作為抽象繪畫的最重要的代表人物之一，皮耶特·蒙德裡安，對于抽象主義繪畫的發展有着巨大的推動作用。從原有的立體主義繪畫中，蒙德裡安更進一步地從中衍生出了一種更加純粹、更加簡約的視覺藝術，一種更加抽象、更富有精神性的藝術形式。這是一種冷抽象，蒙德裡安以十分的冷靜、理性的意識審視抽象藝術，利用十分簡潔的手段，追求極緻而純粹的秩序感與協調性。他的表達手法從表面來看僅僅隻是黑色的橫線與豎線，以及在橫豎線的交叉之間而構成的一個個各自具有不同比例的白色的空間，其中間或夾雜一些紅色、黃色、藍色這三個蒙德裡安眼中構成色彩的三原色的色塊。這些點、線、面構成的是視覺藝術中極緻的比例平衡與秩序感，原色間構造出無與倫比的單純至美。可以這樣說，蒙德裡安的畫作回答了這樣的一個問題：當繪畫擺脫了實在的、可以用語言表達的内容之後，是否還有美存在？古典藝術家的畫作大多是用個性去臨摹自然與人體，因為我們知道，自然是美的，人體是具有美感的。可是，這是否代表我們的畫作本身就是美的？我們的畫作具有的美感是否隻是因為我們所描繪的東西本身就是美的？蒙德裡安從根本上回答了這個問題。他所創作的冷抽象畫作中沒有任何能被我們理解的内容存在，隻有構圖。然後，他發現構圖本身就能産生美。這是一個巨大的突破，代表美術向着更抽象的層次的探索。實際上，他的色彩構成中不止這三原色，還有所謂的“黑、白、灰”這種三非色。為什麼一定要讓“黑、白、灰”這三種三非色顔色參與進純粹的色彩構成中來？因為，三原色必須放在和三非色彩的對立裡。同時，蒙德裡安在“格子畫”中所采用的顔色都是特殊的，并非簡單的隻是顔料本身的顔色，比如蒙德裡安用到的的白色中都透着一點灰色，黃色中都透着一點紅色。可以說，蒙德裡安借助他的畫作，分析了整個世界的本質：對立，與平衡。正如中國傳統哲學中，陰，與陽的概念，正是這種對立與平衡，構成了世界，構成了生命。從這個角度來看，蒙德裡安絕對不僅僅是一位著名的畫家，他對抽象主義理念的探讨與思考，已經深入到了一種哲學的高度。

與其說蒙德裡安是一位畫家，我更加願意将蒙德裡安視作一位哲學家，隻是他選擇的表達自己哲思的方式是将它用畫筆畫在紙上，以一種直觀的視覺藝術展現向觀衆傳達自己的理念：“每一個元素都被它的對立面來決定”、“我在平坦的表面上構造線條和顔色組合，以便以最大的意識表達一般的美。自然（或者我所看到的）激勵着我，讓我像任何畫家一樣，處于情感狀态，使得某種欲望可以産生某種東西，但是我想盡可能接近真理， 直到我到達基礎的東西...”。在風格派運動初期，皮耶特·蒙德裡安與特奧·凡·斯伯格曾在雜志《風格》中發表自己的藝術理念：“世界上有新和舊兩種時代意識。舊的時代意識指向個人，而新的指向普遍性”。風格派主張的是希望建立一種體現普世性價值觀的精簡風格，在這種風格的基礎上，反映出宇宙和客觀法則。因此，風格派的抽象藝術十分的均衡、穩定、直觀、易懂，直達表象之外的普遍化本質，對觀衆沒有特定的文化、宗教背景的要求，屬于人人都能夠欣賞的造型美、色彩美。從這一角度上來說，蒙德裡安的藝術、乃至于風格派所主張的藝術風格理念使得人類學意義上的種族劃分和社會政治意義上的地區界限短暫失效，消除了階級、磨滅了差異，是打破了界限的。從哲學角度分析，這種事實上的藝術風格理念，是體現了蒙特裡安、以及其他的部分風格派代表畫家在心理上對于烏托邦社會理想的潛意識認同與支持的。而這種對穩定感的需求，會讓人産生對抽象的沖動。這是蒙德裡安一生經曆了兩次世界大戰後，逃避社會現實，創造出一種與生命形式相反的無機樣式，追求永恒性，尋求公平穩定世界的一種心理傾向的産物。同時，他的繪畫風格的構成思路也提煉了解構主義哲學的哲學思想：“打破秩序然後再創造更為合理的秩序”。蒙德裡安的《灰色的樹》，将雜亂無章的樹枝砍掉，把它們概括成為規整的形；将彎曲的線條拉直，把它們畫成有個性的直線；将各種角度的線去除，隻保留水平線與垂直線來确立對立中的穩定和諧。在蒙德裡安看來，砍掉以上那些亂七八糟的東西，就是在排除和本質一般形式無關的東西。所以，他将整個世界歸納成： 橫線，豎線。僅存下來的橫線和直線，表現的是一種兩相對立的力量，蒙德裡安認為這種平衡到處存在并控制這一切。這種藝術風格的形成，其實就是解構主義 哲學思想在繪畫領域或者說視覺藝術領域的表達。

從建築領域看蒙德裡安，在很多可以當做案例進行分析的著名建築裡都可以看到蒙德裡安的影子。譬如在目前的學習中老師提及過的裡特維德設計的施羅德住宅、伊姆斯夫婦設計的伊姆斯自宅、瓦西裡·克魯金設計的克魯金别墅、勒·柯布西耶設計的海蒂•韋伯博物館（又名柯布西耶中心）等等。為什麼蒙德裡安在建築設計中具有如此重大的影響呢？可以把它歸為兩個方面。

第一個層面，二維的層面設計的影響。建築師一直在協調的兩個關系就是功能和形式，而現代主義是崇尚理性的，即圖紙上存在的任何一條線一個信息都有其存在的意義，而落在實際設計的時候不同的元素往往對應着不同的功能，而設計最終的形式往往是各個功能協調統一後的結果。假設用窗戶的劃分舉例子，一個窗戶需要滿足的功能可能有：采光、通風，有的還需要預留出空調外挂機的通風的百葉。假設把這些功能融入到一種形式當中，這時就需要了一個行業内共通的基本美感，即“構成”。而蒙德裡安恰到好處地在自己的作品當中凸顯了這一特征。即使僅僅是直白地将窗戶的功能按照蒙德裡安格子的劃分排布，它仍然是美的，和諧、秩序之美。而這種美是具有普世性的，因為它抽離于自然，不受任何文化地域背景所影響。第二個層面，則是蒙德裡安的藝術美學在三維層面設計的影響。當二維構成是美的時候，将它轉化三維空間，它也會是美的。同樣用蒙德裡安的格子畫做例子，将其轉化為一個100㎡的居室,先可不必談具體尺寸及家具排布，僅僅就平面關系，這個居室的空間是張弛有度的，有大空間、灰空間以及小空間的對比，最終的效果是在二維圖面有“構成美感”的，反映到三維空間是具有“空間感”的，或是說具有空間美感。

蒙德裡安認為“美不是對人、自然、物體、行為或事件叙述性的表達，而是和諧、統一的，是動态活動的均衡，是形和色彩的張力”。他最終找到了“全面的橫線和直線，長方形的平面，三原色和三非色的構成，認為這就是繪畫的本源。”點、線、面的構成已經成為蒙德裡安理性思考方式的有力表達方式。在建築領域的應用中，建築師們也在竭力探索蒙德裡安這一點、線、面基本要素構成理論如何能夠轉化為建築形式。在一系列大師的探索下，建築被成功地分解成多種基本的要素：牆、柱、闆等。這幾種建築要素，其實對應的就是點、線、面這三大基本構成要素及其之間的組合及構成關系，抛棄了過多或者說過強的建築自身之外的意義，賦予建築形态極高的單純性、通透性。改變了現代主義建築空間形态的構成。強調直線直角、推崇純色搭配、采用非對稱結構、主張簡潔形态、注重體塊構成、追求精準比例尺度、注重色彩表現等等正是蒙德裡安藝術思想在現在建築設計中的應用的滲透與轉化。可以說，蒙德裡安的藝術思想的形成，對于建築設計乃至建築技術領域是具有巨大影響力的，為現代建築設計的發展貢獻了簡潔、實用、美觀的良好開端，意義是十分深遠的。

蒙德裡安的藝術風格内涵有深厚的哲學意蘊，在藝術史上具有重大地位，将藝術創作帶向了新的裡程碑，同時對于建築設計的發展有着很深遠的影響，助推現代建築設計走向簡潔、實用的巅峰。