今日推送《追憶程硯秋首演名劇<鎖麟囊>》錄自《中國戲劇》2011年第9期，作者王永運，京劇史論研究者，長期從事戲曲研究、史論、評論工作，著有戲曲專集《南北談藝錄》。

　舉世聞名的京劇藝術大師程硯秋在近半個世紀的藝術生涯中，精心鑽研，勇于革新，創造了衆多的優美藝術形象，積累了豐富的舞台劇目，發展與提高了京劇旦角演唱和表演水平，并以自己獨特的藝術風格流派，赢得了觀衆的喜愛。　

　在程硯秋一生所演的許多劇目中，最為人所稱道且至今曆演不衰的，無疑首推《鎖麟囊》。《鎖麟囊》在程派藝術中屬上乘佳作。程硯秋演此劇時藝術已達到十分成熟階段，他為演《鎖麟囊》，花費一年多的時間，在唱、念、做、舞方面傾注了大量心血，付出了辛勤的藝術勞動。特别是水袖身段動作，精湛絕倫，堪稱一絕。繼程之後，很多程派傳人在京劇舞台上演出此劇，也都閃耀出灼目光華。

程硯秋之《鎖麟囊》

　這個戲由前輩戲劇家翁偶虹編劇。全劇表達的是憐貧濟困、同情弱者的人道主義思想。戲裡将生活中普遍存在的種種有關不良現象加以濃縮，并進行針砭，具有一定的思想意義。　

　有幸的是，程硯秋首演《鎖麟囊》時，我恰巧寓居上海，因而得以目睹當年公演的盛況，至今仍曆曆在目，留下極為深刻的印象。

　時為1940年4月，程硯秋率“秋聲社”全體人員由北京抵達上海黃金大戲院（今不存）獻藝。在程硯秋初演時，滬上報紙便刊登程将露演新編京劇《鎖麟囊》的宣傳廣告。終于，在人們殷切的期盼中，此劇于4月29日正式上演。　

　那天，黃金大戲院門前燈光閃亮，前廳擺放了不少花籃，多為上海戲劇界人士饋贈。戲單上則印有《鎖麟囊》的劇情說明、演員表及劇中主要人物薛湘靈的全部唱詞。《鎖麟囊》一劇演員搭配齊整，南北名伶荟萃。旦角吳富琴飾趙守貞，旦角芙蓉草（趙桐珊）飾胡婆（現多由醜角扮演），老生張春彥飾薛良，老旦孫甫亭飾薛母，小生顧珏荪飾周廷訓，醜角劉斌昆飾梅香（現改由花旦扮演），醜角曹二庚飾丫環碧玉，老生王榮森飾趙祿寒，醜角李四廣飾老傧相，醜角慈少泉飾小傧相。程硯秋那年雖隻36歲，但已人高體胖，有人擔心：他這樣的體态，演旦角戲還合适嗎？但當程硯秋一出台，人們這種擔心便全打消了。因為程硯秋采用了腿功、步法、眼神、手勢、水袖諸種功夫，更利用腳步“存腿”，身體就不顯得那麼高了。再加上含胸、拔背、垂肩、墜肘，形體也似乎縮小了，整個形體有了很大變化。

《鎖麟囊》程硯秋飾薛湘靈　

　多年來，不少戲劇評論家認為《鎖麟囊》堪稱“集程腔之大成”，此一論斷洵實非虛。戲一開始，程硯秋悶簾幾句念白，未見其人，先聞其聲，頓使台下一片肅靜。之後，程飾演的薛湘靈冉冉上場，全身富家小姐的嬌縱神态，一段悠揚宛轉的〔四平調〕，使得觀衆不由走進了戲中意境。當演到薛湘靈挑選嫁妝感到不滿時，程使用了兩個抖袖動作，非常巧妙生動。　

　緊接下一個重點場“避雨贈囊”，更讓觀衆傾倒。那段脍炙人口的〔二六〕轉〔快闆〕的唱腔，程硯秋充分表達出劇中人在不同環境裡的思想情感變化。一開始所唱的“春秋亭外風雨暴……”，為表明薛湘靈新婚出嫁，嫁妝豐富，氣派非凡，唱腔明朗爽快。當家人薛良問明鄰轎趙守貞哭泣的緣由，薛湘靈開始感悟到人間存在貧富不平的現象，生活并非自己想象的那樣美好。于是，由“薛良一語來相告”起，唱腔尺寸加快，通過音色與曲調的變化，薛湘靈從對人世的迷惑逐漸轉到對趙守貞的同情和憐愛，遂産生贈送珠囊之念。其間唱到“忙把梅香低聲叫”一句，行腔宛轉跳躍，俏麗清新，所使用的顫音，尤具一種“間關莺語花底滑”之妙，成為前所未有的絕妙程腔。　

　随之，另一重點場“尋球認囊”， 薛湘靈因登州大水遭難，避難萊州，在盧員外宅内任仆婦。處于困境不禁緬懷往事。程硯秋在由〔二黃慢闆〕轉〔原闆〕再轉〔快三眼〕的那一長唱段：“一霎時把七情俱已昧盡，參透了酸辛處淚濕衣襟……”中，充分展現程派藝術獨具的凄涼委婉、曲折多變、蕩氣回腸的唱腔，滲入觀衆的心田，曲曲傳情地表達出這位落難婦女身處逆境時的孤寂、落寞、哀怨的心理流程，引起觀衆的同情與關注，獲得了良好的藝術效果。程派藝術除歌唱以外，也将身段、步法、水袖、指法當作藝術的主要部分，形成了個人的獨特體系，并作為一個完整的藝術流派，顯示在舞台上。《鎖麟囊》演至薛湘靈陪盧公子玩球時，不料盧公子将球抛到珠樓，逼薛湘靈尋找。程硯秋此處更有出色的表演：程先是不敢貿然上樓，全身戰戰兢兢，一步一回頭；待上樓後，從低處尋覓，連用了兩個正反快“卧魚”，随即水袖翻飛，如翼如帆。在動作變得迅急之時，程蹲身仰望，扭腰、翻腕，雙袖不停飛舞。而當見到舊日出嫁時的鎖麟囊，以極為驚詫的神情，雙水袖猛撲上前，緊緊抱囊失聲痛哭。這一系列繁難的身段與水袖動作，被程硯秋表演得有條不紊，圓順自如，很可看出他的基本功的紮實深厚。

《鎖麟囊》程硯秋飾薛湘靈　

　第三個重點場“重溫往事” 程硯秋所飾薛湘靈向盧夫人（即趙守貞）陳述當年春秋亭避雨的往事，以〔西皮原闆〕唱道：“耳邊廂，風聲斷，雨聲喧，雷聲吼，樂聲闌珊，人聲呐喊，都道說大雨傾天”與“她淚自彈，聲續斷，似杜鵑，啼别院，巴峽哀猿動人心弦，好不慘然”這兩段長短句既展現出翁偶虹的文采典雅、精美，也顯示了程派獨有的若斷若續、聲雖斷而意不斷的唱腔特色，從而增強了戲曲藝術的感染力。戲演至此，有的觀衆以為戲将收場，欲離座而去。殊不知劇尾還有一場好戲，即最後的重點場“災後團聚”，程硯秋在繼承優秀傳統基礎上又有所創造性地發展。　

　當薛湘靈與母親、親子、丈夫災後重逢中，雖然用的是〔西皮二六〕的闆式，卻融進了〔慢闆〕、〔原闆〕與〔南梆子〕等各種調式的旋律。程硯秋陡見老母在自己面前，以一段“猛擡頭見老娘笑臉相向”有力地強調了母女重新團聚的真摯情感。特别是其中的一個〔哭頭〕：“兒的娘啊……”，唱得凄怨動聽，将母女多年未見卻又異地重逢之情，表達得悲喜交集，親切感人。随後，薛湘靈與愛子的重聚，又用了一個〔哭頭〕：“我的兒啊……”。充分體現了薛湘靈對其子的慈愛，以及看見兒子時喜不自勝的真摯内心。嗣後，因薛湘靈穿戴華麗，儀表端雅，引起丈夫周廷訓的誤解。程硯秋以“望官人……”的一段唱腔，将薛湘靈欲解丈夫疑慮，但又礙于在衆人面前不好明言的矛盾心理，唱得極其細膩傳神，受到在場觀衆的啧啧稱贊。

　《鎖麟囊》首場演出獲得巨大成功，閉幕後掌聲久久不停，一時轟動了整個上海劇壇。接着，此劇在黃金大戲院連演10場，僅換了一天戲碼，觀衆就紛紛要求續演，不得已，加演了10場，之後還應觀衆的一再要求，又加演了5場，前後一共演出25場，可謂打破了當時任何一個新編京劇在滬上演場次的最高紀錄。而且70餘年來，《鎖麟囊》已在全國廣泛流傳，成為程派藝術中的不朽名劇。

（《中國戲劇》2011年第9期）