文|孫葆元

當下的讀者讀文章，常常問，作者是幹什麼的？于是文後總綴有對作者的簡介。《唐書》有《藝文志》，算是那個時代的文學史，總歸簡約，隻能窺全豹一斑。《宋史》中《藝文志》八卷，從中查一個人仍然很難，比如李煜和柳永。

我把這兩個人相提并論是因為他們都是傷懷詞的大家，他們留下的詞今天讀來仍然震撼人心。人生之痛是時代的美學，然而不是所有的痛都具有美學價值，隻有那些牽動着時代神經或者直擊人們心扉的痛感才能使當事者、旁觀者念念不忘。

這兩位都在詞壇演出了各自的悲劇。

先說柳永。他的詞開創了從“宮詞”到現實主義寫作的先河，以至于宋人說，凡是有水井人煙的地方，就有人唱柳永的詞。柳永和蘇轼沒法比，蘇轼一出山就是堂堂的大學士，他卻常問别人，我的詞與柳永的詞，孰好孰不好？這一比就把柳永擡到一個很高的層次。

那麼，柳永的職業是什麼？大概柳永自己也羞于啟齒。

大約在宋真宗天禧元年(1017)，他走出福建的家鄉進京應試，誰知命運沒有眷顧他。他沒當回事，寫了一首《如魚水》，有句“富貴豈由人，時會高志須酬”。

他寄居京城，一邊與歌妓們厮混着，一邊備考。這種狀态怎麼能期望金榜題名？三年後，他二考又名落孫山。這回他發牢騷了，忍不住寫了一首《鶴沖天》。你看這詞牌選的，一腔抗議：“黃金榜上，偶失龍頭望。明代暫遺賢，如何向？未遂風雲便，争不恣遊狂蕩。何須論得喪？才子詞人，自是白衣卿相。煙花巷陌，依約丹青屏障。幸有意中人，堪尋訪。且恁偎紅倚翠，風流事，平生暢。青春都一饷，忍把浮名，換了淺斟低唱。”

試卷沒達标，這首詞卻唱紅了，汴京的人，婦孺皆吟。你說柳永牛不牛？

又挨了三年，柳永三考，天可憐見，這回夠格了，試卷送到仁宗皇帝手裡。大概這位歌手太紅了，連皇帝都知道，就問：這位是不是那位“忍把浮名，換了淺斟低唱”的？考官忙答，正是。皇帝朱筆一揮就把他的名字勾了，留下一句話：讓他上一邊“淺斟低唱”去吧！

你說這個柳永，簡直就是一個落榜生。好歹到了五十歲上，才考取進士，給了他一個官：餘杭令。以後又調泗州判官、太常博士、屯田員外郎，總算是個公務員。

大概在他頻頻落第、屢屢倒黴的時候，他離開過京城一次。他最心愛的歌妓小紅為他送行，他為小紅留下一首《雨霖鈴》，這是令千古歎息之痛：“多情自古傷離别，更那堪，冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設，便縱有千種風情，更與何人說？”

柳永的痛畢竟是個人之痛，李煜的痛就是家國之痛了。

李煜的職業是什麼？皇帝。如果遞一張名片，他的職務欄應該印上“南唐後主”，足可以讓柳永望塵莫及。

查陸遊《南唐書·後主本紀》裡沒有他填得一手好詞的記載。查《中國文學史》，他卻赫赫有名，領一代詞風。中國大約有494位皇帝，在詞作上有專業水準的，隻有李煜一位。

人說，李煜當皇帝很業餘，做詞人卻很專業。他做皇帝實在是選錯了職業。我不這麼認為。正因為他是一個亡國的皇帝，才寫出了那麼凄婉悱恻、千古垂淚的詞篇，那是他的經曆、他的痛。他一點也不掩飾心中的創口，把刻骨銘心的痛和盤托出，我們才讀到令人心碎的詞篇：

“雕欄玉砌應猶在，隻是朱顔改。問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。”這是春水嗎？這是亡國的淚水！

“多少恨，昨夜夢魂中，還似舊時遊上苑，車如流水馬如龍”，這是在絕望中對昔日希望的憧憬。

“故國夢重歸，覺來雙淚垂……往事已成空，還如一夢中”，這是對自由與榮華追悔的遺恨。

即使他做了俘虜，離開他的宮室，從那首《破陣子》來看，也是體面離開的，教坊司集合起昔日的歌姬舞姬列隊送他出走，那一場離别也比柳永的離别悲壯，“四十年來家國，三千裡地山河。鳳閣龍樓連霄漢，玉樹瓊枝作煙蘿，幾曾識幹戈？一旦歸為臣虜，沈腰潘鬓消磨。最是倉皇辭廟日，教坊猶奏别離歌，垂淚對宮娥。”

柳永與小紅揮别隻是小我的短别，李煜與衆宮女的揮别則充滿亡國之恨，又無法傾訴。“為賦新詞強說愁”，李煜的愁是裝不出來的。

感謝曆史某些進程中的慘烈，感謝李煜的才華在那樣一個時刻碰撞出的情感的火花，給我們留下無與倫比的詞作，千古無法複制。

柳永做官人無政聲可言，他落魄着混迹青樓，一不小心成了千古詞人。那麼多歌妓擁戴着他，唱着他的歌，歌聲流行于勾欄瓦市甚至華樓深院。他在窮困潦倒中唱着他的歌，至死身無分文，是歌妓們湊錢安葬了他，且之後每年清明都聚到他的墓前，置酒祭奠，時人稱“吊柳會”。

李煜做皇帝做得一塌糊塗，把個南唐小朝廷做成了溫柔鄉佳麗地，四十年不識幹戈，幹戈偏偏找到了他。他喜歡教坊司，不喜歡樞密院。曆史無情地為我們塑造了一位皇帝詞人。

（壹點号 讀點）

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