《風起隴西》可能是今年上線的影視劇中最特别但又最遺憾的一部作品。從《風起隴西》的收視表現來看，這部作品在日常收視破1的央視黃金檔并不出彩。平均0.5、0.6的收視成績，甚至讓這部作品蒙上了一些非議。

但從《風起隴西》本身的品質來看，這部電視劇不論是劇情腦洞還是整體質感，都達到了口碑劇的水準。在大多數s 古裝劇都注水、擺爛的影視環境裡，《風起隴西》是獨樹一幟的存在。

如今《風起隴西》已經收官，大結局之後關于這部劇作品的争論也終于有了定論。目前，《風起隴西》的豆瓣評分已經攀升到7.8分，而《風起隴西》的大結局，其實就暗示了這部劇曲高和寡的原因。

對于有原著作為基礎的影視作品來說，“魔改”是一大禁忌，回顧整個影視圈中魔改還能得到認可的作品可以說是少得可憐。《甄嬛傳》和《仙劍奇俠傳》已經是“魔改”的巅峰。

《風起隴西》這部劇上線之後，原著黨唯一的希望就是“不魔改”，但沒想到到了大結局，很多人不願看到的事情還是發生了。

其中最大的改動是陳恭的下線，在原著中陳恭最終抓住了燭龍，立下了大功，他本可以借此機會平步青雲，出任軍謀司司丞，但是他卻選擇了大隐隐于市的生活，調回成都擔任了一個閑職。

而在劇中，燭龍不是荀诩最親近的朋友，而是陳恭自己。在楊儀的計劃順利進行時，陳恭卻對荀诩起了私心，他扛起了所有的罪名，讓荀诩有機會從自己的埋下的機關中逃出，最終被枭首、棄市。

從精神内核來講，《風起隴西》的劇版其實一直貫徹着原著“小人物”命運的核心看點，但對觀衆來說陳恭這個角色怎麼說都是男一号，他的下線是大多數追劇的觀衆無法接受的意難平。

而這一“魔改”，改的合理、妥帖，甚至更符合現實世界，可就是讓觀衆覺得心裡不是滋味。

除了陳恭的結局之外，劇中的另一位主角荀诩，也有所改動。在原本的劇情裡，荀诩得知一切都是諸葛先生的棋局時不禁苦笑，但他在這個謀局中的堅持，卻讓諸葛先生非常賞識。

最後，荀诩升官并受重用，三年後與諸葛亮在同一天去世。而在劇版的結局裡，荀诩靠着一己之力将楊儀的計劃推翻，同時也導緻了陳恭的死局。

而這一路上，荀诩曾是整個劇中最單純、最幽默的角色，可到了最後他失去了愛人、摯友，成了拖着殘疾的孤寡之人。

相對于對陳恭這個角色的改動，劇版增加了荀诩的主動權。不過相比于原著兩個主角獨立的主線，劇版将兩個角色命運緊密相連，彙成劇中劇情龍骨的改動，是比原著還精妙的設計。

其實看過原著的觀衆對李光潔飾演的諸葛亮相當不滿，在原著中諸葛亮是掌控整個大局的人，他是棋局的操盤手。主角陳恭和荀诩，都是他手裡的棋子。

這樣一個大人物，不該是李光潔這般雲淡風輕的塑造。但是原著黨萬萬沒想到，諸葛亮在這部劇中的參與感被編劇徹底改了。

原著中，諸葛亮對一切都不知情，真正控局的人是楊儀。在他得知楊儀所作所為的時候，諸葛先生還怒斥他黨争要存有底線。

但就是這一改動，讓原著的内核更上一層樓。原著突出的看點是時代洪流下小人物的努力和掙紮是無用的，但劇版卻讓觀衆覺得時代故事裡，每一個人都是棋子。

在《風起隴西》的結局中，看似什麼都變了，但其實什麼都沒變。楊儀是為了興複漢室，可漢室還是衰落了。諸葛亮因為内鬥在二次北伐中再次失利，郭準反間陳恭的計劃也徹底失敗。

最令人惋惜的是，陳恭犧牲自己，放棄所有，保住了那麼多人，可是蜀國還是敗了。

曆史不會改變，穿插在時代故事裡的小人物、大人物都擋不住時代洪流浩浩蕩蕩地前行。劇版《風起隴西》對原著的改動，更彰顯了大局觀。

當然，不論劇情如何發展，觀衆對楊儀這個角色的厭惡是不會變的。相比于犧牲自己保全其他人的陳恭、身為魏諜卻多些人情味兒的柳瑩，楊儀這個角色就是一個為了目的不擇手段的人。他是權力的蛀蟲，是把權力當作信仰、奉為神明的反派。

在他毫不猶豫地想用荀诩的人頭做投名狀時，從頭到尾都不讨喜的馮膺卻猶豫了。有些人為了信仰可以犧牲自己，但并不會認為犧牲别人也是理所應當。楊儀令人恨之入骨的故事線，是《風起隴西》真正讓人絕望的部分。

總而言之，《風起隴西》的結局幾乎全在觀衆預料之外。對于“原著”的魔改，是《風起隴西》口碑攀升的原因，也是大部分觀衆無法接受的原因。

作為古裝諜戰劇的《風起隴西》明明是一部爽劇的配置，卻一次又一次用現實打臉觀衆。回顧此類影視劇的套路，主角一定是最後的赢家，可《風起隴西》卻反套路而行，真正展現了小人物的風骨，卻告訴觀衆小人物無法改變命運的困局。

但是回歸作品本身，《風起隴西》的創新隻是調高了對受衆的門檻。懸疑昏暗的質感，完全抛去爽劇套路的劇情。《風起隴西》這部作品本身就像劇中的陳恭和荀诩一樣，有着知其不可為而為之的冒險精神。

而影視劇領域，最缺像《風起隴西》這樣敢于挑戰俗套模版、敢于置流量熱點不顧的作品。筆者認為，《風起隴西》優秀的“魔改”本身就是對原著的緻敬，這也是這部劇對劇中人物的結局一一做了調整，卻讓原著黨依舊給出高分的原因。