電影圈有這樣一種拍檔：他們在各自的領域中深耕細作，卻又在相互的連接中彼此成就。

他們珠聯璧合，星月交輝。下面柴叔就為大家盤點國内影壇五大互相成就的“導”和“演”的組合。

合作電影：《阿甘正傳》、《重慶森林》、《春光乍洩》、《花樣年華》、《2046》、《擺渡人》、《一代宗師》。

遇到王家衛之前，梁朝偉還是“至尊寶”，他還沒有遇到給自己三顆痣的人。

“至尊寶”占山為王，日子看起來還算滋潤。但時不時總有個夢，在敲打着現實中的自己：你的能力不止于此，你該有更大的成就。

遇到王家衛以後，梁朝偉在影壇似魚得水，事業蒸蒸日上。

盡管參演《阿飛正傳》時備受煎熬，但梁朝偉直言：“演了王家衛的這部戲以後，我對表演有了全新的理解。”

與王家衛合作的二十年間，梁朝偉獲獎如家常便飯。

王家衛，就是給梁朝偉三顆痣的人。他讓梁朝偉從“至尊寶”變成了“齊天大聖”。

相輔相成的是：王家衛的電影拼圖也絕少不了梁朝偉。

二人合作期間，王家衛多次獲得最佳導演獎項，在電影圈的聲望達到了頂點。二人相互成全，互利互惠。

但，天下沒有不散場的舞會，再完美的拍檔也有轉身的時候。

2018年，二人合約到期。平時在微博上惜字如命的王家衛，這次發微博深情道來：多年前有一位朋友把梁朝偉托付給我們，多年之後，我們把梁朝偉先生完整地交還給她。我決定和這個二十多年的朋友，一起探索新的方向，彼此不再以合約約束彼此，用新的方式，各自邁向新的旅程。

請注意王家衛的用詞：交還、約束、各自……

言外之意：過去很美好，但人總要向前看。花開兩朵，天各一方。

梁朝偉依然演戲，依然可以拿獎。王家衛也一如既往，對作品慢工雕琢。

但，沒了王家衛的變态NG，梁朝偉再無動力挖掘自己的演技。

失去了梁朝偉的多情電眼，王家衛似乎也還沒找到最佳的精神訴求窗口。

他們契若金蘭，但注定漸行漸遠。

合作電影：《英雄本色》、《喋血雙雄》、《縱橫四海》、《辣手神探》。

如果沒有吳宇森，香港電影必然少了濃墨重彩的一筆。

在這之前，“暴力”與“美學”是八竿子打不着的事情。

打打殺殺的兄弟恩怨，遠沒有你侬我侬的男歡女愛更有受衆。

風衣、墨鏡、雙槍、飛鴿，也還不是一種特有的電影符号。

吳宇森的《英雄本色》系列，将衆多元素糅合在一起，開創了暴力美學、血色浪漫，将兄弟情與商業電影完美契合。

劇中男二周潤發，飾演落魄的小馬哥，風頭力壓男一狄龍，不隻因為他的帥，更因為他的義氣、他的倔強。

“我這麼做，不是因為我了不起，而是我想要證明，我失去的東西，我一定要拿回來。”小馬哥的這段長台詞，在當時破圈，激勵了萬千江湖兒女。

彼時，周潤發就是小馬哥，小馬哥就是周潤發。他成了吳宇森電影主題的不二人選。

随後兩人的《喋血雙雄》，《縱橫四海》更是将香港黑幫片拉升到與好萊塢看齊的水準。

多年後，吳宇森說：“周潤發身上有些氣質與我的偶像阿蘭德龍很像，很帥氣，眼睛很有神。這也是我當初找他拍戲的理由。”

可惜，二人的散場沒有王家衛和梁朝偉那麼體面。

2006年，吳宇森籌拍《赤壁》，周潤答應出演周瑜。但萬萬沒有想到，就在開拍的前一天，周潤發突然通知吳宇森，自己不演了。

多年後談及此事，吳宇森依然耿耿于懷，坦言當年周潤發的辭演對自己打擊很大。

“有些投資方是因為周潤發出演，才肯投錢。結果他突然不演了，投資方就不肯拿錢了，而《赤壁》的預算又很大，電影差一點垮掉。”

最後，吳宇森賣掉了美國房産，找來了梁朝偉，才得以完成《赤壁》。

周潤發後期對這事兒有過解釋，但真假難辨，衆說紛纭。

隻是，可惜了這對搭檔，觀衆沒看到周潤發版的周瑜，也看不到二人再次合作的可能了。

合作電影：《紅高粱》、《秋菊打官司》、《菊豆》、《活着》、《大紅燈籠高高挂》、《搖啊搖，搖到外婆橋》、《滿城盡帶黃金甲》《歸來》。

張鞏二人是為數不多的、能長期合作的“男導”加“女演”的組合。

兩人第一次合作《紅高粱》時，張藝謀還是菜鳥導演，鞏俐還是非著名演員。

沒想到《紅高粱》一炮打響，斬獲柏林電影節金熊獎，這是中國電影首次獲得國際電影節大獎。二人一夜成名。

此後幾十年間，張藝謀一步步成為“國師”，鞏俐一步步成為“鞏皇”。

其間，鞏俐一共出演了7部張藝謀的電影，狂攬國内外幾十項大獎。

這一切，得益于鞏俐的天賦，也得益于和張藝謀在創作上的默契。

張藝謀說：“我和鞏俐是一種知己知彼的狀态，在創作上，我想要什麼，她都一清二楚。甚至我都沒怎麼講，她就知道我想表達什麼。包括我想怎麼運用鏡頭，怎麼走位。達到這樣深層次的默契很不容易。”

在拍攝《歸來》時，鞏俐給張藝謀提了兩個創意：第一，是自己去車站接丈夫陸範焉識那場戲，做個接站的牌子，用毛筆寫上陸範焉識的名字。第二：設計鋼琴的戲份，從音樂角度來喚起女主角的記憶。

事後張藝謀直誇：“這兩個點子提得非常好，可以說鞏俐已經達到了編劇的水平。”

好的搭檔就是這樣，發揮各自的長處，又能有效互補。

當年鞏俐出演《紅高粱》時，隻有22歲，二人最近一次合作《歸來》時，鞏俐已經49歲，27年間，鞏俐不斷成就着張藝謀，張藝謀也不斷讓鞏俐發掘更好的自己。

合作電影：《甲方乙方》、《不見不散》、《沒完沒了》、《不見不散》、《手機》、《非誠勿擾》、《大腕》、《天下無賊》。

葛優一度是馮小剛的禦用男主。

與之前的幾組搭檔們的互相成就不同，在二人的最初合作中，其實是葛優成就了馮小剛。

馮小剛當年剛從美工轉行做導演，給娛樂記者一個大逼鬥的勇氣，那時還沒有。而當時葛優已經是戛納影帝。前者是沾了後者的光，借了後者的勢。

從1997年賀歲片開山之作《甲方乙方》開始，二人先後合作《不見不散》、《沒玩沒了》等7部作品，前後跨度16年。

但其實從電視劇算起，二人開始結緣的時間更早。1990年，馮小剛和王朔一起籌拍《編劇部的故事》，馮小剛認準了讓葛優出演劇中的李冬寶一角，當時葛優正在拍《大沖撞》，馮小剛硬是軟磨硬泡，說服葛優出演《編輯部的故事》。

馮小剛最擅長探查别人心思，知道葛大爺拍戲最怕兩件事：第一是哭戲。第二是吻戲。

怕哭戲，不是因為葛大爺不會哭，而是大爺不想哭，不好意思哭。他覺得，演員要表現傷心，不一定非得哭出來。演員沒哭，但讓觀衆感受到他在哭，才是最好的表演。

至于吻戲，确實是葛大爺的一個死穴。他通常會在接戲前就告知導演：“吻戲不拍。”馮小剛很體諒他，在拍愛情戲《非誠勿擾》時，馮小剛特意給葛大爺和主角舒淇設計了一場“親密”戲。讓二人錯位而坐，拍出來的效果觀衆滿意，葛大爺也很滿意。

這也正是二人合作狀态的基本寫照，雙方互相體諒，市場也很認可，才得以長期搭檔。

合作電影：《破壞之王》、《大話西遊》、《少林足球》。

作為演員，周吳二人合作多次，今天隻談周星馳作為導演的時候，與吳孟達合作的那些影片。

1994的《破壞之王》盡管沒有署名，但其實是周星馳第一次參與導演工作，由于經驗不足，電影預算不斷超支，殺青日期一再推遲。搭檔吳孟達對此表現出了對周星馳的無限包容，從不會給他壓力。

後來吳孟達曾說：“第一次拍片總會有問題的，星仔以前做演員，自由自在，遲到也不怕，但現在每天早來晚走，一副緊張樣子，真是凄涼極了。”比周星馳年長十歲的他，言語間透露着哥哥般的關懷。

一次周星馳在拍片時向母親發脾氣，事後吳孟達耐心開導他，不該和母親有這種态度。

于周星馳而言，吳孟達亦師亦友，亦兄亦父。

也許正因為生活中二人的深厚友誼，才在影片中表現出了如此默契，被無數影迷視為“最佳拍檔。”

兩人合作的高光時刻，當屬《大話西遊》與《少林足球》。

當年周星馳已參與到《大話西遊》的制作之中，盡管當時票房慘淡，但如今卻被一代影迷視為心中經典。

《少林足球》更不必多說，拿下金像獎等在内的多項國内外大獎。

之後周星馳執導的多部影片，如《功夫》、《美人魚》、《西遊降魔篇》、《新喜劇之王》等都不見達叔的身影，外界傳言，二人鬧矛盾，老死不相往來。

對此達叔解釋：“拍《功夫》的時候，本來星仔和我約定5月開拍，結果遇上非典推遲了。後來開工時，我已經和别人簽約了。拍《美人魚》的時候，星仔也有找過我，不過由于自己身體不好，不敢保證能有最好的狀态，所以沒有答應。不過隻要我還活着，就有機會和星仔合作。”

讓人唏噓的是，2021年，達叔因病去世，二人的最後一次合作，終究止步于20年前的《少林足球》，給影迷留下了無盡的遺憾。

寫在最後：

電影圈還有很多互相成就的搭檔，比如甯浩與黃渤，婁烨與秦昊。

他們無不在印證這樣一個道理：單絲不成線，獨木不成林。

好拍檔是好影片的基礎，互利共赢是成功的準則。舍短取長，強強聯合，正是這些“最佳拍檔”們的合作秘訣。

-END-

【文 | 無雙表叔 】

【責編 | 語非年 】

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