古典音樂神童莫紮特?《#電影外太空的莫紮特#》重新勾勒了中國電影裡一條被忽視很久的優良傳統故事線——真正由少男少女主演、講述少年人故事、呼應普通少年情感的少年電影說句暴露年齡的話，《外太空的莫紮特》甚至讓我想起《霹靂貝貝》《“下次開船”港遊記》這樣的國産片，這是一次正本清源式的創作理念複歸，一次找尋初心式的推陳出新，一次不跟風不媚外的電影藝術大冒險，我來為大家講解一下關于古典音樂神童莫紮特?跟着小編一起來看一看吧!

古典音樂神童莫紮特

《#電影外太空的莫紮特#》重新勾勒了中國電影裡一條被忽視很久的優良傳統故事線——真正由少男少女主演、講述少年人故事、呼應普通少年情感的少年電影。說句暴露年齡的話，《外太空的莫紮特》甚至讓我想起《霹靂貝貝》《“下次開船”港遊記》這樣的國産片，這是一次正本清源式的創作理念複歸，一次找尋初心式的推陳出新，一次不跟風不媚外的電影藝術大冒險。

現在看來，這次冒險的效果還可以。《外太空的莫紮特》這樣的電影，不是太多，而是太少了，實在是太少。

主要由于兩方面的強烈影響吧：一是外國電影特别是好萊塢的沖擊，國産電影有些水土不服的移植過“類型片”的概念；二是表面拒斥商業票房的所謂國産“藝術片”的小衆趣味呈現，兩相疊加，使得國産（青）少年電影要不照貓畫虎的要麼去追求形式上的“酷炫”，要麼就是“為賦新詞強說愁”式的硬拗一場“殘酷青春”——尤其是後者，甚至在近來的青年電影人選拔活動中成為選題窠臼。當然應該學習外國電影的成熟經驗，更不應該放過“殘酷青春”的主題表達，但是當這成為一種“無能狂怒”式的集群懸浮題材時，其實已經掏空了内裡的故事核，常常是強行把人物角色邊緣化，生造出一些缺乏社會關照而無法共情的狗血矛盾來——這可能是少數電影人特别是青年電影人不懂生活、疏于學習造成的後果。

不是說科幻片或者有科幻色彩的影片就是瞎編，所有成功的電影都必須建立在牢固的生活質感基礎之上，科不科幻都一樣。暫且不區分“軟”“硬”，單從對于未來描摹的時段遠近來看，《流浪地球》這種顯然屬于未來暢想式的科幻片，會為觀衆徹底虛構出一幅迥異于當下的長時段之後的世界圖景；《外太空的莫紮特》則是“現在時”的科幻，通篇都是建立在當下日常生活場景基礎上的嵌入式想像。當然不能說《流浪地球》的視覺特效好做，但是《外太空的莫紮特》這種特效，也是很考究細枝末節功夫的。“畫鬼容易畫狗難”，有時候，要在觀衆熟悉的地方展開想像的翅膀，增之一分則假，減之一分則弱，要不偏不倚的拿捏好尺度。

當幾位主角在北京朝陽區的上空翺翔，俯瞰着腳下的當代MOMA、SOHO和CBD時，那些熟悉的地标會不會讓中國孩子們感受到一種美國孩子們看《蜘蛛俠》在紐約高樓大廈間蕩悠時類似的銀幕沖擊？

在視覺之外，更重要的生活質感就來自于故事本身的打磨，我一直用“少年電影”來歸類《外太空的莫紮特》，因為《外太空的莫紮特》就是講述了幾位北京少年初中生的故事，他們絕大部分既不是天選之子，也不是邊緣家庭，就是普通市民。整個故事的核心矛盾就來自于普遍存在的市民階層教育焦慮，在内卷嚴重的當下，很多家長都生活在子女教育的焦慮中，并把這種焦慮轉化成對孩子的打壓。

就是這麼簡單，但就在這個看似“簡單”的核心之上，《外太空的莫紮特》呼嘯而來。

值得注意的是，雖說是影片的落腳點在家庭，但片中對當下中國城市家庭的描摹沒有刻闆化，跳出了隻見媽不見爸的窠臼，片中不止一位少年跟着爸爸在過活，另一位女同學似乎也隻是跟着爸爸頻繁轉學，而沒有提到她的媽媽——當然，對離異重組家庭并有了小弟弟的媽媽，影片也沒有妖魔化，媽媽還是跟爸爸一樣一起愛着孩子，即使是媽媽的現任丈夫，對妻子跟前夫生的孩子也沒有絲毫敵意。

這才是真正的切近現實的描寫，時過境遷，中國人的家庭模式、家庭觀都發生了巨大的變化，家庭倫理的新表象當然應該被文藝作品正确的書寫，陳腐的苦情式特别是恨父式表達顯然過于單一。

此外，影片對于姚晨、于洋、許君聰“忽悠團”騙子組織的塑造，既給影片增添了笑料，也給我們提了個醒，有時候，看起來荒誕不經的騙術在現實中卻可能真實存在，如果我們的家人被騙，那不一定是他們笨，而是他們的情感有了缺失。

做了父親以後才明白，孩子其實是讓你有了一次重新審視自己的機會，很多時候，不是你在教孩子成長，而是孩子陪伴着你共同成長。我想，這可能也是《外太空的莫紮特》所想要傳達的。