初唐詩人，筆意清新，如王勃“落霞與孤鹜齊飛，秋水共長天一色”，如璀璨的霞光般劃破長空。盛唐詩人，則雄渾蒼勁，即便是邊塞題材，江湖淪落題材，也都豪邁大氣，如李白那句詩“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人”，豪情萬丈。

但到了晚唐，氣候漸次凋零，不過此時的作詩技法已經近乎純熟，所以雖無法以氣勢取勝，但卻憑着高超的寫詩技巧，也出了不少經典。在《唐詩三百首》中，收錄了一首晚唐詩人韓偓的情詩，寫得就頗為高明。全詩無一句寫人，卻被《唐人絕句精華》譽為一幅絕妙的工筆仕女圖。讓我們一起來讀一讀：

《已涼》

唐·韓偓

碧闌幹外繡簾垂，猩血屏風畫折枝。

八尺龍須方錦褥，已涼天氣未寒時。

詩、書、畫，在古代，被認為是同根同源，有着近似的藝術審美追求，空靈、寫意、傳情、都是古代文人墨客所努力追求的。然而詩、書、畫側重還是有所不同，詩更重言志和傳情；書法則更重風神和氣度；畫則重意境和筆法。詩可以入畫，畫也可以題詩，但是如果以畫的工筆去寫詩，那是極其考研創作水平的。這首《已涼》便是以工筆畫的手法，旖旎秾豔、精細入微，描寫了一幅深閨圖景。

詩的首句寫閨閣的外景，“碧闌幹外繡簾垂”，這是一種朦胧的詩意之美。我們可以想象這定是一位癡情女子的住所，在那錦簾後面，她等待着愛人前來赴約。開篇這7個字就已經為為全詩打下了婉約含蓄的筆調，引人入勝。

第二句視線轉過珠簾，進到房内，卻再一次被遮蔽了視線。“猩血屏風畫折枝”，一道猩紅色的屏風，熱烈而素雅，又不失幾分莊嚴和肅靜。詩人筆法細緻，看似信手拈來之語，卻暗藏深意。屏風上的上畫的是“折枝”，所謂“花開堪折直須折，莫待無花空折枝”，這無疑是告訴讀者主人是一位相思成災的女子。

第三句鏡頭再靠近，寫的是佳人的床榻和被褥。八尺龍須方錦褥，精巧典雅。這錦褥與折枝圖互為烘托，隐約透露了深閨女主人的一片深情。她的落寞和對于愛情的渴望，有誰人來體會呢？就如戲曲大師湯顯祖所言：“想幽夢誰邊？”她該在誰的身邊去眠那一簾幽夢呢？

最後一句，是全詩的意境的升華。“已涼天氣未寒時”，雖然内心有凄惶，有彷徨，但心卻并未堅冰寒冷，她仍對未來有着美好的期待，堅信愛人遲早會歸來。

​這首怪詩通篇無一“情”字，主人公甚至不曾出場，便卻是句句寫情，句句不離人，頗為耐人尋味。如此筆意至工曲折、委婉的情詩，在唐人詩中不多見，但卻開啟了五代兩宋婉約含蓄之風，影響深遠。這首詩大家喜歡嗎？歡迎讨論一、二。

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