《乘風破浪》第三季很機智的選擇在520這一天播出，美貌辣姐們的女子力勢必要嗨翻全場，也讓愈發疲軟的貴圈重新帶給我們一些新的刺激。

《乘風破浪》

這不，哪怕在限韓令隻是略有松動仍沒完全解禁時，依舊拉來鄭秀妍這樣的實力派争議性選手撞門面。

《乘風破浪》

姐姐們手握什麼劇本尚且不論，這次浪姐3的初舞台美學确實挺有清冷尊貴那味兒。

《乘風破浪》

從服化道的選擇到舞台打光，藍調色系尤其是齊馬藍的變種應用，讓素來以浮腫膨脹著稱的偷國美人也能成功去腫，回歸平整清透美。

藍調服化道 妝容打光下狀态很好

在不論綜藝還是紅毯略顯星光暗淡的疫情時代，我們确實急需一些提神醒腦的色調元素來重新振奮精神。

齊馬藍，就是适合當下且值得被賦予期待的色彩。

今天就聊聊在文學界頗負盛名的齊馬藍，以及這種藍色美學是怎麼強化個人風格中的通透夢幻的質感的。

Queen S

01

沉靜的靈魂：Zima Blue齊馬藍

今年的520不僅是情侶們的狂歡日，更是《愛死機》死忠粉的盛宴，因為《愛死機》第三季也在今天首映。

《愛死機》第三季

《愛死機》系列動畫之所以能牽動無數動漫迷的心，跟第一季各類高品質佳作密切相關。

而神作中的神作，是奠定《愛死機》美學哲思高度的《齊馬的作品》。

《齊馬的作品》

《齊馬的作品》改編自太空歌劇大師雷諾茲的短篇小說《齊馬藍》，齊馬藍的故事不僅是人類的科幻臆想，而是從藝術走向生活的真實寫照。

故事的男主人公齊馬是他所在星球最傑出的藝術家，人們隻知道他很偉大，以及鐘愛一種十分精确的藍色。卻并不知他強大的來處，也不知他未來的歸處。

這種既不是天空藍、也不是大海藍的色彩，被世人尊稱為齊馬藍。

它就像一種精神符号，從最初存在于畫布之上的小色塊，逐漸擴大蔓延至宇宙空間。

當藝術家齊馬進入泳池後解體成簡單的清掃機器人時，人們終于明白了齊馬一生追求的藍色是什麼。

那是他誕生意志前一直陪伴自己的純淨的色彩，正如人類誕生前就已經存在的碧海藍天一樣。

藍色，代表着對本源的不懈追尋與不變的赤子之心。

“因為在你那裡，有生命的源頭，在你的光中，我必見着光。”——《聖經》詩篇36：9。

以齊馬藍為首的藍色系表征着後人類主義藝術美學，更偏哲思而非實踐，它是直擊靈魂深處的色彩。雖然這種美學思想誕生于虛構，卻也真實的開拓了藝術觀念，也在後期讓藍色美學從藝術走向生活。

當時這一句台詞，讓多少人内心為之一振

02

藍調三重奏：

聖德尼之藍——克萊因藍——齊馬藍

時尚&藝術&美人，這三個關鍵詞是密切相關的，甚至可以說大多數時尚均源于藝術。

米歇爾·歐斯洛的剪影動畫 | 12世紀教堂彩繪琉璃窗頂元素

從12世紀教堂彩繪琉璃窗頂的聖德尼之藍，到影響時尚界半個世紀的克萊因藍，再到契合千禧一代的哲學色彩齊馬藍，迷醉夢幻的藍調催生了不會凋零的大秀美學。

米歇爾·歐斯洛的剪影動畫|聖德尼之藍

時尚界普遍認為，在克萊因藍誕生前，從未存在過如此純淨且醒目的藍色。

法國藝術家伊夫·克萊因從地中海上空的蔚藍天空汲取靈感，用色調相近的群青色加以調配，創造出這種強烈的、統治時尚圈未來60年的濃郁色彩。

《人體測量學》| 伊夫·克萊因，1960

因着從青金石中提煉色彩的尊貴屬性，讓克萊因藍在60年後依舊帶有時光不敗的貴氣。

左：伊夫·克萊因 | 右：CELINE 2017 SS，緻敬經典圖案

克萊因藍一度爆火的原因除了藝術文化内涵 大秀帶貨，還有它十分顯白的傳言。想必大家多多少少都看過類似下圖的色彩對比，得出結論是克萊因藍最顯白。

圖源網絡侵删 | 圖做的帶有主觀傾向，手臂膚色都不是完全一緻的，不具有嚴謹客觀的參照性

顯白與否是個相對概念，顯白本身也不能成為定義一種顔色“好壞”的關鍵。

事實上，克萊因藍是客觀的聚焦 主觀的顯白。也就是說，它無法真正讓黃顯白，但是能提升氣色，讓整個造型變得亮眼且有存在感。

從冷白皮到黃調皮再到黑皮，每種膚色都能在克萊因藍裡找到自己美的歸處，這才是它顯得好看的本質原因。

就像下面合照中不同膚色差異 禮服色彩差異的美人，各有各的風情，但不得不說身着克萊因藍的貝拉膚色被襯托的更亮眼且有存在感。

也因此，不需刻意追求顯白與否，克萊因藍的存在就是能為相當暧昧昏黃的風情氛圍帶來沉靜濃郁的質感體驗。

電影海報美學也不例外

而被越來越多人喜愛的齊馬藍，其實與蒂芙尼藍有類似的清淺感，但齊馬藍要藍的更純淨精确一些。

從左至右 | 蒂芙尼藍、《新世紀福音戰士》雷天使配色、齊馬藍

蒂芙尼藍的氛圍關鍵詞更偏清淺空靈。

就像在2022 MET Gala紅毯上大放異彩的Queen S。這套最契合主題的解構藍裙，在被“拆解”後變成了曳地長禮服裙。

裙擺的變化象征着自由女神像從最初的古銅色氧化成蒂芙尼藍的全過程，又仿佛是來自過去的藝術順着哈德遜河流淌而下，誕生出驚豔現在的全新美感。

相較之下，齊馬藍的氛圍關鍵詞要更凜冽濃郁。

這種藍是始終帶有新鮮醒目感的科技之藍，它從不動搖，不會在藍綠之間搖擺不定，源于自然的同時又通過藝術的加持超脫自然。

《蜂巢幽靈》

聖德尼之藍——克萊因藍——齊馬藍的藍調三重奏，奏響的是色彩美學中純淨、恒定，又不會被時代抛棄的深刻美感。

Dior Fall 2017 | 芙娃一身女神藍，融合了蒂芙尼藍 齊馬藍

03

通透的質感：讓腮藍腮紫走向大衆

美學的偉大之處不僅在于崇高的藝術概念，而是随着發展它總能演化成可被大衆操作使用的部分。

最簡單的例子，對不懂妝容的大多數人而言可能還沒搞懂腮紅具體往那一部分打更适合自己，再看美妝博主教程已經開始玩轉腮藍腮紫了。比起容貌焦慮，當下人們更迫切的可能是克服技術焦慮。

森繪梨佳 | 想要這種質感最好打點帶有膨脹屬性的藍調腮紅

博主花活背後的本質是，清冷藍調腮紅在上臉後，那宛如填充式高光效果的膨脹屬性，會讓本就處在在藍調光影氛圍中的我們，膚質顯得十分通透，同時給風格賦予空靈夢幻感。

裴姐就是很好的例子，她的顔已經不太挑腮紅色彩了，然而從暖調桃粉-到偏中性感的杏色-再到冷調藍紫，還是後者讓她的美顯得更稀缺，也更貼近她出圈的大多數狀态。

換句話說，腮藍腮紫隻是構建通透的光影氛圍的很小一部分。抛開面部，我們還有很多露膚度可以操作這種純淨氛圍。

通殺男女老少的日系可爾必思女孩，就是在春夏活用齊馬藍質感配色的結果。

仲間由紀惠

這一套光影氛圍玩法，30年也依舊保鮮不過時。

永野芽郁 | 腮紅色彩偏清淺冷調

除了自身妝造的藍調外，即便身着其他色調的妝造，隻要出現在帶有藍調的場景中，還是能輕易營造出氛圍上的純淨通透美。

雅克·塔蒂就十分擅長用現代感花園那種冰冷、整潔的機械美，與充滿世俗煙火氣的人們形成鮮明對比，營造出的美感依舊是生動且鮮活的。

《我的舅舅》1958

各大秀場美人對藍調的演繹，也往往給藍色賦予秋冬的沉靜濃郁。

好的色彩配适合的人，就是能達到一條裙子天下皆知的效果。

Dior Fall 2017 | 驚豔全場的仙女Maria Clara，本人也因為這條裙子一飛沖天

後來這條出圈神裙被很多明星借來穿過，哪怕達不到超模的氣場，也能在原本的風情中加入部分濃郁神秘的美感，這就是藍色的神奇魔力。

在夏日來臨時，黃綠質感配色會更适合亞洲人。

黃綠比起冷藍要暖，但隻要有些許藍光的存在依舊會讓人物的肌理質感更加通透空靈，讓美的質感得到很大提升。

這也是一些出圈愛豆們跨越風格氛圍的關鍵。想要向上兼容女明星般雲端的疏離感，還是要腮藍般的通透質地加持，而想要更強觀衆緣的親切感，往往會帶有向下兼容的生活氛圍。

所以愛豆的狀态可以在明星或網紅中間來回橫跳，不同質感帶來不同狀态，這裡沒有高低貴賤之分。

比較經典的藍黃對比

其實對于電影導演而言，他們更愛藍黃的撞色對比，因為會碰撞出十分驚豔的美學氛圍。

《法蘭西特派》

認真思考，正是因為藍的純淨性，才會讓所有與它沾邊的事物被賦予通透空靈的質感。

換個角度想，掌握這種色彩美學的思維，也就掌握跨越不同風格的關鍵點。想要獲得某種風情質感，那就去尋找具有這種質感的色彩元素吧。