型都成為經典，而片中多個上流社會社交活動場景中動辄數百人身着風格獨特的錦衣華服的場面也是流光溢彩，令人歎為觀止。

4.《龍鳳配》

這一次，赫本飾演的不再是高貴的公主，而是一位窮苦司機的女兒。這是一個灰姑娘類型的愛情故事。赫本因為飾演這部電影，和扮演弟弟的威廉·霍登日久生情，譜寫了一段愛的篇章，隻可惜由于種種原因，兩人未能生活在一起，《龍鳳配》終于未能在生活中做成美妙的龍鳳夢。

5.《戰争與和平》

該片講述了在拿破侖指揮軍隊進攻俄國時，娜塔莎與彼埃爾悲慘的愛情故事。《戰争與和平》憑借放諸四海皆屬領先的電影制作水準征服了美國電影學院的心，這部體現着某種社會主義優越性的偉大史詩毫無懸念地赢得了當年的奧斯卡最佳外語片。氣質高雅的奧黛麗·赫本飾演娜塔莎和文質彬彬的亨利·方達飾演彼埃爾都是不錯的選擇，他們之間的愛情故事也成為劇情的焦點。

6.《修女傳》

為了塑造好人物，奧黛麗專程去見了小說中主人公的原型——一位偉大的具有自我犧牲精神的修女，從中汲取了演好這一角色的必需的精神養分。因此她刻畫角色的心靈沖突相當傳神，成功诠釋了一個虔誠正直的修女何以會憤然還俗。影評家認為本片是她演技發揮最好的影片之一。

7.《盲女驚魂記》

《盲女驚魂記》堪稱赫本的演技巅峰作品。影片的導演曾經是最初幾部007影片的制作者，對驚險題材的把握十分老到，懸念設置和戲劇張力的表現都發揮到了極緻。

影片幾乎全部場景都發生在陰暗住宅中，而女主角又是孤身一人的盲女，這給了奧黛麗·赫本前所未有的發揮空間。她不僅活靈活現的演繹了真實可信的盲人，在激烈的戲劇沖突中同樣表現的遊刃有餘。赫本大睜雙眼滿臉驚惶無助的神情給人以深刻印象。赫本也憑借這個角色獲得第五次也是最後一次奧斯卡影後提名。

8.《謎中謎》

超級巨星加利·格蘭特和奧黛麗·赫本的對手戲珠聯璧合，無論是含情脈脈的愛情場景還是笑料頻出的喜劇片斷，二人都處理的得心應手，精彩紛呈。赫本的喜劇天賦再一次被成功挖掘，而她後來在《盲女驚魂記》中體現的對驚悚題材的把握能力也在此初露端倪。赫本在影片中的多變造型與影片的背景巴黎相得益彰，給人以無限美的享受。

9.《甜姐兒》

該片最精彩的并不是弗雷德·阿斯泰爾和奧黛麗·赫本後來發展出來的戀曲，而是該片出名的舞蹈及音樂，由于赫本出色的演技和舞技，“甜姐兒”一時成為赫本的代名詞。《甜姐兒》是赫本拍的第一部音樂片，由于她那精彩絕倫的舞技和甜美的歌喉，再加上有大名鼎鼎的阿斯泰爾搭檔，影片獲得了成功。

10.《直到永遠》

赫本出演的最後一部電影，早已有着“人間天使”美譽的奧黛麗·赫本終于在她生命中的最後一部電影中，真真切切地演了一回天使。赫本在片子飾演的就是那個一身白衫的天使，雍容高貴，令人懷念，并且整部影片在斯皮爾伯格的精細鏡頭設置下，唯美而華麗，讓人賞心悅目。

盡管在這部影片中，奧黛麗飾演的隻是一個很小的角色，但是，作為她留給我們的最後一部電影，還是值得我們深深懷念！