派拉蒙影業是最後一家停止在美國發行膠片電影的制片廠,這一年派拉蒙發行的《王牌播音員2》是他們最後一部以35毫米膠片發行的電影,他們的第一部全數字電影是《華爾街之狼》
1993年發行的《侏羅紀公園》,在20年後以3D形式重新發行,使其成為為影史上票房第40高的電影。
此外,油罐在這一年正式開啟合作夥伴計劃,創作者可以通過他們的視頻分享廣告收益,正式開啟了自媒體時代的大門。
本文回顧2013年容易被忽視的十部佳作,排名依據被著名影評家推薦的次數。
第十名:内布拉斯加
這是一部被名字耽誤的好電影,雖然導演以自己家鄉命名,而且還是一部黑白電影,但實際上非常地有趣,并榮獲奧斯卡最佳影片等6項提名。
影片描述一個倔強的老人硬是要去内布拉斯加,隻為了将一張看起來像是詐騙集團寄過來的得獎通知兌現。老頭的小兒子從小就跟爸爸不親,但還是拗不過父親、載着他啟程,沒想到的是,事情遠比想象的複雜。
類型上這是一部典型的公路電影,寫實、情節簡單,有着辛辣幽默的對白,仿佛是一個稀松平常的家庭會發生的故事。同時,複雜的情感包裹了整個故事,除了公路電影的夢想和成長的議題外,又探讨了金錢、親情、友情、以及現代人對老人的态度。
第九名:阿黛爾的生活
這部電影破天荒地讓戛納影展的評委,将最大的金棕榈獎同時頒給了導演和兩位女主角,可見其在影史上的重要貢獻。
雖然是文藝劇情片,但是在推疊感情戲的同時卻很寫實。故事描述女高中生阿黛兒開始對“感情”産生興趣,于是在友人的起哄之下、交了男朋友,但後來卻發現自己并不愛對方。接着,她才知道自己對女生比較感興趣,并遇上了真命天女“艾瑪”。
縱觀百年影視沒有哪部電影像《阿黛爾的生活》,把“愛”這件惹人遐想卻又老是披着神秘面紗的事情,即拍得露骨撩人,同時又充滿愛情本質的深度。
第八名:弗蘭西絲·哈
女主角法蘭西絲是一個老大不小的候補舞者,年已27歲但還在夜晚的紐約中遊蕩。因此當她的室友及摯友蘇菲搬出公寓、并與男友同居準備結婚時,她才發現蘇菲留下的空白加深了自己的漂泊不安,即使嘗試新朋友和搬入新公寓卻沒一項對勁,她的事業更沒有前景可言。經過一連串的打擊和危機之後,不禁讓熱愛紐約的她認為:我還應該留在這裡嗎?
這部電影既有趣又憂郁寫實,很多人看後感到既被理解又受到鼓勵。學着承認你不會得到自己幻想的東西,是件非常積極、且非常困難的事情,然而這就是成長。
哪裡能看:愛奇藝視頻、西瓜視頻、騰訊視頻等
第七名:美國騙局
導演大衛·拉塞爾對于電影創作這件事情,有自己的一套成功哲學,2011年的《鬥士》獲得了奧斯卡7項提名、2012年的《烏雲背後的幸福線》獲得了8項提名,這部《美國騙局》再次獲得10項提名。
大衛·拉塞爾的作品雖然不多,但他最擅長的就是講故事,而且是認真地說故事,每個在他劇本筆下、鏡頭裡面的角色,都是如此生動靈活與性格突出。
本片改編自70年代美國“釣魚執法”的真實案件。其核心圍繞在:“人們隻相信他們想要相信的”。這很适合套用在人生的各個階段、沖突與事件,所有被蒙騙的過程,都是起于自己内心所選擇相信的樣貌,即使不是事實也無所謂。
哪裡能看:優酷視頻
第六名:華爾街之狼
外号“華爾街之狼”的喬丹·貝爾福特(萊昂納多·迪卡普裡奧 飾),由一個正直的華爾街新人,搖身一變成為叱咤華爾街的股票推手。26歲已靠炒作賺得百萬周薪,花不完的金錢,讓他任意揮霍,迷失在紙醉金迷的世界裡。貪婪和權力不斷擴張,金錢遊戲愈玩愈大,因而卷入詐騙和洗黑錢的魔鬼交易,泥足深陷難以自拔⋯⋯
在看完貝爾福特荒誕行徑的一生後,真正令人震撼的場景出現在片尾。“華爾街之狼”最終隻坐了22個月的牢(因供出共犯,獲得減刑),出獄後反而成為了成功學大師,無數的人想向他學習可以緻富的話術。這最後一幕比前面五百多個“Fxxx”還令人咋舌。
第五名:愛在午夜降臨前
這是導演理查德·林克萊特著名的“愛在”三部曲的第三部,愛總與遺憾有關。
年少輕狂的你遇上一個外型惹自己喜歡、湊巧又聊得來的對象,彼此傾慕,這就是《愛在黎明破曉時》。而當你漸漸成熟與世故,當初那個照亮你心扉的人兒突然又回到你的人生裡面、你再次感受到了封存幾久的春青狂熱,這就是《愛在日落巴黎時》。
人生最終都要走入家庭,盡管生活瑣事繁雜惱人、家庭義務考驗心志、愛人能滿足自己的部分越來越少……在這平凡的日子裡還能把握住的幸福,就是《愛在午夜降臨前》。
“愛在”三部曲講完了人一輩子對于情感關系的所有浪漫的與實際的渴求。從理想的雲端,緩緩地飄墜、最後落于人間,便是三部曲的順序,也是整個愛情過程。
如果人生還能重來,那麼,你期望愛在什麼時期呢?
哪裡能看:愛奇藝視頻、優酷視頻、騰訊視頻等
第四名:她
榮獲奧斯卡最佳原創劇本的《雲端情人》,靈感源自導演10年前他在網路上讀到關于人工智能即時通訊的文章,而有了“如果人類與意識自主的人工智慧發展出關系,會發生什麼事?”的發想,于是決定以此為基礎,發展一段科幻浪漫愛情故事。
本片的取景除了洛杉矶外,制作團隊也分别至杜拜、香港、北京等一些城市進行勘景,直到在上海浦東新區發現了理想地點。那裡的街道寬闊筆直,能襯托高樓大廈,且高架人行道可以隔絕擁擠車潮與嘈雜的交通聲,完美诠釋嶄新而孤立的未來都市形象。
哪裡能看:愛奇藝視頻
第三名:醉鄉民謠
從科恩兄弟獲得奧斯卡最佳影片、最佳劇本、最佳導演的《老無所依》可以看出,這對導演兄弟似乎鐘情于捕捉命運的無情捉弄。
此次則以溫柔、純樸的眼光,夾雜獨特的黑色幽默,述說一段看似“沒有結果”的民謠故事。相對于聚焦成功者的重大事件,《醉鄉民謠》選擇描述了失意歌手的五天的平凡生活,在幽默嘲諷之餘,也充滿了含蓄的感性和釋懷的溫暖。
紐約的寒冬中,窮困潦倒的失意歌手,隻能在朋友的公寓沙發間寄居流浪。心愛的人已經成為别人的女友,家人也不理解他的音樂夢。盡管生活一團亂,為了能繼續演出,他仍堅持搭上便車前往遙遠的芝加哥,這一次夢想似乎要有了結果……鏡頭跟随他數日的生活,暧昧隐晦的開頭和片尾,正是藝術人生的境況。
配樂好聽不用說,音樂學院畢業的奧斯卡·伊薩克的演唱精彩絕倫,其頹廢氣質也将自私又誠懇的落魄男主诠釋得淋漓盡緻。《醉鄉民謠》如夢又如常,畫面時而冷涼時而朦胧溫暖,優美、悲傷、神秘而節制,精準地刻畫了生活的苦愁。
哪裡能看:愛奇藝視頻、哔哩哔哩、西瓜視頻
第二名:地心引力
導演阿方索·卡隆曾執導科幻末日電影《人類之子》,并在2018年執導《羅馬》飽受贊譽。這部2013年的科幻電影《地心引力》更是獲得當年奧斯卡七項大獎。艾方索·柯朗也因此成為首位奪得奧斯卡最佳導演獎的拉丁美洲裔導演。
優秀的醫學工程師石博士(桑德拉·布洛克 飾)進行她的第一次太空飛行任務,同行的有資深宇航員高華斯基(喬治·克魯尼 飾)。一次例行的太空任務突然遇上災難。太空船被摧毀,留下石博士和高華斯基二人孤身流落在黑暗的太空。震耳欲聾的沉默告訴他們已經與地球失去了所有聯絡和救援的機會。
《地心引力》并非一部傳統的科幻電影,沒有花枝招展的劇情,卻打造出一個美麗卻又寫實的太空之旅,險象環生、不少畫面都讓人屏住呼吸。整出電影隻有兩個演員而能令觀衆毫不沉悶,可見導演拍出超強水準。
《荒島餘生》《少年派的奇幻漂流》以及《127小時》尚且需要拍攝前因後果、回憶片段等等,而《地心引力》完全不需要這些情節輔助,讓觀衆更有實時感,講到的生存問題,更加令人動容。
關于死亡,從來不是遙不可及的事,生存需要堅定的勇氣和力量,而這在挫敗和孤立無援時更難能可貴。電影沒有“售賣”人生的大道理,但在當年看完電影,踏出影院時,我确實感受到“腳踏實地”的喜悅。
哪裡能看:騰訊視頻、哔哩哔哩、西瓜視頻等
第一名:為奴十二年
獲奧斯卡最佳影片等三項大獎的《為奴十二年》是一出令人不忍卒睹的黑奴血淚史,整個觀影過程實在是沉重殘忍到有點叫人坐立難安。電影有着厚重紮實的曆史感,而當中對于事物情境的描繪更是淋漓盡緻,編導似乎用接近激烈的圖像叙事,令人無法不去逼視那段殘酷歲月。
一名居住在紐約的自由黑人男子所羅門,一夕之間人生全變樣,他慘遭到綁架販賣為奴隸,他得屈服于“黑奴終結者”之稱的埃普斯先生。暗無天日的無數苦難,以及長達十二年的奴隸人生,所羅門始終沒忘記渴望自由的心、渴求重返自由的人生,直到他遇見了來自加拿大、主張廢奴的善心人貝斯。
在任何其他導演的手中,所羅門的真實故事,很可能是公式化或者過度感傷的。但導演史蒂夫·麥奎因将所羅門的故事描繪成一部緊張的驚悚片,從而體現了奴隸制的殘暴。就像有人抓住你的喉嚨不放手,為觀衆創造了一種發自内心的體驗。從而造就了這部時代的經典。
相關推薦:
- 通過5部日本職場電影,了解日本的企業文化
- 回顧影評家最青睐的十大電影(2019年),漫威電影不是真正的電影
- 5部以20年代巴黎為背景的電影,窺見周傑倫《最偉大的作品》