"梨園子弟“主要是用來形容戲曲演員，那麼戲曲演員為什麼被稱為”梨園子弟“，而“梨園”指的又是什麼呢？

“梨園子弟”這個說法起源于唐朝，在唐朝，文學藝術各方面都取得了長足的進步，在音樂方面更是碩果累累，唐玄宗就是一位著名而傑出額音樂家，他不僅熱愛音樂還精通音律，擅長演唱和演奏各種樂器，他創作的《霓裳羽衣舞》成為傳世名作。這樣一位在音樂上頗有造詣的皇帝對當時的音樂演奏人員的演奏水平并不滿意。因此唐玄宗開始親自培養樂器演奏人員。

唐玄宗期間比價盛行法曲，法曲和當今的大型歌舞非常相似，也可以說，法曲就是當今大型歌舞的源頭。唐朝法曲的陣容絲毫不遜于當今幾百人的大型歌曲表演，表演人數衆多，動作和隊形變化都非常複雜，同時還有樂器伴奏，這種高難度的表演即使是在現在也需要非常專業的人員經過長時間的排練磨合才能完成，在唐朝就更加困難了。但是為了能夠欣賞到高水準的法曲表演，培養法曲表演人才，唐玄宗親自培養從全國範圍内選取的技藝高超的樂工，梨園成了當時培養樂器演員的重要場所。

根據史料記載，唐玄宗挑選出幾百個男藝人和女藝人進行培訓，這些男藝人的訓練地點就在梨園，而女藝人大多出自宮女，因此和男藝人分開訓練，大多在宜春北院。可見，梨園當中都是男性藝人，能夠有機會進入梨園學習首先要求這些演奏人員具有非常高超娴熟的樂器演奏技巧，同時要求他們具備堅韌的毅力，因為梨園當中的訓練非常嚴格，學員之間的競争壓力非常大。梨園當中的學員需要通過定期考核，如果在考核中失敗了，就會辭退出梨園。

但是恰恰因為梨園對學員的要求非常嚴格，才使得梨園子弟大多擁有非常出色的表演技藝，代表了唐朝當時的最高水準，一些梨園子弟因為年齡原因離開梨園之後就進入民間的樂器表演界，極大推動了唐朝音樂藝術水平的發展，梨園子弟在當時也成為權威性和最高藝術水準的代表，那麼梨園子弟的含義是如何演變為戲曲表演的呢？

原來唐朝是各民族大融合的時期，在各民族進行頻繁的經濟文化交流過程中，西域少數民族的很多樂器都傳入唐朝，這些西域樂器非常具有特色，當然受到了唐玄宗的喜愛，羯鼓就是這樣一種深受唐玄宗喜愛的西域樂器。羯鼓的音色節奏有力，唐太宗大多利用羯鼓指揮樂隊的演奏過程，這種習慣被戲曲演奏所接納，在戲曲演奏中以鼓闆作為樂隊的指揮，為戲曲表演伴奏的其他樂隊成員都要聽從司鼓之人的領導，而戲曲表演當中的音樂伴奏直接影響了表演者的節奏，因此司鼓者成為戲曲表演的中心和指揮者，唐玄宗善用鼓指揮樂隊演奏被後人認為是戲曲之神，後來戲曲表演舞台上貢奉的戲曲之神就是唐玄宗的化身，所以戲曲表演藝術者自稱為梨園子弟，希望能夠得到唐玄宗的庇護。

随着時代的變遷，梨園子弟這個詞語已經不再指代音樂表演者，而更多代指戲曲表演藝術者，這個稱呼文雅而有情趣，是對戲曲表演者的一種尊稱。同時，在唐朝，梨園子弟象征着最高水準的表演技術，以這個稱呼來指代戲曲表演藝術者也是在稱贊我國戲曲表演藝術的高超技藝。