( 公衆号：叫阿伸的少年 ）

天底下最好的愛情，就該是明明彼此動了心，但又僅止于此。

倘或往前多邁一步，便永遠失了那份意味。

但若問我，是願意電光火石一刹那，還是遊離于得失之間。

我一定還是會選擇前者。

結局不重要，因為此刻所走的每一步，都是在通往未來的路上。

然而電影和現實，終究還是不一樣的。

影片開場，便是女主角格雷塔坐在台上，一把吉他一盞燈，看似緊張羞澀，實則閑定自若的唱了一首民謠，直接，唱進了所有人的心裡。

于是，小小的倒叙，拉開了故事的帷幕。

當格雷塔滿心歡喜跟着交往多年的男友來到紐約時，她以為迎接她的将是全新的生活。那些為了音樂而共同努力的時光，終于開花結果。但一如三流小說的情節一般，曙光仿佛隻照在了她男友一人的身上。萬衆矚目的榮耀，也隻屬于站在台前的那個人。于是，不可避免的出軌随之而來。

這個世界上所有的導演，都喜歡讓兩個失意的人相遇，仿佛唯有足夠低迷，才能觸底反彈。

所以，在格雷塔離開紐約的前夜，被好友拉着上台演唱了一首自己所寫的歌。而這首歌，正好被同樣情場事業雙失意的前著名音樂制作人聽見。

于是，他找到她，努力說服她留下，想要為她做專輯。

而她，從拒絕他，到漸漸接受他，願意和他一起為了音樂而再次冒險。

“ 我之所以喜歡音樂，是因為生活中許多平常的畫面，會瞬間充滿了意義，變成了閃亮無暇的珍珠。”

整部影片，與其說是愛情電影，不如稱為超大MV更合适。

為了節約經費，他們摒棄專業錄音棚，來到城市的各個角落。

大樓天台，街頭小巷，地鐵月台，全都成了他們收音的好去處。不僅僅有音樂，還有那些充滿了生活感的屬于城市的聲音。

傳統固然是一件好事，因為它經過了時間的沉澱，一再被證明了它的正确性。隻要按照傳統來，就一定不會出錯。

然而，不出錯，就是正确的嗎？

如果不打破既定的思維，不走出那牢固的框架，我們又怎能遇見不一樣的風景呢？

當格雷塔通過電話錄音，将自己寫的這首歌現場彈唱發給前男友時，她想向對方證明，現在的自己，早已找回了真正的屬于自己的音樂和人生。而你，請盡可能的有多遠就滾多遠。但自我感覺尚良好的前男友，卻以為這是求複合的訊号。

所以最後的最後，格雷塔既回絕了前男友的“深情”挽回，同時也寄回了男主具有代表意義的定情物。

尋找到真正的自己，永遠比一頭紮入一段不明朗的感情來得更有意義。

《歌曲改變人生》作為繼《once》之後，導演的又一部音樂力作，從一開始就備受矚目，而兩者被拿來比較，也是理所當然的。然而，阿伸個人認為，這部影片固然好看又好聽，立意也非常的敞亮，但終究還是不能和《once》相提并論，《once》在阿伸心中是經典的存在。

其實格雷塔和前男友曾經也是那般的相濡以沫，相知相惜，不僅僅是生活，他們在音樂上也是默契十足的好拍檔。正因為兩人美好的感情和傲人的才華，才能夠寫出被世人認可的好音樂，并且得到大型廠牌的青睐而奔赴紐約。

然而兩個在同樣領域才華比肩的人，往往很難善終。

人心怕是世界上最大的黑洞，你看不到，卻又無法擺脫它的控制。

忽然想到，拜倫曾如此寫過

“ If I should meet thee

after long year,

How should I greet thee

With silence and tears .

假若他日相逢

此去已過多年

我該何以賀你

以沉默

以眼淚 ”

以上，陸伸。