終于把《七月與安生》的電影看完,而且兩天内看了兩遍。
看時不止一次的忍不住落淚。
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題外話
安妮寶貝是我最喜歡的作家,沒有之一。
她的書幾乎每一本都有看過,即使我在不讀書的歲月裡,依然讓她的文字陪伴我,隻是我不再讀她早期的作品。
安妮寶貝也是影響我最深的作家,依然沒有之一。
甚至在我最深的幻覺裡,我喊的都是她的名字。
從高二以來,萌芽中初識安妮寶貝,到今天,已有近十七八年,這些年我也見證了安妮的成長與作品。
而《七月與安生》是她最為早期的作品集《告别薇安》的作品。
時至今日,再次翻閱她這篇小說,已沒有了當年的陰郁刺痛。
2.電影角色的反轉
小說裡,安生死了,留下了安生和家明的孩子由七月照顧,而電影裡,卻進行了反轉,七月死了,安生過着安穩的生活,照顧着七月和家明的孩子。
其實小說和電影的人物設計還是由很大變化的。
首先是安生的角色,
小說裡,安生更加自私一些,她骨子裡貪戀七月的一切,過着頹廢的生活,她主動告訴家明,她喜歡他。
又主動去找了家明,面對七月的隐忍,她更多的是無所顧忌,直指人心。
在我看來,她是碾壓她與七月的感情,更多的是七月對她一直上心的情誼。
而電影裡的安生,更有義字當頭,相對正面,人物設計也非常豐滿,不再一味的頹廢,乖戾,漂泊,她更注重與七月的情誼。
換句話來說,她愛七月甚于愛自己。
隻是源于她在七月那裡有家的溫暖,有人疼的感覺。
電影裡的安生更為倔強,假裝堅強,滿不在乎卻隐忍敏感。
她拼命打工賺來的錢,租的小房屋招待七月時的那句“我終于也有個地方招待你了”,看的多少貧苦要強的女生淚流滿面。
友情裡,每個人都不想純粹的接受對方的饋贈,都想與對方平等交往。
家明第一次與安生相見,就被她的古靈精怪印在了心上,隻是安生更像一株罂粟花,散發的詭異迷離的味道,他不敢觸摸,唯恐無法自拔。
山洞廟裡,家明看着那個讓他心動卻又不敢靠近的安生,忍不住拉住手的瞬間,她選擇了轉身,依然不置可否,談笑風生,顧左右而言她,安生更多的是因為在乎七月,她不可做傷害七月的事情。
因為她雖然缺愛,她确實如此珍愛。
安生雖然喜歡家明,也并沒有那麼的愛家明,隻是因為她對于安穩的七月的生活,充滿的幻想,哪怕愛情,也是那麼安穩俊朗。
而她漂泊的靈魂實在太累,實在想有個能像七月那樣溫暖的家的臂膀。
直到她故作輕松堅強的外殼破碎了時候,她滿不在乎揚言過得很好的謊言崩塌後。
無助疲累,撕心裂肺
好想歇一歇
家明把她帶回了家。
沒有纏綿的鏡頭,沒有相愛的畫面,有的隻是來自安穩小城的七月的質問和痛罵,而她忍受着,假裝沒事一樣,一次次去為七月穿上衣服時,更多的人似乎看到的隻是家明對她的收留,甚至不願意相信她與家明上了床。
反觀原著,我更接受電影裡的安生,她沒有想着搶七月的一切,而是小心翼翼的呵護,自己一個人騎着單車從山頂下來,自己一個人要避開他們倆出去流浪,自己一個人默默承受孤獨漂泊求生,自己一個人在遠遠的地方,表達着思念和祝福。
隻言片語的頹廢,搖搖頭又換做繼續努力,滿不在乎的自強倔強。
這樣的安生,放在熒幕上,任誰都是對她心疼憐愛。
如果把她拍死了,相信觀衆還有安妮寶貝的死忠粉,千千萬萬的安生迷,還有一些沖着陳可辛監制去看電影的觀衆,内心也會有這樣那樣的憤怒與傷感。
3.完美的愛情,七月的離開
原著裡的七月更多的是被動接受,也不太有個性有張力,
當然也不會有太多戲劇色彩的出現,她被動着接受來自外界的一切,包括安生與家明的。
即使會有傷懷,卻不敢發出對外界的質疑,她注定隻能繼續安穩的過着平淡如水的日子。
而電影裡七月卻是個對于愛情,執着而又唯美。
她相信安生與她的情誼,即使她明白,她愛安生不能像愛自己一樣。
但是,依然面對安生的告别,她放走了可能會對她愛情有威脅的安生。
雖然,這從一開始,以安生的個性,會決絕的離開。
七月對于愛情,顯然是完美的。
執着,專一,而又渴望完美。
山洞廟裡,她明明看見了家明拉安生的那刻,她選擇了沉默。
她唯恐一經說出,自己的愛情便不複存在。
即使後來的很多年,她收到安生的明信片,每張落款後都有問候家明的字句,她依然沉默,與家明厮守着他們的愛情,過着甜蜜的生活。
隻是,她會幻想漂泊中的安生,又停在了哪一站?
愛情裡,她隐忍自私而又的确是人性使然。
愛情,本就是一對一的,誰的心裡也不可能同時愛着兩個人,踐踏了唯美的愛情不說,也玷污了愛的尊嚴。
七月從不去北京看望家明,她希望家明回來看望她,這樣便能在她内心裡論證家明心裡最愛的人是她。
而當她最終有預感不妙,不打招呼去往家明的城市,發現家明和安生時,她爆發了多年來的憤怒,不再克制,也不再裝傻,更是一改往日淑女文靜的形象,可怕,狠毒,而當她蹲在地上,捂着臉,失聲痛哭時,又是讓人對她的行為充滿了理解。
她全身心的愛着家明多年,卻面對家明沒有那麼純淨的愛,那麼徹底的愛,那麼專一的愛時,她做了個讓很多人都匪夷所思的,勸家明逃婚,這樣她可以理所當然的不用走進婚姻,從而離開小城市,選擇流浪。
她想走當年安生走過的路,體驗她過去的生活,漂泊,流浪,感悟。
其實,看到那個的時候,相比原著,我也更喜歡電影裡的七月。
更有色彩,更富有張力,人物也更豐滿。
任憑每個像七月的女孩,都會有的表現。人性的展現。
七月對于愛情,隐忍,執着,完美。
從一開始的心動,到被動逃婚,她一如既往的隻愛着家明一個人。
她甯願獨自一人,也不願意走進一場摻雜不夠愛的婚姻。
她的愛太過執着,完美,甚至自私,刻薄,但都是因為愛的太深。
而當她發現她懷了家明的孩子,不能回去人言可畏的小城市,而隻身一人去找了安生,堅持生下時,不僅僅是一個母親的不舍,更多的是孩子是她對家明愛情的見證和延續。
選擇生下來,是她足夠愛家明的體現。
4,相互為影,相互成就。
七月與安生,二者相互為影。
卻也隻能選擇一人延續來生。
這樣才能更加體會愛的厚重。
為了生育孩子,失血過多。而死。
編劇安排七月死亡,也許想讓人明白完美的愛情可能并不存在,也許想讓觀衆看完之後,唏噓不已。
而這恰恰也為成就安生的成熟,獨自撫養孩子,過上了真正安生的生活。
電影裡采用安生用了七月的筆名,寫下的網絡小說,虛虛實實,真假難辨。
安生告訴家明的是七月繼續選擇了流浪,漂泊,灑脫。她自己把七月難産死亡的真相埋藏在心底,把那份13歲就建立的厚重感情,深深的烙進了生命裡。
不得不說,其實,對于七月的處理,電影裡算是開放式結尾的。
5.她走了,她還在
每一個人身上都有一個七月與安生。
每一個人身邊也都有一個如七月或安生的朋友。
性格迥異,卻又相互吸引。
羨慕,同時卻又妒忌。
相愛,同時卻又傷害。
正如一個顯性基因,而另一面是隐性基因,不被表現出來的那一面,便隻能埋藏心底,直至死去。
所以,電影裡的安生,安生的活着。
而她的另一面,七月卻永遠的走了。
不管她或她,也早就融為一體。