“離離原上草，一歲一枯榮。野火燒不盡，春風吹又生。”相信白居易這首朗朗上口的《草》已經和孟浩然的《春曉》、駱賓王的《詠鵝》、李白的《靜夜思》等作品并列，成為無數學子關于詩詞啟蒙的深刻記憶。

可是很多細心的讀者也會發現，小學課本中的這首唐詩并非白居易創作的原版，而是在原版基礎上“腰斬”過的“删減版”。同時，這首詩的原名也并非簡單一個“草”字，而是《賦得古原草送别》。

《賦得古原草送别》其實是一首應試之作。白居易寫下這首詩的時候，年僅十六歲。根據唐朝的科舉考試規定，但凡限定題材的詩題，前面都要帶上“賦得”二字，這有點類似于我們今天的命題作文。同時，考試還要求全詩在指定題材下，立意清晰，起承轉合分明，對仗工整，文字空靈。

科舉考試如此多的條條框框，直接導緻了唐詩中的“賦得體”難出佳作。但是白居易的這首《賦得古原草送别》卻在嚴謹的結構之下，構思精妙，意境天成，别有一番韻味。這首詩因此也成為了他“出道”的成名作。

據說白居易第一次去長安拜見名士顧況的時候，對方沒有太把這個後生放在眼裡，隻是勸他：長安米貴，房價又高，想在這裡混下去，難呐。但是，當他讀了白居易的這首《賦得古原草送别》之後，他竟對這個後生刮目相看，贊不絕口。

毫無疑問，《賦得古原草送别》是一首古人、今人一緻認可的佳作。對于這首詩的前四句，幾乎無人不知，但是讀過全詩的人才會發現，作為一首送别詩，其實後面的四句才是《賦得古原草送别》的真正内核。

那麼，語文教材為什麼隻保留了作為鋪陳之用的前四句呢？難道隻是為了讓學生更加容易背誦嗎？但是背後的原因其實沒有那麼簡單。我們不妨先來看一下這首詩的完整版：

離離原上草，一歲一枯榮。

野火燒不盡，春風吹又生。

遠芳侵古道，晴翠接荒城。

又送王孫去，萋萋滿别情。

在我們所熟悉的前四句詩中，白居易着重描寫了古原上綠草豐茂的景緻，進而用“枯”、“榮”展示了野草歲歲循環，生生不息的自然規律，體現了野草頑強的生命力。在全詩的五、六兩句中，白居易又用“侵”、“接”等具有畫面感的動詞進一步襯托出一派綠野蔓延的景緻。

但是與此同時，詩人的感情已經悄然發生了轉折。這裡需要注意，野草侵的是“荒城”，接的是“古道”，這兩個地點的引入無疑讓詩句蒙上了一層荒涼之感。因此，在全詩的最後兩句，詩人的情感經過一系列鋪陳、醞釀，一下子迸發了。白居易最後用萋萋芳草，盡顯他和友人之間的離别之情。

經過這樣的分析，我們發現課本中學習的前四句其實隻是全詩的鋪墊部分，後面四句才是這首詩的“靈魂”。那麼課本這樣改動的用意是什麼呢？其實主要有三點原因。

首先，不是所有的唐詩都能攔腰“斬斷”，而《賦得古原草送别》之所以能做這樣的改動，是因為它在删改過後，依然具備一首好詩的各要素。《草》雖然删除了原詩的後半段，但是這并不妨礙它在結構對仗和起承轉合上的完整、合理性。

同時，這首《賦得古原草送别》在某種意義上可以看作一首雙重立意的詩，全詩的後半段寫的是離情别緒，但是如果單獨去看前半段，這首詩又可以看作一首揭示生命規律的哲理詩，較“離别”的主題而言，立意更為高遠。

其次，《賦得古原草送别》在經過删改後，入選的是小學一年級的課本。原詩的基調哀婉、惆怅，不适合這個年齡段的孩子去深入理解。而經過删減的版本《草》，贊揚了野草堅韌的品格，以及生生不息的生長規律，正向、積極，具有更重要的引導意義。

其三，《賦得古原草送别》的後半部分，出現了如“翠”、“萋”等較為複雜的生詞，在書寫和理解層面上，都給低齡段學生制造了較高的門檻，同時也加強了背誦的難度和負擔。事實上，在小學的初階段，古詩詞教學主要以引導興趣和啟蒙為目的，不宜太過複雜。

基于以上幾個原因，筆者認為《賦得古原草送别》一詩在服務教學上所做的改動還是相對成功的，大家怎麼看？

END.

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