千盼萬盼，盜墓迷們想看的新劇《龍嶺迷窟》可算是在愚人節當天開播了。這劇一出手，就上了熱搜榜。才播出六集，便收獲一片好評，不少人都打出了高分，還大贊這部劇原著還原度極高。

作為一位盜迷，笑笑也很看好這部劇，無論從演員陣容上，還是特效場景制作上，都算得上是良心之作。每集時長半小時左右，全程還沒發現注水的情節，18集容量，節奏絕不拖沓。可小說和網劇到底是兩種完全不同的講故事方式，要更好的呈現出《龍嶺迷窟》的故事，适當的劇情改編還是少不了的。

以往隻要是原著中的情節被改編，總是會激起很多觀衆的不滿，痛斥心愛的小說被魔改，編劇也總是要頂魔改情節的鍋。可《龍嶺迷窟》不少情節都跟原著有所不同，卻做到了高口碑開播，這裡面有什麼奧秘呢？

為了看出《龍嶺迷窟》改編後反而被大贊的原因，笑笑截取了三段改編劇情，跟大家一起來分析一下。這三段劇情涉及到人設的重置、劇情的銜接和場景的編排。

在《龍嶺迷窟》原著中，李春來和馬大膽出場次數極少。李春來隻有賣鞋那一段戲，後面就消失了。至于馬大膽，出場次數更少，全程活在李春來三言兩語的回憶中，胡八一和王胖子見到李春來時，馬大膽早已歸西。

改編後早早出場的算命瞎子陳玉樓，在原著中要壓軸出場，是下一部《雲南蟲谷》中冒險故事的引發者。

李春來、馬大膽和陳玉樓，在這段故事中都是十足的配角。馬大膽和李春來跟工具人也沒什麼區别，但編劇一再給這三位“加戲”，卻沒有引起觀衆的反感，因為這些戲加的足夠巧妙，還起到了必不可少的戲劇作用。

要在一部劇中講好一個故事，必要的線索不可少，要麼用人做線索，比如《甄嬛傳》就用女主的視角展現了一個時代的後宮興衰；要麼用物做線索，《想見你》中的磁帶就引動了整個穿越過程；要麼就要有一件貫穿始終的事件，許多懸疑破案類的電視劇便是用某一個大案來做線索的。

《龍嶺迷窟》的原著故事雖好，但它存在一個緻命的硬傷，就是結構零散，沒有一條明确的主線。

原著的故事，按照時間發展順序有以下幾個大事件：

1.李春來和馬大膽等人發現旱魃，并在燒女屍時偷拿了棺中的寶貝。

2.李春來去潘家園賣繡鞋，激起了摸金三人組去古藍尋寶的熱情。

3.摸金三人組從古藍摸到了魚骨廟，後進入西周幽靈冢進行了一場九死一生的探險。

4.雪莉楊回國，向胡八一提供了鹧鸪哨拜了塵長老為師，并去黑水城取雮塵珠的回憶。

5.雪莉楊和胡八一再回古藍，找孫教授尋求幫助，順便偶遇陳瞎子，并揭露了已故棺材鋪老闆用巫術害人的秘密。

這四件事彼此有時間先後的聯系，但前一件事中出現的主要人物，卻并沒對第二件事起到太大作用。故事和故事之間沒有一個能統領全文的線索。

而改編後的幾位小配角，被賦予了更多的功能。李春來和馬大膽合夥坑害摸金三人組，逼着幾位逃跑到了龍嶺地區。棺材鋪的邪惡老闆也和馬大膽合二為一，這個惡人能從開頭蹦跶到結尾，貫穿整部劇，反面人物做線索的做法也不錯。

陳瞎子作為先知形象出現，也給了他更多展示自我的空間，讓懷念《怒晴湘西》的朋友還能繼續目睹下陳玉樓晚年的生活，也沒什麼不好。

以往的人設改編，通常都會颠倒原著中的正反派設置，或是強行給某個人物加戲，更可怕的就是憑空捏造出一個人物，完全起不到豐富故事内容的作用。而《龍嶺迷窟》對幾個配角人物的處理，顯然要高明的多。

《鬼吹燈》中的王胖子和胡八一都是比較幽默的性格，他們兩個抖落的笑點包袱并不少，但是整個故事還是彌漫在一種恐怖和壓抑的氣氛下，幾乎沒有讓人輕松的時刻。

若是讓觀衆全程繃着神經找吓，很容易引起觀劇疲倦，一些特别膽小的觀衆還容易在觀劇後不久就因為過于恐怖而棄劇。

加入适當的搞笑元素，無疑是各類劇赢得更多觀衆喜愛的萬金油，不管是什麼類型的劇，隻要是搞笑梗用得好，觀衆對它的好感就差不了。

年初的《慶餘年》本來是部架空古裝權謀劇，但編劇在人設和情節上把它重組成了沙雕味充斥屏幕的搞笑古裝片，俘獲了大批觀衆的青睐，也打造出了一部現象級爆款劇。《龍嶺迷窟》也看中了搞笑手段的應用，于是一段你追我趕，雞飛狗跳的劇情就被加上來了。

而這段劇情，在原著上一個字都沒有，但不可否認，首播日出現的笑點，除了王胖子的那個不合時宜的屁，也就這段改編戲碼貢獻的最多了。這段播出之後，整部劇的好感度都提升了好幾個等級。把一段過渡劇情拍的有滋有味，笑聲不斷還能狂接地氣，真不能再說它是魔改了。

原著中，摸金三人組到達魚骨廟後，是在廟裡發現的盜洞入口，随即進入了幽靈冢。改編之後，進墓這件事成了掉進流沙後的無意之舉，他們遭遇的場景順序也變了。

那滿山洞的蝙蝠，在原著中是沒有蹤影的。王胖子發現的聞香玉，也是在探險後期才發現的。

可這段跟蝙蝠鬥智鬥勇的戲碼，卻并不難看，甚至有些出彩，這裡當然有幾位主演的功勞，但拍戲時的巧思也起了不少作用。

如果按原著看，王胖子進盜洞不久就會被狹窄的環境卡住，拍攝場景搭建困難不說，就是特效都不好表現主演們那麼長的一段狹窄盜洞中，曲折前進的劇情。想象一下你還沒看幾集，就被迫要看幾十分鐘那老三位被擠在又黑又窄小的通道裡，一會兒往前爬，一會兒往後退，四周什麼都沒有，演員表情還看不清的感受，是不是就想棄劇了？

場景的順序變化，恰好解決了上面這個問題。先安排大量蝙蝠渲染一下氣氛，展示一下此處别具一格的地下地貌，然後讓進墓的事情順理成章的發生，再展開後面的劇情。

觀衆們在蝙蝠成群攻擊王胖子的時候，還能看到一次放屁引發的慘案，目睹一下大金牙吃“特殊物品”解毒的樣子，情緒有張有弛，更有助于觀衆入戲。

以上三段戲的改編，都不存在魔改的影子，可又卻是跟原著有所不同。它們的存在讓故事更加好看，還為推動故事，留住觀衆起了不小的作用。觀衆的審美現在也進步到了一定水平，劇情是不是用心設置的，一眼就看得出來。

《龍嶺迷窟》沒在改編上敷衍觀衆，觀衆自然也不會怠慢它。

改編不等于魔改，适當的增減原著劇情，不但不會毀原著，還能赢來觀衆給予的好口碑，劇情用不用心，觀衆看看就知道了。

《龍嶺迷窟》的改編，真的算是良心了。