箫入門基礎教程箫演奏?箫--基本演奏技巧--顫音 ,今天小編就來聊一聊關于箫入門基礎教程箫演奏?接下來我們就一起去研究一下吧!
![箫入門基礎教程箫演奏(箫的基本演奏技巧) 箫入門基礎教程箫演奏(箫的基本演奏技巧)1](/uploads0/70cFvnSh_Q1YnxGkpoWK1HF6hhy/it/u=2880714383,3934480991&fm=224&gp=0.jpg)
箫入門基礎教程箫演奏
箫--基本演奏技巧--顫音
顫音的效果與弦樂器上的顫指相似,練習時要使每個手指都能獨立打顫,顫音的快慢要根據樂曲的感情和速度而定。
顫音,又稱“打點”,或稱“擻音”,效果與弦樂器上的顫指相似。
顫音的奏法是:先将本音發出,緊接着均勻、迅速開閉本音上方二度音孔,使本音與其上方二度音快速,均勻的交替出現。顫音用“tr”來标記。
二度顫音:開閉本音的上方二度音孔。除了常用的二度顫音外,還有三度顫音、四度顫音(不常用)等。三度顫音就是開閉本音的上方三度音孔。
在我國少數民族音樂中,如内蒙古、西藏等民間音樂中常用三度指顫音。
顫音的快慢(手指運動的頻率)要根據樂曲的感情和速度而定。
箫--基本演奏技巧--指震音
指震音是用手指在音孔旁或音孔上作均勻迅速的扇動或開閉,發出一種與氣震音相似的音。
指震音是用手指在音孔旁或音孔上作均勻迅速的扇動或開閉,發出一種與氣震音相似的音。
指震音在音孔上的震動分為“本位指震音”,“下位指震音”。
(1)本位指震音有三種方法:
第一種是手指在這個音孔的下半孔進行上下震動。
第二種是手指在這個音孔的旁邊,還可以加上其下方各指同時在本音孔的旁邊快速均勻的震動。隻接觸音孔邊緣,接觸的面積越小越好。
第三種是如果在音孔上方震動,則手指不接觸音孔。
(2)下位指震音:
按發音本孔的手指擡起後,不做任何動作,而其下方音孔的一指或數指,在音孔上或音孔旁進行震動。
由于手指震動的快慢速度不同,它起到的效果和用途也有根本的不同。當手指震動快時(約每秒鐘五次),所得到的是一種微妙而柔弱的效果。它常常是伴随着特長音或弱音出現,江南絲竹樂常用指震音技巧來表現江南美景。當手指震動慢時(約每秒鐘兩次以下)所得到的是類似氣震音效果。但它沒有氣震音那樣舒展和内在,又因為它隻能在本音的音高以下發音,音強的震動幅度較小,所以實際應用不多。
箫--基本演奏技巧--倚音
倚音是本位音的輔助音,是對本位音的裝飾潤色,在演奏時要吹得輕巧而短促。
倚音是一種裝飾音。它在本位音之前出現,并傾向于本位音,使本位音有一種豐富的特殊色彩。倚音用較小的音符寫在本位音的左上角,并用連線與本位音連結起來。
本位音前隻有一個倚音音符時稱為“單倚音”。單倚音有上下之分,比本音高的叫“上倚音”;比本音低的叫“下倚音”。本位音前有兩個或兩個以上倚音音符時稱為“複倚音”。
在演奏倚音時要吹得輕巧而短促,因為倚音是本位音的輔助音,是對本位音的裝飾潤色,它幫助發出主音,倚音的演奏時值一般在前半拍的開始部分或有意在正拍之前,正拍時正好連上本位音。不得将倚音任意拖長或吹在強拍上,否則就會喧賓奪主了。
箫--基本演奏技巧--疊音
疊音是在演奏兩個同度音時,在第二個同度音的上方二度音孔用手指急速地開接一下,使這兩個音有一種重疊的感覺。
在演奏兩個同度音時,在第二個同度音的上方二度音孔用手指急速地開接一下,使這兩個音有一種重疊的感覺,叫做疊音。
疊音的記号是“又”。不在樂譜上寫小裝飾音。
疊音可以說是一種“極快速的裝飾音”,不能把疊音奏成倚音。要記住倚音是在第一個音符之前出現。疊音的手指動作在第一個音符之後。倚音再短暫也有一個過程,而疊音第二個音的手指動作和第二個音的拍子是同時的,我們隻能感覺它的存在,因為手指的急速開閉,本音的上方二度音是不占時值的。因此稱疊音是一種極快速的裝飾音。它巧妙地豐富了兩個音之間的關系,使兩個音既分開,又形影不離,造成一種悅耳的色彩。
民間還有一種叫做“喚音”的加花手法,也可以說是另一種疊音奏法。它不僅僅用于兩個同度音之間,在任何音程的任何音上都可以使用,尤其是戲曲或民間樂曲中應用較為廣泛。其發音方法同于疊音,不過疊音一般是标記在曲調上,我們在吹奏時要有意識的重視它。“喚音”吹法則是無意識的疊音吹奏,它不但出現在兩音之間,并且在任何音符都有可能出現,它是沒有什麼标記的,隻是要以旋律進行得流暢生動為标準。
箫--基本演奏技巧--打音
打音是在吹出一個音或兩個同度音時,在這個音的音孔上急速地用手指打動一下,要求手指“靈、準、穩”。
在吹出一個音或兩個同度音時,在這個音的音孔上急速地用手指打動一下所得到的效果叫做“打音”,記号是“扌”。
打音與疊音不同的是:疊音的演奏方法是用本音孔上方二度音孔發音,而打音則是在本音孔打動發音。它的實際音高是本音與下方二度音的急速重複。 如在演奏中遇到“1”音時,用打音所得到的實際上是“71”的效果
打音的用途和色彩與疊音大緻相同,特别在江南的一些樂曲中,打音是一種常用技巧。在内蒙古或西藏的樂曲中也有應用,不過手指動作較慢,類似倚音。
在練習打音時,手指要“靈、準、穩”。所謂“靈”是指法要靈活,發音才能不死闆;“準”是手指要打在音孔上,不能有虛音;“穩”是要求我們在運用打音時不能忽快忽慢,不能影響原曲速度,打音的時間要恰如其氛。
箫--基本演奏技巧--贈音和波音
贈音是在本音結束時,迅速輕快地帶出一個裝飾性的、時值極短的音,由演奏者根據樂曲的感情、風格适當運用。
贈音與倚音相反,在本音結束時,迅速輕快地帶出一個裝飾性的、時值極短的音。贈音沒有專用符号,在練習曲中,我們把贈音用較小的音符标在本音後面,并用連線與本音連接起來;也有将贈音的偏旁部首“貝”做為贈音的标記。
贈音在本音之上之下都可以,二度、三度、四度、五度都行,一般三度四度比較常用。
贈音由演奏者根據樂曲的感情、風格适當運用。贈音在江南絲竹(和南派音樂)中應用較廣。
贈音的吹奏方法:當本音在結束前的一刹那,立既停止吹奏,同時用手指将贈音帶出。呼氣停住的時間一定要準确、果斷,這樣才能與手指很好的配合。停早了,贈音做不出來;停晚了,造成贈音時值太長,就不是贈音了。
波音是在吹奏本音時,迅速将本音上方二度音孔開閉,回到本音。
波音有兩種:單波音和複波音,複波音在單波音的基礎上再次開閉一次音孔。
演奏波音的要求是:手指一定要幹淨,利落、有彈性。波音也是演奏中經常用到的裝飾音技巧之一。
箫--基本演奏技巧--滑音
滑音是用手指和氣息的作用使音程之間發出一種連貫圓滑音的技巧,其效果與弦樂器上單指抹弦相似。
滑音是用手指和氣息的作用使音程之間發出一種連貫圓滑音的技巧。民間又稱“抹音”或“撚音”。滑音是用手指在音孔上的逐漸依次開放或關閉,其效果與弦樂器上單指抹弦相似。
滑音是一種最常用的手指技巧。它使音程關系從級進改變為滑進,因而适應于一些優美宛轉的旋律或戲曲人聲的模仿,尤其在北方樂曲中應用得最為廣泛。
滑音分上滑音、下滑音、複滑音三種
(1)上滑音:由較低的音開始上滑到另一較高的音,叫做“上滑音”。其奏法是:使手指由較低音的音孔向較高音的音孔,順次逐個圓滑地漸漸擡起,即使手指由下而上地逐漸開放音孔來發音。同時,氣息要由緩漸急,并使風門由大漸小,口勁由小漸大。
(2)下滑音:由較高的音開始下滑到另一較低的音,叫做“下滑音”。其奏法是:使手指由較高音的音孔向較低音的音孔,順次逐個圓滑地漸漸落下,即使手指由上而下地逐漸關閉音孔所得到的效果。同時,氣息要由急漸緩,使風門由小漸大,口勁由大漸小。
(3)複滑音:由低到高又到低或由高到低又到高的音。
箫--氣震音
氣震音是依靠腹肌和橫隔肌的自然控制,使氣流呈一種均勻而規則的波動所取得的音樂效果。
氣震音又稱腹震音或氣顫音。它是依靠腹肌和橫隔肌的自然控制,使氣流呈一種均勻而規則的波動所取得的音樂效果。
氣震音是使發音産生美感的重要手段。它與弦樂器的揉弦效果和聲樂演員歌唱時所産生的顫吟效果(指極微細的音高波動)具有同樣的作用。是吹箫者必不可少的氣息技術。
氣震音經常在一些較緩慢舒展的節奏和悠長抒情的旋律中使用,它可使音樂得到一種自然、松弛、及悠揚的歌唱性。它不僅和情感的抒發有緊密的聯系,而且使樂器的音質産生一種圓潤、豐滿的美感。練習氣震音時,應首先避免故意地大幅度地去顫動氣流,更忌諱用胸式呼吸或用喉頭結去抖動氣流,使音樂産生一種非哭非笑的效果。正确的方法是用腹式呼吸、使氣流自然平和地呼出,取得舒展的美聲效果。
箫--換氣
換氣要根據樂曲的具體情況進行,以更好地表達樂曲的主題。
學會了正确呼吸以後,就要學會怎樣換氣。從整體上說,不管氣息有多長,多穩定,也不能把氣用盡再換。
在做長音練習時,要盡量能使一口氣吹得更長些,一般當感覺一口氣已經用完四分之三就要進行換氣了,剩餘空氣不可能完全從肺中排出。
再有主要是根據你所演奏的音樂來進行換氣。音樂也和說話一樣,是一句一句進行的,一般兩小節有個停頓,四小節可組成一個樂句,八小節是一個完整樂句,換氣可在停頓或樂句之間進行,如果音樂速度較快,可四小節(或八小節)換一次氣。 一些地方民歌曲調,三小節為一個樂句,吹奏時也應三小節換一次氣。
還有就是音樂中的休止符可換氣,小的休止符和附點音符可“偷氣”,偷氣就是氣不夠用時,在不吃掉音符的情況下利用剛才說的小休止符或符點音符快速吸氣。
還有一種情況,遇到後面有一長句或根據音樂的需要中間不能換氣,那就必須在這句之前吸足一口氣,以适應音樂的需要,不過這些特殊情況是在練習或排練時就應事先設計好,以免臨時氣不夠用,破壞整體音樂形象。
箫--指法訓練
指法訓練的目的是使每個手指既能獨立活動,又能相互配合,使手指動作靈活、迅速、持久。
持箫的動作:雙臂向前,兩手持箫,手指自然保持彎曲,要求肩部、臂部、手部及手指一定要放松,不能僵硬。這樣,才能做到手指動作靈活、均勻、迅速、持久。
第二,手指要有彈性,并保持一定力度,這樣按閉音孔時才能嚴密不漏氣。手指擡起時,則需要迅速放松。
第三,開放音孔時,手指一般不宜擡得過高,也不能過低。過高,手指肚和音孔的距離會加大,動作不能迅速完成,會影響演奏速度;過低則影響發音的音準和音量。一般來說,手指擡起時,距離音孔二至三公分為宜。如果演奏速度較快,音符時值較短因而音符變化較快較多的樂句時,手指擡得應稍低;而演奏速度較慢,音符時值較長的樂句時,手指則應适當擡高。
箫--呼吸方法
正确的呼吸方法對于吹奏管樂是十分重要的,一般采用胸腹式聯合呼吸法。
正确的呼吸方法對于吹奏管樂是十分重要的,中國民間吹管樂非常重視用“氣”,氣息運用得當,才能較長時間的自由演奏,否則,吹一會就會感覺累,還可能有胸悶氣短的現象,時間長了,于身體不利,所以掌握正确的呼吸方法至關重要。
呼吸方法可分為三種:
①胸式呼吸:完全用胸部控制氣息,氣吸到肺裡後,由胸部向外擠壓,這樣,吸氣量不能達到最大值,氣流不穩定,氣息也不能持久,身體易感疲勞,這種方法不好控制氣息,也有損健康,所以一般不提倡采用胸式呼吸方法。
②腹式呼吸方法:吸氣時将橫隔肌下沉,盡量擴大腹部與腰部,民間說法叫做“氣沉丹田”。呼氣時,丹田要繃住勁,一點一點均勻地将氣吹出,經過反複練習,這種呼吸方法是能夠掌握的。腹式呼吸能有效的控制氣流,均勻的将氣吹出,還可根據音樂需要增強或減弱氣流強度,做出強弱變化和腹顫音效果,是一種正确的呼吸方法。
③胸腹式聯合呼吸法:吸氣時胸部、肋部、腹部、腰部同時向外擴張,最大限度地将氣吸入,這樣肺吸入的空氣量比前兩種方法都要大。
采用胸腹式呼吸時。當整個呼吸肌肉組織聯合工作時,呼吸肌肉所承擔的負荷分布得非常均勻,這樣,呼吸肌肉不易感到疲乏。
綜上所述,初學者首先應學會腹式呼吸,熟練後再加上胸部擴展動作,就是胸腹式聯合呼吸。
箫--風門與口風
吹箫時必須有正确的口形,氣流通過呼吸道、口腔、嘴唇吹入箫的吹孔,使箫内空氣柱振動發出聲音。
吹箫時必須有正确的口形,氣流通過呼吸道、口腔、嘴唇吹入箫的吹孔,使箫内空氣柱振動發出聲音。
“風門”就是指氣流通過的唇孔。“口風”是指通過風門呼出的氣流也就是指呼吸與口形配合形成的氣流。風門是否開得正确決定着箫的音色音準。
正确的口形如下:唇肌和面部肌肉配合協調,口兩邊嘴角肌肉向後拉,面部呈微笑狀,雙唇中間部分形成橢圓形風門,舌處于自然狀态。
吹奏時,注意勁要用在内邊嘴角肌肉處,雙唇中間風門處絕對不能用力。嘴唇的薄厚不是風門好壞的絕對條件。如果嘴唇較厚,可多向後拉一點或用樂器将下唇多壓一點。一般說,上下唇的位置要求前後基本一緻,但上唇可略靠前一點,不緻影響箫的音色。切忌一唇過于靠前,一唇過于靠後。
風門形成後可以有大小變化,嘴唇兩邊肌肉拉力可幫助風門的變化,風門開大時,兩邊嘴角肌肉拉力相對減小(少用力);風門開小時,兩邊嘴角肌肉向後拉力反而加大(多用力)。這一變化,一般外表不太明顯,要在練習時切身體會。
口風也有粗細緩急之分。音的高低強弱變化,主要是由口風來決定的,口風急發音高,口風緩發音低,口風粗發音強,口風細發音弱。風門和口風配合好了,我們才能吹奏出委婉曲調,抑揚頓挫的箫音。這就必須通過吹奏者運用正确的方法,經常刻苦的練習才能達到。而其中最主要的環節就是要掌握呼吸與口形的密切配合,要發展呼吸與口形協調一緻的功能。在實際吹奏中的呼吸和口形都不是固定不變的。呼吸變化集中表現在吸氣量的多少和呼氣(口風)的緩急粗細上。口形的變化則表現在風門的大小、口勁的大小上。
箫-舌的技巧
吹奏時,舌在口中自然放平。吹箫時很少用吐音技巧。但在樂曲開頭需要用到單吐。
吹奏時,舌在口中自然放平。“箫無吐”是說在吹箫時很少用吐音。笛子演奏技巧中,舌起很大的作用,單吐音、雙吐音、三吐音、花舌等技巧運用很普遍,所以笛子有很豐富的表現力。而箫曲多表現以優雅平穩的情緒、低調娓婉的曲調,所以一般不用吐音技巧。但有時需要一種輕輕的單吐音。作為樂句的開頭,沒有音頭的直接用氣吹就可以了,有音頭的要用舌頭輕輕點一下。
舌的動作技巧是:将舌尖輕抵上齒龈部,氣流通過時,口腔發“突”聲,一定要輕,點到即可,舌頭迅速回複原位。因箫曲較輕柔,音頭也較弱,吐音也必須弱,幹淨、清晰,不能“突、突”的聲音很大,即不幹淨,也破壞了音樂情緒。
箫--氣息控制
樂曲的強弱快慢通過氣息加以控制。
對于管樂吹奏者來說,能否恰如其氛地表現樂曲的強弱快慢,直接體現在氣息控制得好壞及熟練程度上。
這裡有一個上下配合的問題,上:指口風、風門與口勁。 下:指腹部、腰部與丹田。
氣息的量由橫隔肌控制,包括氣息量吸入的多少和根據樂曲需要适量将氣呼出,而氣的出口正是由風門控制,這個“門”的開關,留出縫隙的大小完全出自于口勁,這就是上與下的相互關系。
吹奏中音區時,要求風門大小适宜,口風自然适中,給氣時不急不緩,平穩流暢。吹奏低音區時,要求風門比中音區稍大,口風較緩,氣流粗而有力,低音寬闊飽滿。吹奏高音區時,要求風門比中音區略小,口風較急,使氣流細而集中,音色明亮圓潤。風門和口風在三個音區的變化中要做到自然流暢,沒有痕迹,随着音樂作品的需要而變化,這就需要通過練習長音和各種音階組合使之達到這一要求。
箫--長音練習(一) 通過力度的不同來練習長音
練習長音時,先練習沒有強弱變化的音,一個音可以用三種不同的力度練習:①中強mf ②弱P ③最弱PPP。
長音練習方法:
(一)練習力度不變的音
要求:弱起弱收,強起強收,音要直,幹淨,不能有顫音或雜音。每一音換一次氣,開始練習時可能吹不到八拍,以後逐漸延長時值,要超過八拍,所以練習長音時,包括漸強漸弱的練習,可以不管拍子,以自己一口氣所能控制的最長時值為準。通過此項練習,達到能夠掌握腹式呼吸技巧。
(二)、練習由弱漸強的長音,強收
要求:氣息要平穩,漸強時注意口風及風門的變化。實際上弱音吹出來後,要保持一段的時值,然後做漸強,達到最強時也要保持一段時值再結束。要做到音量從小逐漸加大,由弱逐漸加強,千萬注意音準,不能越吹越強音越高。此項練習是為下一項練習做準備,進一步完善腹式呼吸技巧。
(三)、練習由弱漸強再漸弱的長音,弱收
要求:每一次呼吸都要将氣吸足,由弱漸強的要求和第二項相同,此項練習主要練習由強漸弱,所以每一個長音的時值,由弱漸強占三分之一,由強漸弱占三分之二。尤其要注意音準,既不能由弱漸強時越來越高,也不能由強漸弱時越來越低。
箫--長音練習(二) 通過口風的粗細來決定音的強弱
音的強弱是由口風的粗細決定的,口風粗,管内空氣柱的震幅也較大,發音較強;口風細,管内空氣柱的震幅則小,發音也就較弱。一般說,口風粗風門也開得較大,口風細,風門也随之縮小。但是低音區的弱音比高音區的弱音風門稍大,而高音區的強音要比低音區的強音風門稍小。
練習由弱漸強的音時,先用小風門,細口風進入,然後逐漸擴大風門,加強口風,但要特别注意音準,不能越吹越強音越高。
練習由弱漸強再漸弱的音時,除了做好上述漸強外,漸弱時逐漸縮小風門,口風由粗逐漸變細,也要注意音準,不能越吹越弱音越低。
吹強弱音時,應努力做到“強不高,弱不低,強不炸,弱不虛”。吹強音時,口風較粗,要特别防止氣速加急。吹弱音時,口風較細,要特别防止氣速減緩。在保證氣速不變的前提下,使口風加粗或收細(氣量加大或縮小),才能奏出音高不變,而強弱不同的聲音來。
箫本身音量不大,再做漸強漸弱變化是有一定的難度,通過長音練習,可以掌握正确的呼吸方法,如何進行氣息變化,而且學會了怎樣正确使用風門和口風,同時得到了箫的完美的音色。長音練習是吹箫的重要的基本功。
,