作者：沐祺

我叫沐祺，在北京，畢業後一直從事中小學書法教學工作，至今6年有餘。

目前北京書法教學全面開花，校裡校外，目不暇接，各類培訓機構、輔導班也應運而起，家教也非常興盛，很多以輔導學生作業為主的托管班也開設了書法課程，另外還有一批學前年齡的小朋友也加入了學習書法的隊伍中來，他們的年齡多在3歲半到6歲之間。目前，我與苗苗愛托合作，給在這裡的孩子們上課，自己也帶了幾個學生。

【中小學生書法教學現狀——傳統教學】

課程主要以兩大塊為主：硬筆書法和軟筆書法。

學習硬筆書法的同學：多以低年級為主，家長和老師的普遍要求是：希望孩子把字寫的規範、整齊、美觀、大方，養成良好的書寫習慣。高年級的同學也有，但特别少，主要在寫得規範整齊的基礎上提高書寫速度，以應對考試。我教過1個六年級的女生，還有一個初二的男生，他們主要想解決在考試中作文的書寫速度問題，涉及到作文構思、命題、思路、書寫等，需要把控時間訓練。

學習軟筆書法的同學：不同的家長會有不同的要求，有的家長希望孩子把字寫好，強調技法，鼓勵培養孩子多去參加比賽、考級，增加孩子們的書寫技能，希望他們有展示的機會；有的家長則是希望孩子能夠系統的學習中國傳統書法文化，不參與太多活動，老老實實把字寫好；當然也有家長沒有要求，非常信任老師，一切都交給老師。實際上，老師是一個非常重要的角色！

總的來說，書法的學習多以小學生為主，高年級同學會越來越少，面對平日的學習壓力、競争力和時間問題，他們會慢慢減少或放下對書法的學習，除非是走書法藝術路線的考生。

關于書法老師，大多會根據家長的不同需求而調整教學方向和目标，隻是萬變不離其宗，基本上都是圍繞傳統教學方式進行。

在這裡，我想主要介紹軟筆書法教學中我看到的一些現狀。

教師教學上的方式方法，對于剛入門的同學，大多以楷書四大家中顔真卿《勤禮碑》或《多寶塔》、歐陽詢《九成宮》為主，柳公權的學習者很少，趙孟頫會有少數成人學習，因為有些行楷的味道，成人比較喜歡。或者以篆書、隸書作為基礎入門，篆書比如：秦小篆或清代的篆書，以練習中鋒線條為主，隸書主要則以漢代《曹全碑》或《史晨碑》、《張遷碑》這一類，其它書體也有，相對較少。

不管是學習具體哪種書體，零基礎的同學主要是了解書法的基礎知識，選定一本字帖後，反複學習和臨摹。

如歐陽詢《九成宮》為例，在教學中：一是重點講解書寫技法，二是解析此貼所處時代和背景，三是講解帖中含義，單個字分析詞義，四是着重書寫練習。

我見有一學生，歐體學了三四年，一直未有換，他說他都寫吐了。專業有經驗的老師，為了豐富和孩子們的學習課堂，會定期給學生欣賞和觀看不同的書體和字帖，開闊他們的視野。偶爾也會換換書體，嘗試不同的書法風格和特點的作品。關于寫字之外，比如“作品賞析”、“何為美”、“感知能力”等等并未涉及或者涉獵很少。

我們更多的在強調古人，強調臨帖，講解帖中的意義。實際上那個時代離我們很遠，孩子的理解和感受很多時候并不能很好的體會到，雲裡霧裡的時候很多，另外需要保證寫出來的作品有質量，課堂上更多的時間都在書寫技法和知識的講解上。

大家更關注可以看得到、可以量化、實實在在的東西，我想書法或者任何藝術門類的學習，絕不隻是學習它的技巧，把專業知識都學一遍，或者對考試有加分作用，抑或可以累積自己的學習履曆來學習，當然這些都沒錯。

隻是上了一段時間之後，短則三兩月，長則數年，實際上，老師和學生都會疲乏，這份疲乏來自哪裡？我想是來自那份機械和固化，我們必須要看到和承認這樣的現狀存在，如果真實的不願意去看到，隻能是自欺欺人。我們講的技法和傳統太多，也過多的在意和展示專業性。藝術學習不是隻有這些，就像小王子說的那句話：真正重要的東西，眼睛是看不到的，我們在藝術裡學習最重要的就是眼睛看不到的那些東西，是内在的，對于此，我們必須要有覺知，看到這一點。

關于書法知識，書寫技巧，我個人認為一定是有價值的，但我相信人情感和溫度的價值遠遠高于一切的知識和技巧。情感和溫度，必須依靠感受，才可以得到。書法課，在我看來不是“書法”最重要，而是“人”最重要，書法是次要的。脫離了人和情感，一切都是不存在的！

如何建立有生命力的書法課堂，是我們需要去思考的。

【新興勢力—學前書法教育】

3歲半—6歲之間，這是一個新興的學習團體，已經越來越多的這個年齡段的孩子加入學習的隊伍中來，而在這一特殊年齡段的教學中，我們更不能以傳統教學的方式來教學。這個年齡段的孩子，專注力時間很短，非常自由和天馬行空，沒有自制力和約束力，想象力非常豐富。如果按照傳統教學模式，老師和學生都會苦不堪言，我們必須要看到這個年齡段孩子獨特的地方，找到适合他們學習的一種方式方法，而不是一味填鴨式的教學。根據他們的特點，開發出獨特有品質的課程，是當下需要做的，這非常重要。傳統的教學模式，比較固化，已經無法激起他們對學習書法的樂趣。

我堅信需要成長的是所有老師們，而不是孩子。我們必須突破原有框架和結構，不斷地學習成長，從多方面學習，提高我們的認識和視野，打破原有格局，重建我們新的課堂結構，這樣才能真正給到孩子們需要的東西。

【學習藝術是為了什麼？】

孫家正在《藝術的真谛》中說：藝術究竟是什麼？僅僅是那些知識、智謀和技巧嗎？如果離開人的情感，一切文明禮貌、道德行為之類都不過是虛僞和做作，所謂理想、信念雲雲，無論多麼漂亮動聽，也不過是空中樓閣而已。

李範在《播美》中說：我們為什麼要學習藝術，為什麼要進行審美教育？藝術、美與人生有什麼關系？他們對于我們的人生有何意義？藝術教育、審美教育的根本宗旨和目的究竟是什麼？

她說：藝術和審美教育的目的和使命，是促進人生的藝術化、審美化、善于在藝術和自然中發現美、感受美。讓我們用藝術的眼光來關注人的生命，用審美的态度來關照人生，引導人們熱愛生活，珍惜生命，淨化心靈，升華精神境界，使人的生活更加美好，人的生命更有光彩！

在實際教學中，我們關于這一點做的很少，幾乎沒有，我們更多地将目光放在“專業”上，對事物的感知能力弱化，而感知能力的培養是孩子們認識和體會美的基礎。以古為師，并無錯，是好的，在此基礎上，為了更好地學習，我們可以找到書法與當下我們生活有連接的部分，這樣孩子們的理解和學習會更有代入和親近感，也就是說讓書法落地，不虛不飄，踏踏實實長在地上。如何在書法的教學中，将書法與人、與生活、與大自然、與生命有聯系呢？

【書法與自己的關系】【書法與家庭的關系】【書法與自然的關系】【書法與愛的關系】【書法與美學的關系】【書法與生命的關系】【書法與詩歌的關系】【書法與心靈成長的關系】【書法與童心的關系】【書法與幸福和快樂的關系】

在這幾大塊裡，書法如何與家庭、自然、愛、生活、生命、美學、詩歌、童心、心靈成長有關系呢？因為時間和篇幅，我想展開其中一項分享：書法與家庭的關系，在教學中對我的啟發。

【書法教學中新的看見和啟示——書法與家庭的關系】

在一個月前，小朋友就張羅着要我教他寫“生日快樂”，我問他是誰要過生日了？他說是媽媽。我告訴他，我們現在有教學安排，媽媽生日還早呢，等快到了我們再寫，好嗎？看他有些不開心，我承諾他要他放心，我們肯定會寫。從那一周開始，他每次上課都要問我一遍，我們今天能寫生日快樂嗎？我總會說不急不急，時間還有呢，同時我也感受到他每次内心都有一份失落。終于那一天上課，我突然意識到，我為什麼一定非得按照教學大綱和安排一點點進行下去呢，我為什麼沒有去看到孩子對媽媽的那一份深深的愛和用心呢？他是多麼期待能夠給媽媽準備一份特别的禮物啊，每天都惦記着書法課，希望可以為媽媽寫上“生日快樂”。那天當我告訴他我們可以寫生日快樂時，他開心一邊的直喊：耶，終于可以寫生日快樂喽，一邊去準備筆墨紙硯，那份開心真的是發自内心的快樂，那一整節課，我都看到他非常的認真和專注，一絲不苟，不像往常那樣，寫寫就停下筆，東看看西看看。我發現我一直在尋找和在意的書法如何與家庭産生聯系，被我找到了。

我想如果借由書法課，能夠讓一個孩子表達對媽媽的愛，讓一個家庭變的更和諧、溫暖，能夠去傳達這一份情感，使彼此更加聯結和緊密，對未來的生活充滿愛與希望，這真的會是一件讓人覺得無比幸福和快樂的事兒。我會因此而開心很久，因為家庭的幸福是我非常在意和用心的部分。

在書法課堂中，可以傳達一份溫度，一份情感，并且可以讓這份愛和幸福的感覺，綿延很久。帶着這份情感和溫度來書寫，來上課，真的是好幸福的一件事兒！

之前有一次和幾個書法專業的朋友聊天，關于書法中“書寫技巧”和“情感”表達先後問題，有一個朋友說：我們現在是學習技法的階段，表達情感那是以後的事兒。這樣的話我以前也聽過，不止一次，再聽一次，我依然覺得内心很痛，這是誰教給我們的呢？表達情感是以後的事兒，難道因為年輕，我們沒有資格去表達情感嗎？或者是因為年輕，我們自認為情感的表達不夠深刻，所以不敢輕易表達出來嗎？

如果沒有情感和溫度，那将是一件多麼可怕的事情，一味的去追求技法，而忽略在書寫或者教學過程中對人的關注，我們和機器又有何不同？外在的包裝很美，其實本質卻是一樣的。所謂“情感”我想它一定不是那麼的“高、大、上”，讓我們普通人感覺觸手不及。我們最初的情感表達一定是“真實”，隻要真實，隻要有愛，就可以表達。真實會帶着自己慢慢揭開曼莎，讓我們看到真相，而愛會讓我們對生活更加留戀和向往，讓人充滿希望，而虛假的面具戴久了，隻會讓我們的眼睛和心靈蒙上灰塵，日久便看不到自己，也看不到身邊一切的美。

我有預感，我們上課的模式在不久的将來會有一次非常大的颠覆和跳躍，一定的!

我叫沐褀，是一名書法老師。

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