文/馬慶雲

大年初一，宋小寶執導并且主演的電影《發财日記》正版視頻平台上線，可以付費觀看。對于一般影迷而言，對這部電影的期待值，應該是哈哈大笑的喜劇片。不過，通片觀看完畢之後，老編認為，這不是一部娛樂至死的喜劇片，而是一部想要表達一點兒事情的年代故事片。

在這部電影當中，宋小寶飾演的父親，和張一山飾演的兒子，有着天然的沖突。兒子帶着父親的日記離家出走，在父親的這本“發财日記”當中，看到了父親如何來到深圳，如何撿到是棄嬰的自己，如何在深圳謀出路，如何帶着孩子生存等等。最終，兒子終于理解父親，回家救父親。這種半回憶性質的故事片，把過去和現代串聯起來，叙事技法上，還是值得肯定的。

對于宋小寶而言，自己首次執導的電影，從導演層面上講，他試圖擺脫自己以往的鬧劇本色，轉而為觀衆影迷講一個比較真誠的故事，并且通過父子情和年代變遷，為整部電影帶上高質量的标簽。這種追求是正确的，但是在影片具體的表現形式上，依舊捉襟見肘，最終讓宋小寶等人擅長的喜劇變鬧劇的處理方式，耽誤了整部電影作品的質量。

通過一家人的情感變遷，縱覽一個地域一代人甚至于幾代人的生存變遷，這是典型的文學小說意向上的主題内容。陳忠實先生的《白鹿原》如此，剛剛拿到茅盾文學獎的梁曉聲《人世間》，也是這樣的路數。對于宋小寶的這部《發财日記》，他想要實現的，也是類似的叙事路徑。但是，他犯了一個緻命的錯誤。

這種家人情感變遷攜帶時代變遷的故事，最要求真實，最要求樸實，最要求“民族秘史性”。真實與樸實，其實很好理解。要呈現時代變遷，就需要在故事作品當中，有一個真實的時代，讓觀衆影迷看到之後，覺得故事裡邊的内容是真的。要呈現“民族秘史”，就要講一些角落裡邊的故事，不能隻瞄準着大家耳熟能詳的共性事件。而這幾種要求的一個通用要求，就是故事的嚴肅性。

類似宋小寶《發财日記》這種，農村人到大城市謀生活的故事，其實兩位小說大家都寫過。一位是賈平凹先生的《高興》，一位是劉震雲先生的《我叫劉躍進》。故事性，當然要保持，并且有着非常高的故事性，但故事背後的嚴肅與真實，尤其是生活困苦上的真實，是非常重要的。無論在《高興》當中，還是在《我叫劉躍進》當中，其實都可以作為《發财日記》的學習标杆。

在宋小寶的這部《發财日記》當中，缺少的就是嚴肅性。在具體事件的攫取上，宋小寶并未秉持一種嚴肅與真實，相反，他作為故事支撐的橋段，都是不嚴肅的，甚至于是鬧劇化的，且不具備更高級别的真實感的。宋小寶在這部電影作品當中，無法丢掉自己喜劇化甚至于鬧劇化的影片橋段處理方式。最終，每一個橋段都試圖喜劇化，反而造成影迷根本笑不出來，隻能看出影片的虛假來。

真正的喜劇電影，其實真的不是喜劇小品段子的拼湊。因為小品段子本身就傷害電影的真實感。這種情感年代電影，最需要真實。而小品段子包袱，不僅削弱真實感，而且削弱了故事節奏感。宋小寶顯然并不清楚這一點。很多從事喜劇電影創作的相聲小品演員們，也都是同樣的毛病。真正的喜劇電影，來自于人物的一種樂天精神，是人物以自身為包袱，而不是靠嘴皮子抖包袱。

有樂天精神的人物，進入一個家人情感和時代情感的叙事路徑當中，面對真實的時代愁苦，并且以自身的樂天精神渡過之，這才是真正高明的喜劇電影。比較典型的例子，馮鞏老師的《沒事偷着樂》，範偉老師的《耳朵大有福》等等。叙事上，都是非常嚴肅的，題材内容上，也是現實主義上的力作，作為喜劇片存在，隻是因為主角人物樂天，能夠對困苦實現一種精神上的超越罷了。

《發财日記》的内容，其實是非常嚴肅的。但宋小寶等人嬉皮笑臉的表演方式，和執導方式，沖淡了整部作品的嚴肅性。在具體的橋段選取上，也缺少時代代表性。而在具體的地域特征呈現上，也缺少典型環境的典型特點等等。宋小寶《發财日記》的出發點是好的，甚至于是廣闊的——要通過父子情感去表達時代變遷情感。但是，其态度不夠真誠，嬉皮笑臉，毀了一切。

像宋小寶的這部《發财日記》，其實可以改編成為電視劇作品，宋小寶要嚴肅起來，不笑的宋小寶，可能笑點包袱會更足，且不傷害劇作的真實性。時代變遷，是個大主題，電影兩個小時的内容，根本無法有效展現。對于宋小寶而言，首部作品，這種水平，也是必然。